伊斯蘭藝術指中東和信奉的其他地區(qū)從7世紀以來所創(chuàng)造的文學、表演和視覺藝術。
簡介
伊斯蘭視覺藝術富于裝飾作用，色彩鮮艷，就宗教藝術來說，是抽象的。典型的伊斯蘭裝飾圖案稱為阿拉伯裝飾風格，這種裝飾或風格利用花卉、蔟葉或水果等圖案做要素，有時也用動物和人體輪廓或幾何圖樣來構成一種直線、角線或曲線交錯、復雜的圖案。這種裝飾被用在建筑和物品上。
手工藝
陶器、玻璃制品、金屬制造品、紡織品、手稿插圖和木工在伊斯蘭文化中占首位。陶器是早期伊斯蘭教裝飾藝術最重要的項目。閃光陶瓷器則為伊斯蘭對陶瓷藝術最偉大的貢獻，這種陶器的裝飾法是在釉藥中加入金屬化合物，燒焙后即成為現(xiàn)暈光的金屬薄膜。其他在哈里發(fā)時代（西元750年到11世紀中葉）所制的著名物品有埃及的青銅器和木雕、伊拉克的灰泥和西班牙的象牙雕刻。在塞爾柱帝國時期（11世紀中葉到13世紀中葉），陶器、紡織品和玻璃制品仍然十分重要。此外，以青銅和黃銅制成的實用品也用銀和純銅加以鑲嵌，并用復雜的圖紋裝飾。手稿插圖在此時也成為一門重要而備受尊敬的藝術。細密畫為波斯在蒙古入侵（1220～1260）以后的時期最偉大也最具特色的藝術。書寫文字在伊斯蘭教中，作為傳達神圣啟示的工具，具有特殊的地位。因此，書法就以各種優(yōu)雅的字體為基礎發(fā)展出許多豐富而復雜的樣式。書法藝術不僅被用在手抄經(jīng)書上，同時也是建筑和其他裝飾中重要的特色。
征服過程
阿拉伯帝國在征服西亞北非廣大地區(qū)的過程中，廣泛吸取了被征服民族高度發(fā)達的藝術精華，從而使阿拉伯伊斯蘭藝術帶上了一定的地域特色。建筑藝術，尤其是宗教建筑藝術——清真寺，是阿拉伯伊斯蘭藝術的主要代表。但是由于各氣候條件、建筑材料、建筑技術以及民族文化背景的不同，阿拉伯世界各個地區(qū)的清真寺亦各有特色。如敘利亞的伊斯蘭建筑受到拜占庭和羅馬建筑的影響；埃及的建筑受到科普特人的影響；在伊拉克和波斯則受到景教和薩珊王朝的建筑影響；而中國和印度的清真寺不可避免的受到當?shù)孛褡褰ㄖL格的影響。同樣，阿拉伯書法藝術在傳統(tǒng)的庫法體和納斯赫體的基礎上也創(chuàng)造出許多帶有地方色彩和書法家個人風格的字體。
生存環(huán)境
但是阿拉伯伊斯蘭教藝術的生存環(huán)境使它不可能脫離伊斯蘭教的影響，而且也正是這一影響使產生于不同地區(qū)的，原來具有明顯地方色彩的各種藝術形態(tài)趨于同化，都染上了伊斯蘭精神。
從安達盧西亞的阿拉伯西方到巴格達的阿拉伯東方，作為伊斯蘭藝術集大成者的清真寺，一定包括高聳入云，顯示伊斯蘭至高無上的宣禮塔，供宗教儀式浴身的水池（“蓄水池”），供世俗和宗教權力的代表們用的地方（“馬克蘇拉”），甚至包括一個專門隔開的，有單獨入口的廳供女人用。在清真寺的禮拜殿里，一定要有“米哈拉卜”——給虔誠的穆斯林指明麥加方向的一個裝飾華麗的壁，還要有“講經(jīng)壇”——宣讀判決書和國務命令的講臺。
書法藝術
而阿拉伯書法藝術則正是因為其與伊斯蘭教的緊密聯(lián)系而在阿拉伯伊斯蘭諸藝術形式中獲得極高的地位。哥倫比亞大學哲學博士、美國著名阿拉伯史學家希提在其所著的《阿拉伯通史》一書中談到阿拉伯書法時寫道：“書法的藝術所以有威望，是由于書法的目的是使天經(jīng)永垂不朽，而且得到《古蘭經(jīng)》的贊成，這種藝術在回歷2世紀或3世紀時興盛起來，不久就變成了享有極高評價的藝術。”這樣，風格各異的阿拉伯書法藝術也成為一種敬事真主的手段，染上了伊斯蘭精神。
圖案裝飾
阿拉伯的圖案裝飾藝術在世界藝術史上享有盛譽。“圖案裝飾藝術從相當多的方面進入人們的生活中，并且與民間藝術傳統(tǒng)有著密切的聯(lián)系，這種藝術的廣泛流傳，畢竟是中世紀的一般文化藝術，尤其是穆斯林各民族的文化藝術特有的裝飾性的一個特殊表現(xiàn)。”
用做裝飾的藝術圖案大致可分三種類型：一是花草植物圖案，以花、葉、柱為主，纏繞出數(shù)不勝數(shù)的圖案，每種圖案都有規(guī)律，講究對稱，也很規(guī)整，有些花葉被夸張變形，構成獨特風格。二是幾何圖形，有圓形、橢圓形、菱形、波紋形、多邊形等等，或單一使用，或幾種套用。集合圖形內還有花草圖案，這種圖案也很規(guī)范。三是用阿拉伯數(shù)字做花邊裝飾，這種裝飾別具魅力，它不同于植物圖形和集合圖形的規(guī)則與對稱，彎曲的字母筆畫既能整齊排列，又富于變化，給人以動感。所以文字裝飾的圖案既是阿拉伯書法的精品，也是花邊圖案藝術的上乘之作。
這些精美的圖案出現(xiàn)在任何能看得到的地方，清真寺布滿書法花邊圖案袖珍彩畫的正文令人贊不絕口，而用做裝飾的花邊也同樣美不勝收；在陶瓷、金屬、玻璃器皿上，花邊圖案也有用武之地，在波斯地毯上，精美的花邊圖案構成地毯的主旋律。穆斯林藝術家的審美意識在花邊圖案中得到最集中的體現(xiàn)。
據(jù)說，穆罕默德在世時，曾有畫家畫了穆圣的肖像。畫像逼真，惟妙惟肖。圣門弟子竟相傳閱和保存，愛不釋手。這幅畫傳到穆圣手里，他看了震驚，立刻命令燒毀畫像，并且說：“畫人像是魔鬼的行為。”后來，穆圣又說：“造型者必將在末日審判時遭受嚴厲的處罰。”
因此，當歐洲中世紀的藝術家把《圣經(jīng)》故事中的人物大量反映在宗教藝術中的時候，伊斯蘭藝術卻恪守教規(guī)，沒有人物、動物的畫像和雕塑。即使在倭馬亞時期，哈里發(fā)追求奢侈，在沙漠中興建快樂宮，過著紙醉金迷的生活，但他們遵守禁律，只請基督教徒、希臘人及其他穆斯林工匠為他們的宮殿做畫。
建筑特色
最能表現(xiàn)伊斯蘭建筑特色的是清真寺和相關的宗教建筑。早期的伊斯蘭教建筑，以耶路撒冷的巖頂圓頂寺（691）與大馬士革的麥加大清真寺（705）為例，均以基督教建筑特色如圓頂、圓柱拱門、嵌瓷做來源，而且也建有供會眾祈禱用的廣大中庭。宗教建筑一直要到哈里發(fā)時代，伊拉克和埃及等地創(chuàng)建了多柱式的清真寺後才開創(chuàng)了自己的風格。這種風格的建筑物是在成列的圓柱上架設屋頂，其正方形或長方形的設計可做變動，亦即視需要可增列或移去支柱來擴大或縮小面積。塞爾柱帝國時期和薩法維時期（1501～1736）的波斯采用不同的清真寺建筑設計，該設計由4座面朝中庭的圓頂廳廊所組成。這些磚造的清真寺也聯(lián)用圓頂和有裝飾的內角拱。波斯的建筑特色傳到印度後所產生的影響則可見于珍珠清真寺（1653）和泰姬陵（Taj Mahal）。出自伊斯蘭教和拜占庭式建筑傳統(tǒng)的奧斯曼建筑則以位于土耳其埃迪爾內（Edirne）的塞利姆清真寺（Selimiye Mosque,1575）為例，該建筑中央有一大圓頂，也有細長的尖塔。至於非宗教性的伊斯蘭建筑，最佳范例之一為西班牙格拉納達的艾勒漢布拉宮(Alhambra,13～14世紀）。
近代以來，受各地建筑特點和建筑材料的制約，慢慢衍生出來結合不同建筑風格的建筑，特別是明清時期中國傳統(tǒng)建筑風格對伊斯蘭教的建筑風格影響較大，目前各地都有中國特色的伊斯蘭教建筑。
文學語言
伊斯蘭文學以4種主要的語言寫成︰阿拉伯語、波斯語、土耳其語和烏爾都語（Urdu）。阿拉伯語作為揭示伊斯蘭教和《可蘭經(jīng)》的語言，居絕對重要的地位。《可蘭經(jīng)》是穆斯林眼中優(yōu)秀的文學典范。阿拉伯詩歌的基本要素延續(xù)了伊斯蘭教未創(chuàng)之前的模式，采用單韻（指一首詩中每一行均使用相同的韻腳之格式）和復韻（指將長短音節(jié)皆安排為16個格律）。阿拉伯詩歌可以分為3種基本類型，其中嘎扎勒（ghazal）通常為情詩，是5到12節(jié)的單韻詩；卡希達（qasida）則是20甚至于100節(jié)以上的單韻詩，通常用來表達正式而精雕細琢的頌贊。波斯人以自己的語言，應用阿拉伯詩歌的類型、形式與規(guī)則進行詩歌創(chuàng)作，并且加以改良。他們也發(fā)展出新的詩歌類型——瑪斯那維（masnavi），此類詩歌是以一連串的有韻對句所組成。波斯人用它來寫作敘事詩（此形式并不為阿拉伯人所知），代表作為菲爾多西(Ferdowsi,1020年卒）所寫的《王書》（Shah-name）。波斯文學依序影響了烏爾都文學與土耳其文學，特別是關于詞匯和格律部分。土耳其文學也具有豐富而獨立的民俗音樂傳統(tǒng)。伊斯蘭文學也包括了純文學的、教誨的和通俗的散文。最足以代表伊斯蘭教散文的文學形式為瑪卡瑪（maqama）體，這種文體用刻意經(jīng)營而復雜的手法來講述相當簡單的故事，故事里有許多隱喻、雙關語和其他文字游戲。在通俗文學的領域中，最著名的作品要算《天方夜譚》，這部著作集結了各個穆斯林地區(qū)豐富的神話故事。
音樂
伊斯蘭音樂為一種單音音樂，沒有和音，其特色在於節(jié)奏和旋律是兩個不同的系統(tǒng)，以單線進行的旋律為主展開各種裝飾，并且重視音樂名家的即席表演。節(jié)奏和旋律的編排則遵循一定的規(guī)則或音階。伊斯蘭教音樂利用微分音，亦即不完全均等的半音如四分之三音等等，來達成旋律的裝飾效果，此外也利用小音程或大音程來獲致此效果。伊斯蘭音樂通常由一個小型合奏團演奏，即一名歌手和數(shù)名樂器手以獨唱和樂器的演奏交替表演。歌手或樂器手負責引導旋律，節(jié)奏則由打擊樂器負責，這包括有框架鼓、、敲擊用的木棒。管樂器包括嗩吶（zorna，一種類似雙簧管的樂器）、不同型式的笛子、長喇叭、號角以及與豎笛相似的雙管單簧樂器。不過，弦樂器最受人們喜愛，最著名者為烏德琴（ud），這是一種四弦或五弦的短頸魯特琴。此外還有一些梯形樂器，如桑圖爾揚琴（santur），演奏時用兩根木制的小棒來敲擊琴面的金屬弦，以及用手撥的卡龍琴（qanun）。其他弦樂器還包括小提琴和弓魯特琴，例如卡曼琴（kaman）、卡曼賈琴（kamanja）和拉巴布琴（rabab）。
（圖為由薩德陶工制造的閃光陶瓷碗，描述基督教的教士正搖晃著香爐，制於12世紀前半期。現(xiàn)藏倫敦維多利亞和艾伯特博物館。）
參考資料 >