清唱?。ㄓ⒄Z：oratorio）是由管弦樂隊伴奏的合唱套曲，有一定的戲劇情節，聲樂部分由詠嘆調、宣敘調、重唱和合唱組成。管弦樂隊不但作為伴奏，而且也擔當獨立的器樂曲段落，如序曲、間奏曲等。
清唱劇于16世紀末誕生于意大利，是其所處時代和地域的綜合表現。清唱劇來源于奧拉托利會的勞達贊歌和宗教牧歌的敘事體和戲劇性的對話。其內容緊密圍繞基督教，曲調流行，歌詞通俗，由對話式的神靈贊演變而來，在文藝復興晚期迅速發展起來。巴洛克時期（葡萄牙語、英語：barrocco，17世紀初-18世紀上半葉）是清唱劇發展的黃金時期。巴洛克時期之后，清唱劇走向式微。約20世紀中葉前后，清唱劇的創作重新得到了重視，并煥發新機。
清唱劇史上的代表性作曲家有：卡瓦萊利（Emilio de Cavalieri，意大利人，約1550-1602），創作了音樂史上的第一部清唱劇《靈與肉的表現》；卡里西米（Carissimi Giacomo，意大利人，1605-1674），被譽為“清唱劇之父”，最早將戲劇性風格引入清唱劇，代表作《所羅門的審判》；許茨（Heinrich Schutz，德國人，1585-1672），其作品多取材自基督生平傳略和圣經福音書，代表作《復活節清唱劇》；格奧爾格·亨德爾（George Friedrich Handel，英國人，1685-1759），在整個巴洛克時期最為突出，代表作《彌賽亞》。縱觀西方音樂史，巴洛克時期是西方音樂發展進程中最重要的時期之一，在這 150年中，巴洛克風格的清唱劇與其他合唱體裁一起，在一個全新的歷史語境中，在宗教意識與世俗情感的交織融合下，完成了西方合唱藝術中一段堅實而輝煌的發展歷程。
名稱由來
“清唱劇”英文名為“oratorio”，起源于拉丁語“orare”（祈禱、禱告）。該詞1640年首先誕生于意大利語，原意指進行祈禱和討論宗教事務的祈禱室，后引申指在祈禱室演唱的歌曲，因此中國又將該詞譯為神劇、圣劇、圣壇劇。
歷史沿革
起源與形成
清唱劇的起源可追溯至中世紀后期歐洲的“禮拜儀式劇”（英語：liturgical 戲劇）和“神秘劇”（英語：mystery play），直接來源于奧拉托利會的勞達贊歌（一種非儀式的宗教歌曲）和宗教牧歌的敘事體和戲劇性的對話。
16世紀末，清唱劇正式形成于意大利。有人認為，1600年由意大利作曲家卡瓦萊利（Emilio de Cavalieri，約1550-1602）創作的《靈與肉的表現》（Rappresentazione di anima et di corpo）是音樂史上第一部清唱劇。也有人認為，1619年由阿奈利奧（Giovanni Francesco Anerio，約1567-1630 ）創作的《神韻劇》（Teatro armonico spirituale di madrigali a cinque）才是第一部真正的清唱劇。
黃金時期
巴洛克時期（葡萄牙語、英語：barrocco，17世紀初-18世紀上半葉）是清唱劇發展的黃金時期。 受到清唱劇的影響，17世紀出現了一種體裁兼并的形式——“清唱劇受難曲”，其中運用清唱劇形式，以合唱為主，獨唱為輔，始終有管弦樂隊伴奏，其文本仍然是《圣經》中耶穌受難的故事，在形式上可加入對話形式，增強戲劇性，使其具有清唱劇的風格。
這一時期，清唱劇逐漸從羅馬傳播到佛羅倫薩、威尼斯等城市，遠傳到德國和英國等各個國家。亞歷山德羅·斯卡拉蒂作為意大利清唱劇的代表，他一生寫了600余首清唱劇，他強調獨唱的詠嘆調在清唱劇的發展中起著重要的作用。之后，清唱劇開始逐漸滲透到歐美等國家。代表作曲家有：意大利作曲家卡里西米（Giacomo Carissimi，1605-1674）最早將戲劇性風格引入清唱劇，被譽為“清唱劇之父”；德國作曲家許茨（Heinrich Schütz，1585-1672）最早將清唱劇引入德國，其創作融合了德國和意大利元素。繼卡里西米和許茨以后，整個巴洛克時期最為杰出的兩位清唱劇巨匠是英籍德國作曲家格奧爾格·亨德爾（George Friedrich H?ndel，1685-1759）和德國作曲家約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685-1750）。
過渡時期
巴洛克時期之后，清唱劇走向式微，作曲家對清唱劇創作的熱情越來越少，取而代之的是歌劇、樂劇的蓬勃發展。一方面，清唱劇沒有舞臺布景、服裝和表演動作的特點不能適應作曲家個人表達的需要；另一方面，清唱劇的內容、題材受宗教因素的影響極大，不能滿足現代主義思潮影響下作曲家表達個人意志的需要。此一時期，仍有鳳毛麟角的清唱劇作曲家堅持創作，最為突出的是弗朗茨·海頓，他以格奧爾格·亨德爾為榜樣創作了《四季》等作品，主要是借用傳統清唱劇體裁，結合獨唱與合唱。從而將個人的宗教信仰、個人的情感和主觀感受充分地體現出來。
新時期發展
約自20世紀中葉前后，清唱劇的創作重新得到了重視。20世紀的作曲家極少寫作傳統意義上的清唱劇作品，他們試圖擺脫19世紀浪漫主義時期清唱劇的寫作模式與風格特征。這一時期的“清唱劇”已經不能將其簡單地理解為一種獨唱者、合唱隊以及管弦樂共同出演的無戲劇表演的長音樂分段組成的大型聲樂作品。20世紀清唱劇發展的變化主要體現在兩個方面：一是題材呈現多樣化，；二是音樂語言的改變。這一時期的代表作有奧涅格的《大衛王》、伊戈爾·斯特拉文斯基的《俄狄浦斯王》和愛德華·埃爾加的《杰隆修斯之夢》等。
清唱劇在中國的發展
清唱劇雖最早來源于西方文化，但在傳入中國后并沒有被盲目模仿、全盤接受，而是在吸收借鑒西方音樂文化以及作曲技巧的基礎上，將中國傳統文化藝術巧妙融合，形成了獨具特色的中國清唱劇，是一種成功的中西方音樂文化結合的產物。中國清唱劇雖然發展歷史不長，但也經歷了80余年的風雨歷程，發展階段大致可劃分為三：
第一階段：萌芽期，1932年—1998年。這一時期，隨著西方傳教士在華頻繁的活動，清唱劇這一音樂體裁傳入中國。然而，中國音樂家并未給予這一體裁過多關注，民眾欣賞到的清唱劇作品以西方經典作品為主。中國第一部清唱劇《長恨歌》是黃自回國以后的第一部大型作品，也是他短暫一生中留下的規模最大的一部聲樂作品，首演于1932年，由中國近現代著名的教育家、作曲家、理論家黃自創作，由韋瀚章填詞。
第二階段：復蘇期，2001年—2009年。進入21世紀初期，中國清唱劇發展整體呈平緩趨勢。作品數量較少，但作曲家們仍未放棄對中國清唱劇的探索。創作上開始融入不同種類的中國戲曲、嘗試獨特的伴奏形式、引入佛教文化思想。這一時期的代表作品為2001年王世光改編的大型佛教清唱劇合唱作品《霜降之歌》等。
第三階段：發展期，2011年至今。這一時期，中國清唱劇作品無論是從演出形式、創作手法、選材內容都有了更加成熟化的表現，作品數量大幅度增加，形成具有中國特色的清唱劇風格。代表作品有唐建平創作于2012年的《路》等。
劇目分類
17世紀中葉，意大利的清唱劇分為兩種類型：第一種是“拉丁清唱劇”（oratorio latino），第二種是“世俗清唱劇”（oratorio volgare）。
“拉丁清唱劇”以《圣經》為題材，使用拉丁語演唱，主要在宗教場所演唱，其形式主要受對答歌和經文歌的影響，詞多為散文，到17世紀下半葉逐漸消失?！笆浪浊宄獎 币悦耖g故事為題材，使用意大利語演唱，主要在音樂會上演唱，其形式主要受勞達贊歌、牧歌、歌劇和康塔塔等音樂體裁的影響，詞多為韻文，是流傳至今的清唱劇的前身。
藝術特點
創作題材
清唱劇來源于奧拉托利會的勞達贊歌和宗教牧歌的敘事體和戲劇性的對話，歌詞通常取材自圣經故事。隨著世俗化運動的發展，約自20世紀中葉以來，清唱劇的題材突破了宗教范圍，大量世俗題材被引入清唱劇，如神話題材、傳記題材、社會題材等；與此同時，隨著個體對宗教奧義、宗教故事的重新解讀，作曲家對傳統的宗教題材進行了新的闡釋。
音樂風格
清唱劇是介于歌劇和康塔塔之間的聲樂體裁。清唱劇與歌劇的不同之處在于：沒有布景、服裝和動作，多在音樂會上演出；與康塔塔的不同之處在于：篇幅較大，有鮮明的戲劇結構和情節，更富史詩性和戲劇性，歌詞更具連貫性。
合唱藝術
清唱劇是由管弦樂隊伴奏的合唱套曲，有一定的戲劇情節，有具體的故事情節和角色分配，多在音樂會或教堂演出。聲樂部分由詠嘆調、宣敘調、重唱和合唱組成，管弦樂隊不但作為伴奏，而且也擔當獨立的器樂曲段落，如序曲、間奏曲等。
重要人物
意大利
卡里西米
卡里西米（Giacomo Carissimi，1605-1674）,1605年生于羅馬，是清唱劇的創始人和康塔塔的鞏固與發展者，被譽為“清唱劇之父”。卡里西米最早將戲劇性風格引入清唱劇，使之區別于一般的康塔塔，且第一個設立清唱劇中敘述者的角色，形成了現代清唱劇的基本模式?？ɡ镂髅坠矂撟骷s18部清唱劇，主要作品有《亞伯拉罕和以撒》《所羅門的審判》《耶夫塔》。
德國
許茨
許茨（Heinrich Schütz，1585-1672）一生經歷了文藝復興時期向巴洛克時期的過渡，曾兩度赴意大利學習音樂，1585年生于薩克森公國州，是17世紀德國清唱劇創始人，他所創作的《耶穌降生的故事》是第一部真正的德國清唱劇。?！笆茈y清唱劇”是許茨清唱劇作品的別稱，他的作品題材多與基督生平傳略和圣經福音書的內容有關。主要作品有《復活節清唱劇》《十字架上耶穌的七言》《圣誕節的故事》。
巴赫
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685-1750）,1685年出生于德國圖林根州，巴洛克時期作曲家，北德音樂家大家族中最著名的成員，被譽為“西方音樂之父”。巴赫創作的清唱劇的曲式結構、旋律編配、創作手法都建立在傳統基礎上，在聲樂作品風格方面又突破了經文歌的框架，并吸收了早期歌調、意大利和法國器樂等新的音樂特色。主要作品有《圣誕節清唱劇》《馬太受難曲》等。
英國
亨德爾
格奧爾格·亨德爾（George Friedrich H?ndel，1685-1759）,英籍德國作曲家，1685年出生于德國哈雷，于1726年加入英國籍，一生大部分時間（約有五十年）在英國度過。亨德爾的清唱劇題材選擇廣泛，包括圣經故事、歷史事件、希臘傳說等；音樂風格受意大利歌劇影響深刻，規模宏大，風格雄偉具有英雄主義的史詩性，且大規模運用合唱結構，主要是合唱和獨唱的交替應用，此起彼落，形成強烈的對比。亨德爾共創作32部清唱劇，主要作品有《掃羅》《以色列人在埃及》《彌賽亞》《參孫》《猶大·瑪可白》《約書亞》《所羅門》等。
奧地利
海頓
海頓（Franz Joseph Haydn，1732-1809）,1732年出生于羅勞，是維也納古典樂派的代表人物之一。海頓的主要清唱劇作品有《創世紀》《四季》等?！秳撌烙洝返膭撟骰?a href="/hebeideji/7209350194281021443.html">約翰·彌爾頓的長詩，首演于1799年，使用了巴洛克時期清唱劇的基本結構，但賦予其豐富的管弦樂和維也納古典音樂風格，且對巴洛克音樂語言及音樂織體進行創造性轉化，如巴洛克時期的復調織體和不規整句法的運用，以及“字句描摹”的手法等。
重要作品
《圣誕節清唱劇》
創作于 1734 年，是約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的代表作品。其劇本選取了《圣經》中有關耶穌誕生的內容，規模龐大，氣勢宏偉，是西方國家圣誕節的教堂音樂崇拜慶典活動的保留曲目。劇本內容大多來源于宗教音樂受難曲的贊美詩歌和教會康塔塔，并以完整自由的牧歌性詩句作為詠嘆調的材料，與 17 世紀圣誕節歷史劇的傳統形式截然不同。根據劇中由圣經情節構成的中心軸線和調性、配器編制結構，可將全劇分為上、下兩個部分。管樂聲部中小號使用象征法，具有宗教寓意：用以宣告基督為了世人能得永生的生命而降世為人的大好消息，或用以表達具有基督生命的人遇到任何困難都不會跌倒的得勝生命。
《彌賽亞》
是格奧爾格·亨德爾最為著名的清唱劇，1742年首演于都柏林。作品以《圣經》詩篇為基礎，由三部分組成，分別敘述了耶穌誕生、受難和復活的過程。作品由獨唱、重唱和合唱組成，其中合唱是這部清唱劇的精華所在，在表演中發揮著重要的作用。整個清唱劇由 53 首曲目組成，其中 21 首合唱曲目貫穿了三個部分的始終。第一部分 6 首，第二部分 11 首，第三部分 4 首，并且每部分都是以合唱體裁形式結束的，合唱作為整體結構的支柱，是參與、評論或敘述故事發展的整個過程中不可或缺的部分，為整部清唱劇準確地塑造了音樂形象，產生了莊嚴宏偉的藝術效果?！?a href="/hebeideji/5955000571451245223.html">彌賽亞》以高度理性化的和聲、復調織體，以及曲式結構塑造音樂外在結構形式上的豐富與和諧之美。
《創世記》
首演于1799年，是弗朗茨·海頓的代表作品，清唱劇歷史上的里程碑作品。腳本主要是根據舊約《圣經·創世記》中的第一章以及約翰·彌爾頓的《失樂園》的第二章進行藝術創作，分為三部，共有34個分曲，前兩部由三位天使講述宇宙和人類被創造的過程，第三部講述亞當和夏娃在樂園的情景及墮落的故事。使用了巴洛克時期清唱劇的基本結構，但賦予其豐富的管弦樂和維也納古典音樂風格，且對巴洛克音樂語言及音樂織體進行創造性轉化，如巴洛克時期的復調織體和不規整句法的運用，以及“字句描摹”的手法等。
《長恨歌》
首演于1932年，由中國近現代著名的教育家、作曲家、理論家黃自創作，由韋瀚章填詞，是中國第一部清唱劇。歌詞內容參考了洪升的傳奇《長生殿》和白居易的同名詩《長恨歌》，每一分曲的曲名都摘自《長恨歌》詩句?！堕L恨歌》的創作與當時“國家亡破，禍在眉梢”的政治形勢相聯系，意在激發民族意識、喚醒全國人民抵抗外來侵略的情緒，具有針砭時弊、借古諷今的意義?！堕L恨歌》以西方“清唱劇”的音樂藝術形式為基本的結構基底，融入中國傳統思想文化特色，是具有開創意義的以西方音樂體裁表現中國本土化、民族化藝術題材的嘗試，在客觀上為中國“聲樂作品的曲庫”增添了嶄新的音樂資源。
價值與影響
縱觀西方音樂史，巴洛克時期是西方音樂發展進程中最重要的時期之一，是共性寫作原則形成的重要時期（尤其是調性和聲體系在巴洛克時期最終確立），同時也是西方古典合唱成熟的重要時期。在這 150年中，巴洛克風格的清唱劇、康塔塔、受難樂和歌劇中的合唱，與中世紀、文藝復興時期產生的宗教和世俗性合唱體裁一起，在一個全新的歷史語境中，在宗教意識與世俗情感的交織融合下，完成了西方合唱藝術中一段堅實而輝煌的發展歷程。
參考資料 >
oratorio.OLDO牛津多語種在線大辭典.2023-08-14
Johann Sebastian Bach.Britannica Academic, Encyclop?dia Britannica.2023-08-14
Joseph Haydn.Britannica Academic, Encyclop?dia Britannica.2023-08-14