華陰老腔是明末清初在陜西省華陰市衛峪鄉雙泉村流行的皮影戲曲劇種。
據《華縣志》載:老腔皮影又名拍板調,于清乾隆元年至十年(1736—1745)就已盛行于華州(今華州區),之后隨著社會的動蕩而逐漸沒落,甚至變成了“家族戲”,直到20世紀初才開始在外人面前傳播。現在看到的華陰老腔有兩組繼承,分別是雙泉村的張喜民和華陰老腔代表人王振中(白毛),隨著王振中老師在電影中對華陰老腔的展現,人們對其了解也逐漸增加。
2001年,經過領導黨安華及老腔藝人的改革、創新,華陰老腔走向了幕前,面對觀眾進行互動式演出,師承華陰老腔國家級非遺傳承人張喜民的張香玲在2003年創立了華陰市香玲老腔皮影藝術團教授年輕藝人學習華陰老腔。從2014年起,華陰老腔藝人們致力于將老腔和流行歌曲結合,讓更多人了解老腔,如:老腔藝人和黑撒樂隊合作藝術搖滾版《一無所有》,張喜民同譚維維合唱《給你一點顏色》等。張喜民等老腔藝人在2016年和2021年分別登上中央電視臺春節聯歡晚會與網絡春晚。
華陰老腔傳統劇目代表作品《拜花堂》《兵伐徐州》《訪白袍》等,經過創新、改編之后的劇目有《給你一點顏色》《華陰老腔一聲喊》等。其聲腔具有剛直高亢、磅礴豪邁的氣魄,非常追求自在、隨興的痛快感,聽起來頗有關西大漢詠唱大江東去之慨,此類表演方式也被譽為黃土高坡上“最早的搖滾”。因為華陰老腔保留了古秦語的特點,所以可以研究當時的語言特點,甚至于分析古代社會的價值觀、百姓的生活。
2006年,華陰老腔已入選首要一批國家級非物質文化遺產名錄。
命名
“老腔”的名字來源同樣有兩個說法,一是與當地流行的其他劇種相比,年代較早,尤其是音樂顯得古樸悲壯、沉穩渾厚、粗獷豪放,為古老之遺響,所以稱為老腔;二是由于它是從老河口市的說唱傳到華陰市演變而成,所以取老河口第一個字來命名為老腔。
歷史沿革
起源
針對華陰老腔的起源有兩種觀點,一說起源于西漢末期,陜西省華陰市雙泉村所處的位置是黃河、渭河、北洛河的交界處,當地是一個軍事糧倉,船夫們日益勞作,為了緩解心中的苦悶以及保持一致的動作,所以領頭的船工帶著大家會一邊喊號子一邊用木塊敲擊船幫。久而久之,當地的村民就用這種方式來演繹戲曲,變成了華陰老腔;另說它的“聲腔”源于明末清初華陰流行的一人唱多人幫腔,且以木板拍擊音節的“說書”,至清乾隆初年始發展為“老腔皮影”。。
隨著華陰老腔的發展,它的分類弦板腔和阿宮腔也在發展。1800年前東漢時期,弦板腔在宋代是從隔簾說書的皮影戲開始的,藝人們將用羊皮、牛皮刻制成的各類戲劇人物,在撐展的紗簾上通過燈光挑動皮影,進行表演,這就是弦板腔最開始形式。
阿宮腔傳到渭北一區是在清嘉慶、愛新覺羅·旻寧年間,和原來的秦腔相比,阿宮腔有“三放不如一遏”的效果,所以藝人們也稱它為“遏工”,演出的劇目有《范雎[jū]相秦》《玉瓶贈金》《祥麟鏡》《四賢冊》等。
發展
阿宮腔發展至清同治、光緒年間,劇目主要有《滾龍床》《紅拆書》《鐵冠圖》《艘孤》《清河橋》等。
弦板腔組織舊藝人建起了“燈塔劇社”。1958年富平縣阿宮劇團將阿宮腔搬上大舞臺,以形體表演的方式與觀眾見面,改變了阿宮腔單一貧乏的表演模式。
1957年,乾縣人民劇團,把弦板腔從幕后搬到了臺前,令人耳目一新,與此同時第一出弦板腔戲《槐蔭媒》搬上大戲舞臺。1959年,乾縣劇團在西安人民劇院演出弦板腔《紫金簪》,得到了省上領導的高度重視,弦板腔被確定為省上重點培養的五大劇種之一。
阿宮腔的創新比弦板腔稍晚,直到1960年才被搬上大舞臺,雖然在唱腔、表演、音樂伴奏以及舞臺美術方面進行了較大的改革,但仍保持了原有的藝術特色。1961年富平縣阿宮劇團赴京進行匯報演出,受到戲劇專家及觀眾的歡迎和喜愛。咸陽市弦板腔“樣板戲”匯演于1970年進行,其中弦板腔《智取威虎山》獲獎多項。新中國成立30周年時,弦板腔代表劇目《紫金簪》參加省文化局舉辦的“慶祝建國30周年獻禮演出”,并獲演出二等獎。
分類
華陰老腔分阿宮腔和弦板腔兩個大類。
阿宮腔
流行區域
阿宮腔流行于禮泉縣、富平、興平市、咸陽、涇陽縣、三原縣、乾縣、高陵區、耀州區、銅川市、臨潼區等地,它的特點是翻該遏低,所以也被稱為“遏宮小調”。
代表劇目
阿宮腔的主要劇目有改編劇目《喬太守亂點鴛鴦譜》和傳統戲劇《玉瓶贈金》《女巡按》《錦香亭》《王魁負義》《四賢冊》《白蛇傳》《翰墨緣》《金鱗記》以及現代戲《雞毛信》《雷鋒》《紅石鐘聲》《八一風暴》《三姑娘》《兩家親》。
代表人物
阿宮腔代表人物有權三民、傅新元、李珍珠、黨碧俠。
題材
阿宮腔的劇目題材廣泛、內容豐富,歷史、民間、現實等都有涉獵,其中以歷史為依據的劇目大多講述封建統治者腐敗、無能,并且批判了殘暴、賣國求榮的人物形象,表現了正義、高昂的民族氣節,如《七箭書》《重耳走國》等;再比如《西廂記》《金鱗記》《王魁負義》《女巡按》等戲劇是以民間故事為題材的,這些故事大多講述男女之間的愛情故事以及剛正不阿的清官戲;取材于現實生活的劇目,大部分是譏諷當時的惡官、惡人,用諷刺喜劇的形式展現,如《三婆娘頂嘴》《屎巴牛招親》《打鍋》《抹牌》等。
弦板腔
流行區域
“弦板腔”主要流行于陜西咸陽、乾縣、禮縣、禮泉縣、興平市、寶雞市、鳳翔區等地以及甘肅省東部地區。
代表劇目
弦板腔的曲目名作《桃園結義》《三請諸葛》《回荊州》等以及《紫金簪》《武則天等》;新編劇《借驢》《十三姐妹闖三關》《七星劍》;移植劇有《窮人恨》《沙家浜》《智取威虎山》。
代表人物
縣劇團優秀演員丁碧霞、優秀墜胡演奏者李育亭,分別被文化部命名為國家級非物質文化遺產弦板腔項目代表性傳承人。
藝術特點
老腔的特點是歷史悠久、慷慨激昂、感情深入、震撼人心,因為其保留了皮影的特點,所以老腔還具有獨一無二、原汁原味的風格。
老腔中保留了大量說唱的形式,這體現了老腔的“慷慨激昂”;老腔藝人們僅僅只用幾個簡單的樂器就可以演奏出雄壯豪邁、氣吞山河的磅礴氣勢,讓人身臨其境,這體現出老腔的“震撼人心”;老腔在不斷創新的同時也保留了自身的特點。
角色
老腔的角色和其他戲劇有所不同,老腔的演奏一共有五個人,但是它將“生旦凈末丑”五種角色的職責集于主唱一人。這五個人的職責分別是:
前手,也叫說戲的、叮本的,擔任主唱,演出時,懷抱月琴,旁放劇本,配合表演進行唱奏。
簽手,也叫“捉簽子”的,“攔門”的,主要操作全場皮影表演。
后槽,也叫打后臺,“打后槽”主奏馬鑼,武打中還要吶喊助威,幫唱(拉坡)。
板胡手,主奏唱腔過門,兼奏小鐃喇叭,助威幫唱、吹哨。
坐檔,也叫“貼檔”“幫檔”“擇簽子的”根據劇情進展、提前安裝皮影人物道具,隨時供簽手使用,并幫簽手“繞朵子”,排兵對打、拍驚木、吶喊助威。
聲腔
阿宮腔唱腔
阿宮腔在保持自身特點中,又先后借鑒和吸收了迷胡、弦板腔、碗碗腔等兄弟劇種的曲調或行腔技巧,其唱腔愈加變得細膩、婉轉,剛柔并濟,阿宮腔屬板式變化體音樂,有聲腔和唱腔之分,其中聲腔又分歡音與苦音,歡音表達明朗、輕快的情緒,苦音表達悲傷、凄楚、懷念、憤慨的情感。阿宮腔尤其以女聲最為動聽,在唱腔上有明顯的拖腔,阿宮腔的語氣助詞(拖音)保留著鮮明的秦古漢語特色。
唱腔保持了阿宮腔腔調,唱腔板路有二六、慢板、二倒板、箭板、一疊腔、三不齊和單句送等。
弦板腔唱腔
弦板腔音樂、唱腔優美動聽,它不僅具有豪邁激昂,也具有嫻雅委婉,它的唱腔有九種固定板路,即:導板、上音子板、正板、緊板、二流板、氣死人、三不齊、流板、撒板。
樂器
老腔的很多樂器都是老藝人們自己加工制作的,月琴、板胡、大鑼、鉤鑼、引鑼、戰鼓、驚木、干鼓、梆子、鐘鈴等樂器全在五個人的掌控下完成,每個人都熟悉自己的職責。
伴奏
伴奏音樂不用嗩吶,獨設檀板的拍板節奏,均構成了該劇種獨一無二的特點。老腔的伴奏樂器有驚木、自制的月琴、二胡、梆子、鐘鈴、長號等,老腔的語言性很強,呈現出由說唱向戲曲過渡的明顯痕跡,正因為如此,老腔被稱作“戲曲的活化石”。
阿宮腔
為了展示更好的音樂效果,阿宮腔的伴奏樂器也更加豐富,除了作為主奏的硬弦、板胡、月琴,再配以鼓板、嗩吶、笛子、梆子、子、牙子、小鑼、鐃鈸之類。
弦板腔
弦板腔又稱“板板腔”,由主要伴奏樂器“弦子”和打擊樂器“板子”而取名,隨著歷史的發展,弦板腔從早期基本樂器的二弦、三弦琴、板子發展到加入板胡、二胡等多種民族樂器。
唱詞
《征東一場總是空》
征東一場總是空
難舍大國長安
自古長安地
周秦漢代興
山川花似錦
八水繞城流
臨陣無有文房寶
該拿什么當筆尖
狠心口把中指咬
昏昏沉沉疼煞人
中指咬破當墨水
龍袍扯破當紙張
上寫著 誠惶誠恐三叩首
拜上高麗圣明君
東至東洋東海岸
西至西洋駝莽山
南至南洋南海岸
北至秦關一方城
長安三地由你管
又管八百文武官
再寫三宮和六院
普天之下眾百姓
我父基業被我廢
頃刻賣了唐社稷
代表人物及作品
盡管老腔保留了純正的腔調,但是這在很大程度上減少了老腔的流傳,直到20世紀初,這種“封閉”的局面被打破,雙泉村的張喜民和華陰老腔代表人王振中(白毛)都繼承了老腔。所以我們現在看到的華陰老腔的傳承譜系有兩組——一是衛峪鄉雙泉村張姓,到張喜民是第十代;一是外姓,呂孝安為第一代,王振中為第二代。
王振中,藝名白毛,出生于華陰市太華辦南寨村,師承呂孝安先生,他對華陰老腔的理解不僅僅局限于傳承,還有創新,在老腔伴奏中,王振中給其增加了一把二胡和一把高板,以增加伴奏音樂的層次,同時他還結合自己的演唱實踐,不斷對音樂和劇本進行了有益的潤色或剪裁,豐富和提高了傳統原作,并經舞臺檢驗,取得了較好的藝術效果。
華陰老腔走向世界是因為王振中先生在1993年,張藝謀拍攝的影片《活著》中擔任老腔的演唱者,之后這部影片在國際電影節獲獎,慷慨激昂的老腔也唱響世界,他的新編現代劇《杜鵑山》是他的作品之一。
張喜民身為張家傳人,所以自小學習老腔,2006年,陳忠實的著作《白鹿原》被改編為話劇,導演林兆華深受張喜民的《將令一聲震山川》的震撼,于是決定在劇中使用華陰老腔;2016年,張喜民與流行歌手譚維維登上了中央電視臺春節聯歡晚會舞臺;2018年,張喜民一行去了美國12個州表演華陰老腔,在異域展現老腔風情。張喜民創立的“喜民班”足跡不僅遍布中國也走向了世界,他教授的徒弟有20多人,其中徒弟張香玲、張猛在全國的演出頗有影響,張喜民作為華陰老腔最具有代表性的人物之一,在老腔藝術保護、發展、創新方面作出了突出貢獻,所以在2022年張喜民入選了“2022中國非遺年度人物”。張喜民登臺演出過的曲目有《借趙云》《封神演義》《羅成征南》等。
傳承與保護
傳承
隨著老腔的分類:阿宮腔和弦板腔的發展、傳承,老腔也在一代又一代的人們中傳承,1993年,電影《桃花滿天紅》中的歌曲《人面桃花》是王振中老師以老腔的形式演繹的,這首歌讓老腔登上了熒幕,兩年后,他又在電影《活著》中,為葛優指導老腔唱法。
針對弦板腔的傳承,在2007年,乾縣舉辦了搶救保護國家級非物質文化遺產弦板腔匯報演出活動,原乾縣弦板腔劇團的成員從各地集中到劇院,連演三場,獲得圓滿成功。
2010年弦板腔劇團對秦腔經典劇《福壽圖》進行挖掘整理并且反復修改,對唱腔音樂進行重新編排加工,歷時一年的改編、加工,《福壽圖》由秦腔改為弦板腔開始在省、市、縣演出,共演出50多場次。
傳承困境
21世紀華陰老腔面臨的狀況有,
一:薪酬低,因為演出的報酬低導致沒有人愿意進行演出。
二:無人繼承,當今社會的實際情況,較少有年輕人去學習華陰老腔,因此,目前活躍在舞臺上的華陰老腔藝人年齡都已經五十多,甚至有些藝人已年逾古稀。
三:華陰老腔的觀眾也逐漸減少,即使有外國人參觀也僅限于好奇,這就需要老腔不斷創新。
保護
1963年,張喜民成立老腔班社——“喜民班”,為老腔的保護貢獻自己的力量,為了宣傳華陰老腔他甚至登上國際舞臺,讓世界了解老腔藝術。
2001年,擔任華陰市文化局干部、華陰老腔保護中心主任的黨安華開始為老腔變革出謀劃策,當他同當地四個老腔皮影戲班社接觸、了解之后,就和大家提出了改良意見——老腔藝人從幕后走向幕前,于是大家拍板成立了華陰老腔藝術團。
師從華陰老腔國家級非遺傳承人張喜民的張香玲在2003年組建了老腔皮影班組,親自教授年輕的老腔藝人,3年之后成立了華陰市香玲老腔皮影藝術團。
國家為了應對華陰老腔面臨的問題,在2006年,將其入選首要一批國家級非物質文化遺產名錄。
此外,國家為了更好的保護老腔的發展,在2019年11月將華陰市華山老腔藝術保護發展中心納入《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》,之后華陰市華山老腔藝術保護發展中心獲得“華陰老腔”保護單位資格。
現在華陰老腔已經擁有了新的傳承,如:老腔第十一代傳人——張猛,小時候也很不喜歡,但是看著老腔沒落他也很不忍心,所以他放棄了和公司簽訂的工作,學習老腔。
創新
隨著時間的發展,老腔藝人們覺得應該對老腔再次進行創新,所以在2014年,老腔藝人和崔健合作,準備通過《一無所有》沖擊中央電視臺春節聯歡晚會,最后,因歌詞內容沒有登上春晚。
之后老腔和現代歌曲合作,在2015年5月,老腔藝人同陜西省本土的黑撒樂隊合作,演唱藝術搖滾版的《一無所有》和《山丹丹花開紅艷艷》;同年12月7日,東方衛視綜藝節目《中國之星》直播時,歌手譚維維與華陰老腔藝人混搭的一曲《給你一點顏色》驚艷全場,短短幾天,點擊率過億。
2016年,譚維維和華陰老腔的老藝人們帶著老腔登上了央視春晚,并為觀眾帶來一首《華陰老腔一聲喊》。
2021年1月28日,華陰老腔加入中央廣播電視總臺2021網絡春晚。
價值與影響
劇目的取材體現當時封建統治者的思想和百姓內心的期待,老腔在一定程度上反映了當時社會所創造的物質文明和精神文明,同樣也反映了當時民眾的心理狀況及民眾獲取心理的慰藉的模式,運用藝術形象歌頌了真、善、美,鞭撻了假、惡、丑,激勵人們積極向上,追求光明,弘揚中華文明道德,啟迪人民群眾發揚棄惡揚善,凈化心靈的藝術教化作用。。
因為老腔歷史悠久且在之前屬于家族戲,這體現了劇史的本源性和傳承上的封閉性;老腔劇目大多是抨擊當時統治者的暴虐和為官者的腐敗,這體現了張揚的取材風格;老腔不僅面對古代的百姓和統治者,現代的人們也是老腔的觀眾,這體現了老腔審美對象的廣泛性;老腔保留了古秦語的特點,說唱特點突出,原音保留完整,這體現了語言風格的原聲性;老腔劇目的題材包括歷史和民間故事,所以老腔具有研究古代的歷史價值和展現民族精神的藝術價值。
2016年2月15日,華陰市為華陰老腔藝人頒發了30萬元獎金和“突出貢獻獎”獎狀,并為張喜民等老腔藝人頒發了榮譽證書。
重要演出
早在2010 年,華陰老腔就參加了文化部 2010 年中央電視臺春節聯歡晚會演出。
2016年,譚維維和華陰老腔的老藝人們帶著老腔登上了中央電視臺春節聯歡晚會,并為觀眾帶來一首《華陰老腔一聲喊》。
2019年10月2日,華陰老腔參加由文化和旅游部、北京市人民政府主辦的2019中國戲曲文化周2日在北京北京園博園開幕。
2020年12月30日,東府非物質文化遺產科普基地第四屆老腔傳承與發展音樂會在渭南師范學院華金音樂廳亮相。
2021年華陰老腔再次加入中央廣播電視總臺2021網絡春晚。同年5月11日華陰老腔在“第五屆絲綢之路世界博覽會暨中國東西部合作與投資貿易洽談會”上再次亮相。
參考資料 >
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弦板腔 | 咸陽非遺.微信公眾平臺.2023-08-04
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[越戰越勇]選手現場展示華陰老腔樂器.央視網.2023-07-28
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老腔|張全生《征東一場總是空》.微信公眾平臺.2023-08-04
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華陰市為“老腔”頒發突出貢獻獎 并獎勵30萬元.南海網.2023-07-25
五大旦角流派齊聚2019中國戲曲文化周.新華網.2023-07-25
第四屆老腔傳承與發展音樂會在渭南師范學院亮相.渭南市人民政府.2023-07-28
渭南展館:讓“非遺”成為彰顯文化底蘊的鮮亮名片.渭南市人民政府.2023-07-28