孟繁放北京工藝美術出版社編輯。對中國工藝美術有很深的研究。最近繁放先生對《西清古鑒》進行了全面的疏注，使這一瑰寶得以重新面世。
內容簡介
中國青銅器源遠流長，不僅文化內涵豐富，歷史價值極高，而且具有永恒的藝術價值。自迄今發(fā)現(xiàn)最早的，甘肅省東鄉(xiāng)族自治縣東鄉(xiāng)林家村馬家窯文化遺址中出土的第一把青銅刀開始，綿延五千余年的青銅器歷史從來沒有中斷過；在遼闊的中華大地上，青銅器無處不在；鼎、鬲、、、、爵、、斝、、壺、瓠、、盤、弩、機各種形式的器物造型難以類分；上至天文，下至地理；從動植物到人文社會；從具象到抽象，包羅萬象的圖紋；都清楚地記錄著中國文字起源的過程。文字演化從甲骨文到款識……總之，青銅器已成為無可替代的文化載體，青銅器的器型和紋飾已成為無可替代的文化現(xiàn)象。
出版作品
《中華文化傳承圖譜·人物卷·功臣圖》
本書以手繪摹本的方式，將《凌煙閣功臣圖》、《洪武開國勛臣圖》
和《云臺三十二將圖》合集出版。
一、這三卷圖譜的形成
人物像起源于原始社會的巖畫，人物畫中最難的肖像畫，最早見于《尚書·說命上》的記載。說商武丁為了聘一名奴隸為相，又恐不合官制，推說夜夢上帝賜愛新覺羅·良弼，依描述畫立像廣求于天下。郊野有個筑墻的人奇像，遂引以為相，賜名傅說。《說苑》記載了東周，齊敬君為齊王繪九重臺，畫妻像立于對面以解相思之苦，齊王見其妻美，出金百萬而納之。存世的最早的肖像畫實物是長沙楚墓出土戰(zhàn)國時期的《馭龍圖》和《鳳圖》。其運筆用墨表現(xiàn)了中國白描在戰(zhàn)國時的成熟。《漢書·李廣蘇建傳》載甘露三年，單于始入朝。上思股肱之美，乃圖畫其人于麒麟閣，法其形貌，署其官爵、姓名。共十一人。《論衡》中說：漢宣帝之時，畫圖漢列士，或不在于畫上者，子孫恥之。“有功名圖麒麟”之說，時人視麒麟閣畫像為表彰功勛的最高形態(tài)。東漢明帝永平時，顯宗追感前世功臣，乃圖畫二十八將于南宮云臺，其外有王常、李通、竇融、卓茂合三十二人。貞觀十七年二月二十八日。下詔曰：自古皇王。褒崇勛德。既勒名于鐘鼎。又圖形于丹青。是以甘露良佐。麟閣著其美。建武功臣。云臺紀其跡。司徒等二十四人。宜酌故實。宏茲令典。可并圖畫于凌煙閣。庶念功之懷。無謝于前載。旌賢之義。永貽于后昆。由閆立本依實人大小畫稿，陰刻于石壁。傳有拓本殘片于世。乾隆布衣上官姓周夫頌古人詩讀古人書，想見其人而不得見，誠千古之恨事也。少時工寫人物，常摹仿有明一代開國勛臣，凡四十四人，藏者久之，無歲月侵尋。由此形成了人物畫中，功臣圖譜。然隨歲月流失，南宮云臺不復存在，凌煙閣毀于戰(zhàn)火，原圖失佚，幸有康熙刑部主事劉源，繪唐凌煙閣功臣像，鐫刻傳世。復有愛新覺羅·旻寧年間張士保集成云臺三十二將圖，雖有因襲前人之嫌，仍不失以為善舉。盡管這套本以肖像出現(xiàn)的圖譜已與肖像相去甚遠，然在人物畫中，仍不失其重要地位。
二、重新摹繪的原因
原圖為版刻作品。首先是單色雕版印刷會使墨色損失盡，墨稿的濃淡、輕重、干濕韻味全無；其次墨稿經鐫刻對筆意的增損，最主要的振顫以及轉折、提按、粗細的變化是再優(yōu)秀的刻工也難以完整地表現(xiàn)的；再經數(shù)次翻刻、版漲木縮等更加劇了與原作的差別；還有載體變色、殘損。為了使更多的人看到這么優(yōu)秀的文化遺存，很多人采取了最先進的現(xiàn)代化手段，經掃描、計算機修版、去底、提線從而獲得了清晰的線稿。但是由于使用計算機的現(xiàn)代人已遠離毛筆，對于筆意不甚了了，經由現(xiàn)代電腦修圖的圖稿，已使原圖面目全非，僅僅剩下了形的一個空殼而已。文物是珍貴的，也是脆弱的。以云臺三十二將為例：功臣圖懸于云臺閣，云臺閣在南宮，南宮就在洛陽市。然而皇宮現(xiàn)在的位置仍不能確定，南宮市的位置也就不能確定。三十二將圖失佚，也在情理之中。即使是后世的摹本刊行，因當時的技術條件，不能完全地表現(xiàn)藝術作品。如今印刷完全具備了再現(xiàn)藝術作品條件，而母本又殘損不能錄入了。為了使這么寶貴的畫譜復生，迫不得已采用最笨的方法，用晌拓法逐筆摹寫。無超越古人之心，有再現(xiàn)輝煌之意。這僅僅是一種倒行逆施依刻本復原墨稿的艱苦工作。
三、手繪摹本的作用
中華文化有別于其它文化的外在表現(xiàn)即文具——生紙和毛筆，天才地創(chuàng)造了全民族的線的表現(xiàn)形式。而今往往在強調民族性的同時，由于文具的趨同，絕大多數(shù)的現(xiàn)代人已經不能用毛筆在宣紙上隨心所欲地畫一條線了，線描內在的民族性支撐正在丟失。這套圖譜如果對于二維的設計有所幫助；或者在制作過程中，如浮雕的運刀轉折有借鑒作用，能表現(xiàn)出是幾千年中國人運筆用墨風韻的話。這一份辛苦就是值得的。
于圖旁附文，古人多以贊文。四字一句，簡單明了，以助讀圖。源于虞舜的祭祀，合樂以贊，相當于詠唱的歌詞；直到司馬相如，贊文成為一種以贊美為主的文化體裁。經歷代沿革，圖贊已成為以繪畫為主要表現(xiàn)形式的，圖文并茂的中華傳承圖譜史的最重要的構成。本書配文沒有采用贊文的形式，而是基于《后漢書》《舊唐書》和《明史》作了縮寫，未加潤色。對于知道古代那些事，那些人或多或少有些幫助。讀者，特別是工藝美術工作者在使用本圖譜時，可以很方便地依需要運用贊文的形式，使每幀圖文演變?yōu)閳D贊的形式。對于學習人物白描技法是較好的范本，尤其是明代部分表現(xiàn)最充分，運用了各類白描方式。對于工藝美術行業(yè)來說，它只是一本圖譜。
《西清古鑒疏》
最近由孟繁放先生對《西清古鑒》進行了全面的疏注，由劉艷霞女士對原
圖進行了細致的修整，編著出版了《西清古鑒疏》使這一瑰寶得以重新面世。
一、 《西清古鑒》的成書經過 清乾隆十四年（1750），愛新覺羅·弘歷下旨，命吏部尚書梁詩正、戶部尚書蔣溥、工部尚書汪由敦，率翰林仿宋宣和年編制的《博古圖》樣式，收錄乾隆帝平日對青銅器的品題，“以內府所藏古鼎彝尊罍之屬案器為圖，因圖系說，詳其方圓圍徑之制，高廣輕重之等，并鉤勒款識，各為釋文。摹繪精審，毫厘不失，則非往之圖譜所能及。”歷時兩年完成，全書21冊，分40卷，共收錄青銅器1529件。乾隆帝親自參與了《西清古鑒》的編著，和碩莊、和碩果親王擔任監(jiān)理。編除梁詩正、蔣溥、汪由敦外，還有嵇璜、裘白修、金德英、觀保、于敏中、董邦達、王際華、錢維成等重臣，涉及吏、戶、工、兵、禮等五部。摹篆、繪圖、繕書、校刊、監(jiān)造等，“雖兼取歐陽修、董逌、黃伯思、薛尚功諸家之說，而援據(jù)經史，正誤析疑，亦非歐陽修等所能及” 。從內容到畫工、書法、款識及刊制都代表了當時國家成書的最高水準。沿用此書體例，清代又編纂了《西清續(xù)鑒》和《寧壽鑒古》兩部書。《西清古鑒》成為文物圖譜編纂的范本。
二、《西清古鑒》珍稀的原因 我國古代大多沿用金屬貨幣，隨著交易行為的發(fā)展，作為輔幣流通的銅錢需求量與時俱增。自西漢開始，歷代都采用了熔器造幣的方法，以補流通的不足。五代十國柴榮（周世宗）曾下詔“悉毀天下銅器、佛像以鑄錢，五十日內，悉令輸官，給其值。過期隱匿不輸，五斤以上其罪死。”明崇禎帝將內府庫藏歷代銅器，全數(shù)發(fā)給寶源局熔鑄錢幣，以充軍餉。清代以儉著稱的咸豐，把內廷保存（含皇室歷代舊藏）的各種銅器毀器鑄錢。如今，無以數(shù)計的青銅器早已萬劫不復，留給后人的青銅器物極少。所幸在明崇禎前有《宣和博古圖》，以《宣和博古圖》為參照的《西清古鑒》又在愛新覺羅·旻寧以前成書，留下了彌足珍貴的青銅器圖譜。《西清古鑒》成書距今已有257年，加之印量有限，又趕在我國社會形態(tài)發(fā)生最激烈變革的時期，大多已損毀，存世稀缺。
三、出版《西清古鑒》的意義 在歷代著述之中，考證最難；考證之中，圖譜最難；圖譜之中，唯鐘鼎款識義通六書，制兼三禮，尤難上之難。讀《西清古鑒》一遍而三代法物恍然如睹。敦崇實學，昭昭明驗。青銅器紋樣是我國裝飾圖紋最重要的組成部分；青銅器型是陶瓷、景泰藍、玉器、雕漆、漆器、金屬器皿……的器型范本；書中款識是篆刻、篆書、摹拓等方面的重要參考資料。 《西清古鑒》不僅是我國古代青銅文化寶貴的圖文庫，而且既可以賞讀，又具有實用價值，是一本了解歷史，欣賞藝術的好書。隨著中國青銅器文化熱在世界范圍內的逐漸形成，《西清古鑒》作為中國古代記錄青銅器的書籍典范，必將成為中國文化走向世界，讓世界了解中國的優(yōu)秀文化載體。
參考資料 >