文藝復興（英文：Renaissance，意大利文：Rinascimento，法文：La Renaissance，約從14世紀起至17世紀中期），原來的意思為“再生”“復興”“復活”，是指歐洲出現希臘、羅馬古典運動和學術的復興運動，是歐洲從中世紀封建社會向近代資本主義社會轉變時期的反封建、反教會神權的一場偉大的思想解放運動。
文藝復興包含著極其豐富的內容，其中主要的是人文主義的興起，對經院哲學和僧侶主義的否定，藝術風格的革新，方言文學的產生，空想社會主義的出現，近代自然科學的開始發展，印刷術的應用和科學文化知識的傳布等。公元前6至5世紀，古希臘的經濟生活高度繁榮，產生了希臘文化，在哲學思想、歷史、建筑、科學、文學、戲劇、雕塑等諸多方面的造詣。公元3世紀后，羅馬帝國逐漸衰落，歐洲從此進入上千年的中古時期。在14、15世紀，資本主義萌芽最早在意大利出現，新興資產階級形成，這為文藝復興思想運動的開展提供了產生的條件，對意大利的思想文化、藝術科技都帶來了巨大的變化。代表人物主要是佛羅倫薩的文學家但丁·阿利吉耶里、弗蘭齊斯科·彼特拉克、薄伽丘和美術家喬托·邦多納。在15-16世紀，文藝復興開始影響到荷蘭、法國、德國、英國等，這個時期文藝復興的主要代表人物是列奧納多·達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾·桑西。并在不同的地方形成了區域的“文藝復興風格”。到了17世紀，隨著歐洲封建主義的衰落，資本主義的進一步崛起，文藝復興也走向的終點。
文藝復興運動標志著封建文化的沒落和資本主義文化的誕生，是人類文明史上的一次偉大的變革。文藝復興運動在道德、宗教、政治、科學、文學、藝術、建筑等方面都產生了極大的影響，在世界文明中有著重要的作用，奠定了后期人類文明成長的基礎。
核心內涵
復活與再生
“文藝復興”這個詞主要在16世紀由畫家兼建筑家（Giorgio Vasari, 1511-1574）首先使用的。 文藝復興的本義為復活、再生，這個詞在14一16世紀時被當時的人文主義者廣泛的使用。當時的人文主義者十分推崇時代的文化，認為那是優秀的文明。而自己所處的中世紀時由于受到教會的控制，文化已經沒落了，所以需要進行“復活”和“再生”。
人性的肯定
文藝復興雖然弘揚資產階級思想和文化的運動，但實質是提倡人文主義，肯定人性，否定羅馬教皇的權威。受古希臘文化的的影響，文藝復興重視個人價值，追求自由與享樂，推崇希臘神話中的英雄主義。文藝復興的核心是人文主義、主張以人為中心而不是以神為中心，認為人是現實生活的創造者和主人，要求肯定人的價值和尊嚴。
歷史背景
歐洲社會狀況
14世紀初，歐洲開始出現各種災難騷擾的時期。頻繁發生的饑荒使居民疲弱不堪，更容易受各種流行病的侵襲，如黑死病曾造成大量人口死亡。接連不斷的戰爭也給居民造成巨大災難，戰爭帶來政治混亂，賦稅沉重，兵士劫掠。另一方面，經濟增長緩慢，農村人口更深受其害。這一切都導致不斷產生社會動亂。這些現象決不僅限于一個地區，而是以這種或那種形式在整個歐洲大陸出現。作為13世紀歐洲的特點的統一局面消失了，分裂的形勢同時威脅著帝國和天主教會。在此之前，基督教成為當時人們的精神支柱，并主導著人們的藝術與科學?；浇虝€建立起一套完整的法度，將雅威的教義置于崇高的地位，上帝的一切皆是權威，人們一切的生活準則都需要遵循基督教《圣經》的教義，任何人都不可以違背教義，不然將受到宗教法庭的制裁，嚴重的將會處以絞刑。在基督教會的嚴格管制下，中世紀的文學藝術創作缺乏活力，科學技術也沒有取得更大的進步。
14世紀，歐洲爆發了一場規模極大的鼠疫。鼠疫又稱為流行性淋巴腺鼠疫，大批人在這場瘟疫中喪生。許多人認為，這是因為上帝曾降臨這片大陸，看到了人們的種種惡行，震怒之下給歐洲人的懲罰。于是教會教導人們虔誠地祈禱，可他們沒有看到絲毫救贖的跡象，人們因此不再相信雅威和教會，對神學的信仰很快崩潰了。神學的光芒逐漸褪色，人的意識和生命的尊嚴開始彰顯。
政治經濟基礎
15世紀下半葉，歐洲開始從上個世紀的嚴重經濟困難中復蘇。復蘇從德國和荷蘭開始，導致文藝復興運動的擴展，在此期間，出現了最初形式的商業資本主義。擺脫了中世紀瘟疫的歐洲人口，從1500年的7000萬人增加到1600年的1億人。他們基本上是在農村，但城市急速發展，在16世紀城市地區的發展高于人口的平均增長。在人口增長的同時，貴族和富裕的資產者購買越來越多的高價奢侈品。資本主義萌芽最早在意大利出現，新興資產階級形成，這為文藝復興思想運動的開展提供了產生的條件。
資本主義的發展，帶來了部分城市階級的財富積累，讓部分城市居民開始探索自我的價值與力量，開始出現創新精神，部分市民開始對博雅的知識分子充滿了敬佩，并附庸風雅的開始模仿他們。人們開始無比的推崇古希臘羅馬時代，對“中世紀”對中世紀充滿了質疑。新的市民階級在14世紀后得到了強勁的發展，開始成為文藝復興思想文化體系的重要組成部分。
文化傳播
1453年，拜占庭被奧斯曼帝國攻陷，拜占庭帝國宣告滅亡，君士坦丁堡戰役也改名為現在的伊斯坦布爾市。講希臘語的拜占庭帝國在一定程度上保存了希臘學術傳統，也保留了大量希臘文文獻，在其最終被占領后，一些逃出的拜占庭學者把希臘文獻帶入歐洲，推動了歐洲的文藝復興；中國的造紙術和指南針經阿拉伯人西傳至歐洲并廣泛應用，客觀上也推動了文藝復興的興起與發展。
文藝復興的出現帶來了不同文化的融合，產生了新的文化。早在中世紀時期，在宗教文化中就出現了以騎士文學為代表的“異端”小眾文化，這些小眾文化體現了早期市民的世俗性與普遍性趣味。隨著意大利封建階級的壯大，開始逐漸形成了不同于教會文化的市民文化。市民文化在藝術創作上帶有強烈的反封建色彩，力求突破傳統繪畫中條框，要讓繪畫創作更加的自由。
在文藝復興早期，人們對中世紀的文化充滿的不滿，人們希望能夠得到更加自由的文化創作，希望能夠從古希臘羅馬文化中學習到必須帶有“古風”的文化底蘊。通過人們對古希臘羅馬文化推崇，古老的文明在文藝復興時代得到了復興。
發展歷史
起源
文藝復興運動最早發源于意大利北部工商業繁華的佛羅倫薩、威尼斯共和國熱內亞、米蘭、那不勒斯等城市共和國。歐洲文藝復興運動起于14世紀初期，止于17世紀中期，歷經三個世紀。首先，由于社會生產關系的轉變，使新的生產力代表者——市民階級及無產階級者較早出現，從而開辟了一個嶄新的時代。意大利資本主義生產關系發展的最早，農奴制關系早在13世紀就已瓦解，比英法海底隧道兩國早了一個世紀。在意大利北部威尼斯和中部佛羅倫薩等主要城市早在14世紀就產生了資本主義生產關系。公元14世紀，意大利北部和中部的一些城市，如威尼斯共和國、熱那亞和佛羅倫薩等城市，最先推翻了封建專制統治。新興資產階級的代表人物大商人、工場主和銀行家奪取了城市政權。由于資產階級掌握了政權，他們迫切需要有為其新經濟和新政治服務的新文化，因此佛羅倫薩就成為資產階級新文化運動的中心。史學家將佛羅倫薩稱為“文藝復興的搖籃”。
佛羅倫薩在15世紀開始被美第奇家族控制，美第奇家族不但在經濟及政治上對佛羅倫薩產生了深遠的影響，更在文化方面用實際行動助推了文藝復興，也因此美第奇家族在西方有著“文藝復興之父”的美譽。
發展時期
關于文藝復興運動的起迄時期，中國國內高等院校和中學歷史教科書中均明確地指出：“歐洲文藝復興起于14世紀，結束于16世紀?！薄段乃噺团d史綱》一書把整個運動劃分為三個階段——14世紀初至15世紀中葉、15世紀中葉至16世紀末期、17世紀初至17世紀中葉。意大利人文主義瓦薩里在他的《意大利繪畫、雕刻、建筑名家列傳》中把意大利的文藝復興分為前、中、盛三個階段；英國文藝復興史學家西蒙茲的《意大利文藝復興》把它分為早、中、盛、晚四個階段；雅各布．布克哈特把意大利文藝復興史劃為13至16世紀中葉，三百年間出現初、早、中、盛、晚、衰六個階段；中國學者繆朗山將文藝復興分為三個階段：早期（14世紀）、鼎盛（15世紀）、衰落（16世紀）。
開端期（14世紀）
建筑
菲利普·布魯內萊斯基設計的育嬰堂是古羅馬滅亡后佛羅倫薩第一座古典主義風格的建筑。在當時引起了轟動它被廣泛認為是歐洲第一座文藝復興建筑，最著名的作品是他為佛羅倫薩大教堂（即圣母百花大教堂）建造的穹頂，被公認為是文藝復興時期建筑的典范。佛羅倫薩大教堂開工于1296年，建成于1462年。
文藝
14世紀初，隨著佛羅倫薩工商業的發展，新文學和新藝術也在成長，培育出新文學和新藝術的兩位開山祖師——詩人但丁·阿利吉耶里（Dante）和畫家喬托·邦多納（Giotto）。在但丁之后，有弗蘭齊斯科·彼特拉克（Petrarch）和薄伽丘（Boccaccio）繼續高舉人文主義和新文學的大旗；在喬托之后則有整個佛羅倫薩畫派綿延數百年，巨人輩出，足可以比肩于古典甚至超過古典的藝術繁榮。從時間上看，意大利的文藝復興比歐洲其余國家早一兩百年，在文化藝術各方面更是日后歐洲各國學習仿效的楷模。
歷史
意大利在這個時期還出現了一批現實主義的歷史學家，為近代歷史學的發展奠定了基礎。布魯尼（1369-1444）撰有《佛羅倫薩史》，開啟區域研究史研究的何家槐。比昂多（1392-1463）《羅馬衰亡以來的千年史》記述了410年至1440年期間歐洲的千年歷史，并在書中首次提出了“中世紀”一詞。總之，這個時期對人的重視達到了新的高度，認為人應該是社會的主人。
教育
此時的基督神學開始被人文科學概論所替代，大量的世俗文化開始滲透到宗教學校。14世紀開始出現了新的大學，這些學校由教授與學生組成，最初被稱為?？茖W校，后來改稱大學。因此，歐洲的第一批大學開始在意大利北部出現。意大利新文化迅速向西歐地區傳播，當時歐洲人把意大利稱為“歐洲的學?！保娂娕汕擦魧W生前往學習，歐洲各國在這個時期大凡有成就的思想家、科學家和藝術家幾乎都訪問過意大利，熱情地學習它的人文主義新文化，從中汲取營養。
早期（15世紀）
早期文藝復興是人文主義和文學、藝術進一步發展的時期。當時僅佛羅倫薩一地就產生了許多歐洲第一流的畫家、雕刻家和建筑家。其中著名的代表人物有畫家馬薩喬、雕刻家多納太羅和建筑家布魯涅烈斯奇。此外還有杰出的畫家菲利浦·利比和桑德羅·波提切利等人，他們又把文藝復興時期的美術向前推進了一大步，為盛期文藝復興的到來作了準備。
盛期(15世紀末至16世紀初)
這個時期文藝復興的主要代表人物是列奧納多·達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾·桑西。美術史家稱他們三人為“文藝復興藝壇三杰”。他們的藝術達到了前所未有的高度，標志著意大利文藝復興美術的成熟。三杰的藝術成就是西方造型藝術繼古希臘之后的第二次高峰，而僅就繪畫而言，則達到了歐洲的第一次高峰。文藝復興盛期還有一位政治思想家和歷史學家尼可羅·馬基亞維利，其巨著《君主論》自問世起便在西方政治思想界產生巨大影響。在科學領域，以天文學為開端，文藝復興時期的各科學門類都有不同的發明和發現。波蘭天文學家尼古拉·哥白尼提出的“日心說”給教會神學以毀滅性打擊。
藝術
在藝術表達上出現了“藝術三杰”：列奧納多·達·芬奇、米開朗基羅與拉斐爾·桑西?！八囆g三杰”的作品扎根于現實生活，用藝術體現出人類生活的世界。此時的美術創作改變了最初在宗教的合法外衣下的世俗成分，將生活的細節在生活中加以體現，開始利用宗教題材來謳歌人的解放，表達人的個性。藝術創作逐漸的擺脫了宗教的束縛，開始反對藝術是為宗教服務的。
思想
意大利歷史學家尼可羅·馬基亞維利在其名著《君主論》一書中，明確提出政治無道德論，主張為了達到政治目的，應不惜采取一切手段包括最卑劣的手段。認為“目的總是證明手段是正確的”，這就是所謂的馬基雅維利主義。盡管這是一種極端個人主義和利己主義的理論，但在當時的歷史條件下，其理論表達了新興資產階級要求建立獨立統一意大利國家的愿望，具有反封建、反教會神權統治的積極作用。
科學
近代自然科學的誕生是文藝復興的重大成就之一，在天文學上波蘭天文學家哥白尼提出的“太陽中心說”給教會神學以毀滅性打擊。從此便開始了自然科學從神學中的解放。德國天文學家約翰尼斯·開普勒進一步發展了哥白尼學說，創立了行星運動三大定律。在醫學方面取得大成就的是英國生理學家和醫生威廉·哈維，他發現了人體的血液循環，這一發現使生理學確立為科學。英國哲學家和科學家弗朗西斯·培根的貢獻是總結了新文化的成果，發展了唯物主義思想，倡導了現代實驗科學方法，還提出了“知識就是力量”的不朽名言，他曾強調科學知識是征服自然、發展生產、取得自由的革命力量。天文學家伽利略·伽利萊改變了傳統的觀看形式，制作出人類歷史上第一臺天體望遠鏡，帶動了天體學研究的革命性變化。伽利略通過自己多年的觀察，提出了對宇宙認識的許多新理論，如物體降落法則、數學分離法等，促進了科學進一步擺脫神學的影響，從而實現了人類在天體物理學上的重大突破。
晚期(16世紀至17世紀上半期)
16、17世紀期間，隨著資本主義關系在西歐各國的發展，文藝復興運動也在英、法、德、荷蘭和西班牙等國蓬勃地開展起來，并進入它的黃金時代。文藝復興的主要代表有威尼斯畫派“四大名家”：喬爾喬內、提香·韋切利奧、保羅·委羅內塞、丁托列托和三位杰出的科學家和思想家：布魯諾·鮑威爾、伽利略·伽利萊、托馬斯·康帕內拉。意大利文藝復興時期的杰出代表人物的活動和業績，對歐洲產生了深遠的影響。舉世聞名的莎士比亞也在這個時期開始出現，莎士比亞（1564-1616）一生創作了三十多部藝術作品，反應了英國當時的社會面貌。莎士比亞的作品表現出了資本主義下人民面臨的艱苦生活，體現資產階級的壓迫性。莎士比亞的作品通過立足英國現實社會，并借助經典著作，借古諷今的表現了戲劇創作的新高度。
西班牙戲劇家維加對西班牙的民族戲劇作出了杰出貢獻，被譽為“西班牙戲劇之父”。英國戲劇家莎士比亞和西班牙作家塞萬提斯·薩維德拉更是歐洲文藝復興文學的巨擘，他們把歐洲文學推向高峰，他們的作品被譽為世界文化寶庫中最光輝的瑰寶。其中，莎士比亞一生創作了三十多部藝術作品，表現出了資本主義下人民面臨的艱苦生活，體現資產階級的壓迫性。莎士比亞的作品通過立足英國現實社會，并借助經典著作，借古諷今的表現了戲劇創作的新高度。
在公元17世紀中期，隨著歐洲封建主義的瓦解與資本主義的轉折，新的資產階級文化開始逐漸取代了文藝復興。1642年，伽利略·伽利萊的離世，可以是標志著文藝復興巨人時代的結束，正如牛頓所說：“如果說我看的遠，那就是因為我站在了巨人的肩膀上。”
弗朗西斯·培根（1561-1626）作為英國唯物主義思想與現當代實驗科學的創始人，通過對自然界的長期研究，建立起了科學的研究理論與方法。培根認為自然界是物質的，是客觀存在的物質世界，研究科學的目的就是在于揭示自然界的奧秘。培根提倡通過觀察自然，得到知識來源，并進行總結與歸納，從而形成科學的理論知識。法國的勒內·笛卡爾則提出來新的哲學理論，提出來演繹法，成為了“現代哲學之父”。
代表人物
繪畫
喬托
喬托·邦多納（Giotto di bondone ，1266—1337），喬托是西方繪畫的開創者。他將寫實風格和明暗遠近法結合，邁出了繪畫中關鍵性的一步。此外，喬托還十分重視敘事與現實的結合，賦予繪畫獨立的意義。喬托開創的人文主義思想和寫實主義表現，影響了文藝復興的藝術創作。
揚·凡·艾克
揚·凡·艾克（Jan Van Eyck，1385-1441），揚·凡·艾克是早期尼德蘭畫派最偉大的畫家之一，奠定了荷蘭文藝復興的繪畫風格。他將畫面中的神圣內容拉回到現實世界，用精細的寫實和微妙的光影描繪作品。揚·凡·艾克因其對油畫藝術技巧的創造性使用與研究，成為了“油畫之父”。
馬薩喬
馬薩喬（Masaccio，1401-1428），馬薩喬是文藝復興藝術創作中的先驅與里程碑，他創造性的在畫面上用透視法處理三度空間表現畫面，同時用哥特式藝術風格表現現實生活，引發了文藝復興的繪畫革命，其繪畫技法成為近代美術發展的基礎。
達·芬奇
達·芬奇（da Vinci，1452-1519），達·芬奇是整個文藝復興時期卓越的代表人物，在繪畫、科學等方面都取得了極大的成就。達·芬奇善于總結前人藝術成果，在繪畫構圖、明暗、透視、色彩等方面都形成了自己的風格。他運用畫畫中的“明暗法”和”漸隱法“，將畫面形象的真實感和立體感進一步體現出來，《蒙娜麗莎》就是這種畫法的典范之作。
拉斐爾
拉斐爾·桑西（Raffaello Santi，1483-1520），拉斐爾善于吸取別人長處，從而創造出文藝復興藝術風格中的典雅、優美之風，同時他的作品具有高度的藝術表現技巧，實現了現實美與理想美的完美結合，成為古典藝術創作的楷模。
米開朗琪羅
米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Buonarroti，1475-1564），米開朗琪羅下善于表現出作品戲劇般的效果、以及磅礴的氣勢，將人類的悲壯情感充分體現出來。他的作品故事情節錯落有致，人物性格鮮明多樣，畫面繁而不亂，將人性美與內心美充分的展示出來，充滿了激昂的人文主義精神。
喬爾喬內
喬爾喬內（Giorgione，1477-1510） ，喬爾喬內是威尼斯繪畫代表，其作品畫面往往富有高度的藝術感和想象力，同時也帶有充滿著詩意的憂郁。喬爾喬內擅長使用明暗造型法及暈涂法，表現大自然的光影變化，他的作品構圖新穎，造型柔和。
提香
提香·韋切利奧（Tiziano Vecellio，1490-1576），提香的作品充滿生機和理想，但又帶有古典主義色彩，用色大膽，色調豐富明快、微妙準確，筆觸熱情奔放，流暢自如。他的作品畫面響亮而和諧，洋溢著生命的活力和雄渾、華貴之美，是巴洛克藝術的前奏。
丁托列托
丁托列托（Tintoretto ，1518-1594），丁托列托的作品，將提香的色彩與米開朗基羅的素描結合，繼承傳統又有創新。形象動感熱烈，色彩富麗奇幻，創造了別開生面的新藝術，在威尼斯畫派獨樹一幟。
委拉斯開茲
委拉斯開茲（Velazquez， 1599-1660） ，委拉斯開茲是文藝復興后期西班牙最偉大的畫家之一，對印象派影響深遠。委拉斯凱茲反對外表的虛飾，主張現世的真實。作品特征鮮明，筆觸自然、色彩繽紛，復雜的表現技巧再現了人類自然的美妙與和諧。
文學
但丁
但?。―ante Alighieri，1265-1321），意大利中世紀詩人，是文藝復興的先驅，與、一起被稱為“文藝復興三巨頭”。其代表作《》反映出中古文化領域的成就和一些重大的問題，帶有“百科全書”性質，全詩分為三部分，包括《地獄》《煉獄》和《天堂》，透露了新時代的人文主義思想，是一座劃時代的里程碑。
彼特拉克
（Francesco Petrarca，1304-1374），意大利著名學者、詩人、早期的人文主義者，被認為是人文主義之父。他以其十四行詩著稱于世，為歐洲抒情詩的發展開辟了道路，后世人尊他為“詩圣”。他的抒情詩格調輕快，韻味雋永，善于借景抒情，達到了情景交融的境地。
薄伽丘
（Giovanni Boccaccio，1313-1375），意大利作家，是者和意大利文藝復興運動的先驅。他的作品有傳奇、史詩、敘事詩、十四行詩、短篇故事集、論文等。
塞萬提斯
塞萬提斯·薩維德拉（Miguel de Cervantes Saavedra，1547-1616），西班牙小說家、劇作家、詩人，歐洲近代現實主義小說的先驅，被譽為是西班牙文學世界里最偉大的作家?！?a href="/hebeideji/7189968660406992948.html">堂吉訶德》的發布表標志著歐洲長篇小說發展的新階段。
莎士比亞
（William Shakespeare，1564-1616）英國劇作家、詩人，被卡爾·馬克思稱為“人類最偉大的戲劇天才”，文藝復興時期歐洲文學最杰出的代表。著有四大悲?。骸?a href="/hebeideji/3067998226838185548.html">》《奧賽羅》《》《麥克白》，其中《哈姆雷特》被認為是莎士比亞戲劇創作的最高成就，四大喜劇：《》《》《》《》。
自然科學
伽利略
（Galileo Galilei，1564-1642）意大利伽利略自制望遠鏡觀察天體，證實尼古拉·哥白尼“日心說”的正確性。其注重實驗和實踐，被視為近代物理學的奠基者。伽利略的科學發現，不僅在物理學史上而且在整個科學史上都占有極其重要的地位。他不僅糾正了統治歐洲近兩千年的的錯誤觀點，更創立了研究自然科學的新方法。曾這樣評價：“的發現，以及他所用的科學推理方法，是人類思想史上最偉大的成就之一，而且標志著物理學的真正的開端！”
喬爾丹洛·布魯諾
喬爾丹洛·布魯諾（Giordano Bruno，1548-1600年），意大利天文學家、哲學家。1583年布魯諾來到了英國，他在牛津大學發表了演講，對托勒密的“地心說”進行了批判，宣揚尼古拉·哥白尼的日心一地動說，由此在牛津大學掀起了一場大辯論。布魯諾捍衛并繼承了哥白尼的思想與理論，他認為宇宙是無限的，在太陽系以外還有無以數計的天體世界，人類所看到的只是無限宇宙中極為渺小的一部分，太陽系不過是宇宙中的一個天體系統，太陽也不是不動的，它和其他恒星之間的位置在變動著。
尼古拉·哥白尼
尼古拉·哥白尼（Miko?aj Kopernik ， 1473-1543），波蘭天文學哥白尼創立“日心說”，震撼了科學界和思想界，動搖了封建神學的基礎。尼古拉·哥白尼40歲時提出了“日心說”（the heliocentric theory），后來在費拉拉大學（University of Ferrara）獲宗教法博士學位，哥白尼同時還是一名醫生。
約翰內斯·開普勒
約翰尼斯·開普勒（Johannes Kepler， 1571-1630）德意志學者開普勒繼承和發展哥白尼的思想，經過大量的計算、分析和研究，提出了行星運動三定律（即開普勒定律），發現了行星沿橢圓軌道繞太陽運行的規律，開普勒定律給予亞里士多德派與克羅狄斯·托勒密派在天文學與物理學上極大的挑戰。
影響與評價
人文主義
在中世紀末期，人們把那些研究希臘、羅馬古典文學藝術的學者叫做“人文學者”，以區別于那些專搞基督教神學的神學。古典文學藝術是以人事為中心，注重實用，因此，新興資產階級代言人就把他們的要求歸結為“人文主義”這一口號，以此作為文化革命的旗幟?！叭宋闹髁x”，也叫“人本主義”或“人道主義”。它的含義相當廣，但主要是指一種信念，即相信“人”是世界的主人和社會財富的創造者，相信“人”的智慧和力量，要求一切以“人”為本，發展“人”的事業。新興資產階級所追求的是世俗性的東西，因而人文主義一開始就體現為一種“世俗化”的運動。
文藝復興時期主張人文主義、人本主義，人文主義思想家們借助古希臘羅馬文化所倡導的理性精神和非基督教的人本主義來批判基督教神學和封建思想，在歐洲掀起了一場反封建、反教會、提倡理性、宣揚人性、要求個性解放的思想啟蒙運動。人文主義者阿爾貝蒂、數學家吉羅拉莫·卡爾達諾和藝術家切利尼的自傳作品也佐證了在文學和藝術中的個人主義?？茖W是人文主義最偉大的成就，伽利略·伽利萊用望遠鏡觀察天空，搜集支持哥白尼的證據，他發現了木星的四顆衛星，還第一個發表了月球圖。他的發現與教會的觀點相悖，被宗教裁判所審判并要求毀棄他的著述。
著名的鹿特丹人文主義者伊拉斯謨在《愚人頌》中就尖銳嘲諷了僧侶的虛偽和驕奢腐敗，引發了歐洲各地教會呼吁變革的聲浪，拉開了宗教改革的序幕。這些都體現出了文藝復興時期“以人為本”的核心價值理念。
文學發展
在中世紀，文學面臨著死氣沉沉、萬馬齊喑的現狀，民間文學中的進步作品和騎士文學中的非宗教因素以及某些下層僧侶創作往往被視為的異端思想。文藝復興給文學注入了活力，同時文藝復興時期的人文主義包容著很強的理性精神和文學精神，在很大是程度上體現了感性和理性、人文與文學的融合。這在文藝復興先驅者但丁·阿利吉耶里、弗蘭齊斯科·彼特拉克、薄伽丘的作品中都有體現。
文藝復興在文學創作中把描寫現世生活作為首選題材，以個性解放、贊美理性為主題。中世紀中，基督教文化體系占據主導地位，在宗教文學中，對來世生活的描寫、宣揚禁欲主義和蒙昧主義成為文學創作的基本題材和主題。
在彼特拉克的《歌集》中，反映出詩人內心的矛盾：熱愛生活和自然，渴望人間的幸福，追求愛情和榮譽，但不能和宗教傳統及禁欲主義思想決裂；有愛國熱情和民族意識，而又脫離人民，輕視群眾。文藝復興還開始推崇現實主義手法，將文學作為社會的鏡子和時代的縮影，它繼承了歐洲古代優秀的文學傳統，廣泛描寫歐洲歷史大變動時期的社會生活，展示社會轉型時期人性的覺醒。薄伽丘的《十日談》就是文藝復興現實主義的代表作，描繪的意大利人們知真實的生活面貌。
藝術轉變
文藝復興對藝術的發展影響極為深刻，促進了藝術的重新認識。文藝復興時期的藝術體現了人們對于生活和美感的追求，更加貼近自然。在文藝復興時期之后，受其影響許多藝術作品都是表現世俗生活的。
列奧納多·達·芬奇的畫作《蒙娜麗莎》展現了神性和人性的光輝，肯定了人從自然狀態脫離而存在的意義。這幅作品所折射出的女性的深邃[suì]與高尚的思想品質，反映了文藝復興時期人們對于女性美的審美理念和審美追求。拉斐爾·桑西的《西斯廷圣母》則很好的把宗教與世俗相結合，在圣母溫暖的目光下，看到了母性的溫柔，看到了一位平凡的母親對孩子的愛。米開朗基羅·博那羅蒂的代表作《大衛》更能表現人文主義精神，從大衛身上，可以看見人的理想、人的尊嚴、人的意志。這些都可看出文藝復興時期的藝術也是越來越肯定人本身。
歷史評價
恩格斯在《自然辨證法》一書中高度評價文藝復興說：“這是一次人類從來沒有經歷過的最偉大的、進步的變革，是一個需要巨人而且產生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代。給現代資產階級統治打下基礎的人物，決不受資產階級的局限。相反地，成為時代特征的冒險精神，或多或少地推動了這些人物。那時，差不多沒有一個著名人物不曾作過長途的旅行，不會說四五種語言，不在幾個專業上放射出光芒?！?/p>
（美）瑪麗·普拉特·帕米利在《法國簡史》里評價文藝復興：“這個時期，藝術的偉大贊助人、梵蒂岡博物館的創建者，教皇尤利烏斯二世登上歷史舞臺；輝煌藝術的代表作——雕像《望樓上的阿波羅》《拉奧孔和他的兒子們》被發現；圣彼得大教堂被設計并建造出來；然后是教皇利奧十世（美第奇家族的教皇）與馬丁·路德·金的登場?！?/p>
研究歷程
在雅各布．布克哈特《意大利文藝復興時期的文化》發表后的一個半世紀，對文藝復興史研究佳作迭出，相繼出現了對但丁·阿利吉耶里研究、尼可羅·馬基亞維利研究、莎士比亞研究等個案的研究。同時，新問題、新研究領域在不斷呈現和延伸，可謂熱情不減。
19世紀研究
布克哈特（Jacob Burckhardt，1818-1897）是19世紀文藝復興史研究的泰斗，他非常注重對文藝復興時期特征的勾勒，提出文藝復興中“個體主義”“人的發現和世界的發現”“作為藝術作品的國家”等特征，他的研究是歐洲文藝復興史和文化史研究的一個突破。在雅各布．布克哈特的重要作品《意大利文藝復興時期的文化》中已經把研究的方式的觸角伸向了文藝復興時期的社會生活領域。
在他的筆下，家族、兵器、職業軍人、滑稽演員、藏書、城市公民生活、慶典、社交語言、婦女化妝、家政、鄉村生活、迷信活動等均得到了生動的體現。中國則在1896年出版了沈毅和的《西史匯函續編》，開啟歷研究意大利文藝復興史的先河。1930年，商務印書館出版了陳衡哲的《歐洲文藝復興史》。
20世紀研究
20世紀是文藝復興史研究的擴播、深耕和全面收獲的時期，其特點是整體研究與專題研究的結合，從而涌現出像海爾、克利斯特勒、加林、布魯克爾、彼得·伯克等大家，此外，在美國還成立了文藝復興史研究協會（Renaissance Society of America），舉辦了專門的雜志如《文藝復興季刊》（Renaissance Quarterly）。英國也舉辦了《文藝復興研究》雜志（Renaissance Studies）等。其中以《中世紀與文藝復興文本與研究》（Medieval&Renaissance Texts&Studies）系列叢書最為出色。此外，還有部分文獻整理，如《文藝復興讀本》（Renaissance Reader）、文藝復興時期的欲望論》（Renaissance Discourse of Oesire）等選編本。這個時期的文藝復興研究，強調以一個核心理念來貫穿、組織全文，在這方面如梅紫和坎特盧普合編的《文藝復興文化：一種新秩序觀》（Renaissance Culture:A New Sense ofOrder）等書。20世紀下半葉，中國的文藝復興研究也取得了相當的成績，并形成一定規模的文藝復興史研究學術團隊，編撰了文藝復興史研究的特刊多卷本《歐洲文藝復興史》。
21世紀研究
21世紀初，隨著網絡、信息、出版以及國際交流的發展，許多學者對文藝復興研究有了新的突破。這一階段有關文藝復興時期文藝復興研究的文獻雖然不及對 20世紀文藝復興研究的文獻數量多，但是從研究的廣度和深度來看，都遠遠超過以往任何一個時期。部分文藝復興研究者開始強調計量史學方法在文藝復興研究中的重要性，并強調對佛羅倫薩等語言學習的重要性，主張學界應將研究對文藝復興時代不同的重點城市進行深度的個案分析。近年來中國文藝復興研究形成了合理的研究梯隊，吳衛等人開始探討文藝復興與中國的關系，推動了中國文藝復興研究的深度。
參考資料 >
這個男人有點“謎”｜莎翁誕辰460周年 .百家號.2025-11-21