蒸汽朋克是一個合成詞，由蒸汽steam和朋克punk兩個詞組成。“蒸汽”代表以蒸汽機為動力的大型機械，“朋克”則是一種非主流的邊緣文化，強調(diào)風格獨立性而非反叛內(nèi)核。
蒸汽朋克的作品往往依靠某種假設(shè)的新技術(shù)，如通過新能源、新機械、新材料、新交通工具等方式，展現(xiàn)一個平行于19世紀西方世界的架空世界觀，努力營造它的虛構(gòu)和懷舊等特點。
特點
世界觀
簡單地說，蒸汽朋克的世界觀是落后與先進共存，魔法與科學共存，精神上追求的烏托邦的理想。大部分蒸汽朋克作品描寫的都是處在維多利亞時代的英國，這是一個號稱〈日不落〉的強大帝國。瓦特改良的蒸汽機使人類社會向前邁了一大步，它的誕生開創(chuàng)了人類的蒸汽時代，使人類社會進入了以蒸汽機的廣泛應用為標志的第一次產(chǎn)業(yè)革命。新的能源－石油和電，已經(jīng)開始被大量開采或是使用。體形更加龐大的機械開始出現(xiàn)在西方世界的視線中。這一切都使西方文明的生產(chǎn)力得到巨大發(fā)展。生產(chǎn)力大幅攀升，也使得社會形態(tài)發(fā)生了變革。生產(chǎn)力的發(fā)展、產(chǎn)品結(jié)構(gòu)的復雜化、設(shè)備的更新、資金的需求，都要求生產(chǎn)規(guī)模必須擴大，設(shè)備與資金更加集中。在這樣的要求下，自由資本主義開始向壟斷資本主義即帝國主義過渡，壟斷組織也就應運而生。技術(shù)革命也是技術(shù)革新盛況空前的時代。研究高技術(shù)革命的科學天才們將無數(shù)的新奇事物帶到了這個世界上，而他們自己也受到了無數(shù)人的追捧，發(fā)明和商業(yè)結(jié)合的模式也讓他們獲利頗豐。這其中最著名的恐怕就是托馬斯·愛迪生現(xiàn)代電氣技術(shù)革命和社會革命的奠基人。科學技術(shù)的迅速發(fā)展，拓寬了人們的物質(zhì)世界，也拓寬人們認識的深度和廣度。這期間，舊觀念的修正和新意識的建立，從蒸汽機到芐青霉素細胞，從蒸汽船的明輪到電燈泡的鎢絲，種種壯麗的景象都有實現(xiàn)的可能。
想象力
雖然蒸汽朋克具備一定的科學成分，但是并沒有拘泥于此。阿爾伯特·愛因斯坦曾經(jīng)說過，想象力比知識更重要。而蒸汽朋克就是建立在工業(yè)科學革命的基礎(chǔ)上，展現(xiàn)在現(xiàn)實中不存在的空間，讓玩家看到不曾看到的事物，給他們帶來愉悅的題材。它的真正價值就在于給玩家提供了廣闊的想象空間，刺激他們的想象力，并給予他們在這方面的熏陶。
懷舊
自從維多利亞女王在1838年登基以來，英國工業(yè)發(fā)展迅速，科學、文化、藝術(shù)空前繁榮。同時英國迅速地向外擴張，建立了龐大的殖民地，被尊稱為〈大英帝國〉。這段時間就是著名的維多利亞時代，英國成為世界上唯一的超級大國，這也是英國人歷史上唯一一次。所以直到現(xiàn)在，這個逝去已久的時代仍然被許多人津津樂道。
而在維多利亞時期，中產(chǎn)階級愈來愈多，優(yōu)雅奢華成為了流行時尚的主流。時至今日，維多利亞時期的器物都已經(jīng)貼上了古典主義的標簽，成為了當今流行時尚中很重要的一個分支。很多設(shè)計師在自己的作品加入古典主義的一些元素，因為它是優(yōu)雅奢華的代名詞。
承前啟后
蒸汽朋克描繪的世界觀，另一大特點就是承前啟后。現(xiàn)代科學剛剛走進人們的視野，許多常識問題并沒有得到解決。相對于今天，當時的人多少有點愚昧。不過正是這種落后，使設(shè)計師有更多的素材可選擇。中世紀的魔法鬼怪，可以在作品找到非常妥當?shù)奈恢谩６谀承┓矫妫l(fā)達的科技甚至可以和今天相抗衡，設(shè)計師又可以把今天的某些科技素材加入到自己的作品當中。總之，這樣大大增加了設(shè)計師能夠使用的素材，也豐富了他和他的作品的想象力。
拼湊美學
拼湊是后現(xiàn)代主義美學的明顯特點之一，游戲不是始作俑者。最早是從建筑開始的，逐漸向影視、繪畫、文學等方面擴展。建筑上的拼湊特別明顯科技的發(fā)展使人們可以復制很多東西，將歷史上最好的東西復制、拼接在一起。是很新的風格，但又沒有什么創(chuàng)新，但它又很美，很好。
蒸汽朋克同樣如此。實際上蒸汽朋克吸收的素材比其他途徑還要多，未來與過去、現(xiàn)實和想象、魔幻和科學的元素相互混淆，雜陳出現(xiàn)，就像幾堆完全不同的積木搭砌的房子。你可以選擇積木組合的比例，不同的比例形成不同的風格。
表征
先進和落后共存。有人在乘汽車，有人卻在乘馬車。
魔幻和科學共存。有人在駕駛機器人戰(zhàn)斗，同樣也有人在使用魔法。
總是存在有一個如烏托邦完美的聚落或城市。或者角色們?yōu)榈赖潞途裆系臑跬邪疃窢帯?/p>
現(xiàn)代化的大都會已經(jīng)出現(xiàn)，以倫敦為典型，有木質(zhì)的尖頂房子和小石子鋪成的道路。
充滿想象力的交通工具，包括飛機、飛艇、汽車、火車、輪船、潛艇，這其中以飛空艇為代表。
多種能源共存，包括煤、石油、風力，電已經(jīng)成為另一種新能源，不過也存在架空的能源。
螺旋槳、齒輪、活塞、軸承開始大量應用在機械上，而且都趨向于巨大化。
可乘坐的大型機器人出現(xiàn)。就像飛機之于戰(zhàn)斗機，機器人已經(jīng)應用到軍事當中。
蒸汽朋克的氛圍是積極向上的，和朋克所代表的頹廢和反社會完全相反。
英國紳士的四大件，燕尾服、禮帽、拐棍和懷表，經(jīng)常出現(xiàn)在蒸汽朋克中。
英雄的形象設(shè)計來自于六十年代的一級方程式錦標賽車手，擁有精湛的駕駛機器的技術(shù)。
發(fā)展史
綜述
“我認為維多利亞式奇幻將大有所為”，杰特爾（K.W.Jeter）在1987年的《軌跡》雜志（LocusMagazine）上寫到，"只要我們能夠想出一種適合的集合規(guī)范……一些建立在與那個時代相適應的技術(shù)的基礎(chǔ)上的事物--或許可以把它稱作'蒸汽朋克'（Steampunks）。"蒸汽朋克，這一最初只是作為由“鮑爾斯/布雷洛克/杰特爾三人組（Powers/Blaylock/Jeter fantasy triumvirate）"”寫作的“異化歷史”（gonzo-historical）文體的口頭別名，已逐漸成為公認的概念，并被廣泛應用于媒體的表述中，譬如迪斯尼2002年的電影"星銀島"（Treasure Planet）。這一名詞也早從它最初的以美國中心轉(zhuǎn)換成一種在英國無標示卻取得廣泛商業(yè)成功的文學式樣，這其中的絕大部分作品面向的都是青少年（Young Adult）市場。
概念提出
這一概念最初是用來描述三個加利福尼亞州作家與好友的作品，他們（如前所述）是提姆·鮑爾斯、詹姆斯·布雷洛克和K.W·杰特爾。他們的作品都是復雜的奇幻，設(shè)定在一個從未真實存在過的維多利亞時代倫敦，其靈感來源是那時候的流行小說，并在此基礎(chǔ)上描寫了眾多奇異的發(fā)明和角色。在任意一個此類傳奇中，彼得·尼克斯（PeterNicholls）在《科幻百科全書》（TheEncyclopediaofScienceFiction）中寫到，一個查爾斯·狄更斯式的倫敦本身即是重要角色。"經(jīng)由由威廉·吉布森（WilliamGibson）和布魯斯·斯特林（BruceSterling）合作的《差分機》（TheDifferenceEngine），它進入了賽博朋克（Cyberpunk）領(lǐng)域。在保羅·德·菲利普（PaulDiFilippo）的《蒸汽朋克三部曲》（TheSteampunkTrilogy）中，它又與遠古的超自然元素相結(jié)合。自那以后，年輕的英國作家們諸如錢那·米耶維爾（ChinaMiéville）、克里斯·伍迪（ChrisWooding）以及伊恩·麥克勞德（IanR.Macleod）都寫作了"維多利亞式奇幻，它們在包裝上都有一種統(tǒng)一的設(shè)計，因為出版商在實際并未使用"蒸汽朋克"這一名詞之前就已經(jīng)急匆匆地為這些書作了視覺上的區(qū)分：畫家雷斯·艾德華茲（LesEdwards）以愛德華·米勒（EdwardMiller）的筆名為這些作品創(chuàng)作插圖，在他的以米勒之名創(chuàng)作的作品中有一種與眾不同的維多利亞式的浪漫。
發(fā)展
所有以蒸汽朋克為領(lǐng)域創(chuàng)作的小說的基本場景都趨向于科技超出理解，并且從任意角度來講都成為了一種魔法的那個瞬間。繼續(xù)探討之下即可發(fā)現(xiàn)，維多利亞式的倫敦提供了這種變革發(fā)生的歷史機遇。在那時，不僅僅有著科學與技術(shù)研究的大發(fā)現(xiàn)，更在于那時工業(yè)革命的產(chǎn)品第一次成為日用品大量生產(chǎn)，并從此告別孤獨的發(fā)明家而進入公有領(lǐng)域。這告訴我們?yōu)楹稳绱硕嗟恼羝罂诵≌f的角色都是“孤獨發(fā)明家”原型：布雷洛克《侏儒》（Homunculus）與《開爾文爵士的機器》（LordKelvin'sMachine）中的伊格納西奧·納布多博士（Dr.IgnacioNarbondo）；保羅·德·菲利普《維多利亞》（Victoria）中的科茲莫·考博斯維特（CosmoCowperthwait）；錢那《帕迪諾街車站》（PerdidoStreetStation）中的伊薩克·丹·德爾·格雷姆勒布林（IsaacDanderGrimnebulin）。19世紀后期的倫敦英雄處在孤膽精英和大公司生產(chǎn)兩者的風口浪尖，一個最有代表性的轉(zhuǎn)變事例就是托馬斯·愛迪生（ThomasAlvaEdison）和他的門羅公園實驗室（MenloParklaboratories）。這些形象所擁有的不僅僅是一個可笑的名字，因為他們（至少開始）控制著那些能夠使用機器咒語的現(xiàn)代魔法師。
目前狀態(tài)
到目前為止，蒸汽朋克文本依然一遍遍地重復描述失控的可能性。因為科技的發(fā)展超出了個人的范圍。它們假定一種神秘的力量，作為機械達爾文主義的反映，以因果律塑造與控制故事。納布多控制世界的計劃必然會被反對；試圖設(shè)計出第一臺原子能列車引擎的考博斯維特害死了他的雙親（“當他們重新站立起來，只見蘑菇云的殘跡高入云天”）。格雷姆勒布林，僅僅因為教一個人飛行而產(chǎn)生的舊式傲慢，在巴斯蘭格（Bas-Lag）城（一個從任何意義上來講都可以完美解讀為倫敦的變形的城市）釋放出了拉夫克拉夫特式的恐怖。因此，那個幾乎被遺忘了的怪人、差分機和分析機（AnalyticalEngines）（后者是現(xiàn)代計算機的先驅(qū)）的研究者查爾斯·巴貝奇（CharlesBabbage）成為這個流派的偶像，也沒有什么好奇怪的了。
一方面來說，在蒸汽朋克中科技成為魔法；另一方面看來，其中的魔法卻又成為了一種高科技，由此讀者對于流派類型穩(wěn)定性的期待受到了挑戰(zhàn)。這一現(xiàn)象可追溯到更廣泛的領(lǐng)域，在弗雷茨（J.G.Frazer）的《金枝》（TheGoldenBough）中，"魔法原理"依照魔法規(guī)律的分類學分門別類。"如果我們對作為魔法的基礎(chǔ)的思維的原理進行分析，它們或許會表現(xiàn)出自恰性，（因此）結(jié)果與原因同類。"也因如此，幻術(shù)操作在巴斯蘭格成為一種單獨的科學（《帕迪諾街車站》和《傷痕》（TheScar）），而鮑爾斯《阿努比斯之門》和《怪異之潮》中（OnStrangerTides）的魔法操作者不能接觸裸露的地面，因為泥土有著類似于魔力的接地裝置的作用。然而蒸汽朋克的真正意義在于這兩者共存的方式：科技如何成為魔法，魔法怎樣被科學規(guī)范。這種張力是蒸汽朋克的核心所在。
國內(nèi)趨勢
事實上，蒸汽朋克文化在中國的影響逐漸增加，隨著中國開放程度的日益深化，蒸汽朋克文化作為西方多元化文化的一部分正在被國內(nèi)人士所認可。借由較早的LOFT（工業(yè)風）被國人所熟知的”復古“風潮，正是蒸汽朋克文化被國人所認可的契機。如今，越來越多的中國蒸汽朋克研究者開始制作具有唯一設(shè)計權(quán)的蒸汽朋克作品。
與”搖滾“等一度引起國內(nèi)文化狂潮的外來意識形態(tài)不同，蒸汽朋克文化更注重的是通過制作者和收集者相互交流進行有效傳播，由此極大地限制了國內(nèi)蒸汽朋克群體的壯大。間接來說，蒸汽朋克制作者數(shù)量的增加和設(shè)計作品理念的進步，是蒸汽朋克文化在國內(nèi)發(fā)展的重要關(guān)鍵。
其他領(lǐng)域
蒸汽朋克已經(jīng)不僅僅停留在書本之上。角色扮演游戲大量借鑒了早期蒸汽朋克的魔法基礎(chǔ)世界和《差分機》中的蒸汽計算機時代，在這其中包括了《太空1889：法爾肯斯坦城堡》（Space: 1889,Castle Falkenstein）、泛用無界角色扮演系統(tǒng)：蒸汽朋克（GURPS Steampunk）以及其他。在漫畫中的代表是著名的艾倫·摩爾（AlanMoore）的《奇異紳士聯(lián)盟》（TheLeagueofExtraordinaryGentlemen），眾多的日本動漫作品也采用了蒸汽朋克背景，比如說《蒸汽城市》（SteamCity）等等。同時值得一提的是蒸汽朋克在法國也很流行，一些作者用法語寫作蒸汽朋克冒險，包括大衛(wèi)·卡爾夫（DavidCalvo）、法布羅斯·柯林（FabriceColin）、弗朗西斯·貝勒瑞（FrancisValéry）和約翰·胡里奧（JohanHeliot）。
但無論蒸汽朋克蘊涵著何種意義，它都只是一種吶喊，承載著對現(xiàn)實的不滿和對理想境界的奢望；它可以被描繪成是人們對于自身心靈的救贖，為著欲望中的某種趨向而虛構(gòu)出的一塊精神歸宿地，從某種角度看來，這種異幻世界，似乎更符合人類的生存信仰。可無論她的呈現(xiàn)形式是后現(xiàn)代主義還是某種朋克式幻想，它可悲的依然只是想象，是人類對現(xiàn)實的不滿而爆發(fā)出的無止盡的臆想；面對現(xiàn)實中的荒誕與空虛，人們心靈的救贖似乎找不到出路。也許，只有在最終的“天堂”之上。
相關(guān)作品
游戲
2009年，一款名為《機械迷城》(Machinarium)的冒險游戲風靡網(wǎng)絡(luò)。這是捷克獨立開發(fā)小組Amanita Design設(shè)計制作的一款AVG冒險游戲。本游戲由于極其精美的畫面以及富于機巧的關(guān)卡設(shè)計，獲得2009年獨立游戲節(jié)的“視覺藝術(shù)獎”。游戲采用傳統(tǒng)點擊式界面，為減少磁盤容量，采用了FLASH的設(shè)計。和Samorost游戲相似，2D背景和人物，沒有對白。Machinarium游戲時間更長更復雜，游戲畫面全部由手繪，獨特的水墨風格給玩家留下的深刻的印象。
這部游戲整體上可以說非常嚴格地符合了蒸汽機械的一切特點，從畫面到動作有些僵硬的主角，再到龐大而銹跡斑斑的金屬廢墟。包括該游戲的音樂——MachinariumSoundtrack，也被網(wǎng)友發(fā)布在網(wǎng)絡(luò)上，競相傳閱。
2013年，蝸牛數(shù)字最新推出的蒸汽朋克題材的3D動態(tài)魔幻網(wǎng)游《黑金》引起玩家的關(guān)注。該游戲在致力于打造大世界大戰(zhàn)場的基礎(chǔ)上，還創(chuàng)新地加入海陸空立體戰(zhàn)爭和全地圖無鎖定戰(zhàn)斗等眾多新奇的玩法特色。其中艾森赫特王國與俄蘭蒂爾聯(lián)盟圍繞“黑金”資源展開激烈戰(zhàn)斗，蒸汽機械VS奇幻魔法的震撼視聽享受給玩家?guī)硇乱惠喌恼羝罂死顺薄?/p>
《愛麗絲：瘋狂回歸》是一部動作冒險游戲。玩家將扮演一名來自瘋?cè)嗽旱幕颊邜埯惤z，她努力在與自己不太正常的精神做斗爭的同時，去了解自己的過去。主角將不斷地在真實世界和愛麗絲幻想中的世界（也就是所謂的仙境）中穿梭，并使用胡椒研磨器、掉腦袋切切、小獨角砸砸以及其他武器與一些幻想的敵人進行近身戰(zhàn)斗。在游戲的第一章后半部分選用了采用了蒸汽朋克的藝術(shù)設(shè)定。
《教團：1886》設(shè)定的主題是圓桌騎士團與邪魔從很久以前就開始戰(zhàn)斗，這些圓桌騎士團因服用強化藥物，衰老速度比常人慢很多，這樣可以讓他們持續(xù)好幾個世紀與超自然力量對抗，比如狼人等。
這里布滿了古代道具，魔法，甚至還包括現(xiàn)代高科技，主角將與超自然生物對抗，其中最主要的就是歐洲神話生物之一的“狼人”，解決歷史謎團，同時影響歷史。
雖然是神話主題，不過該作依然包含了一些19世紀的歷史人物和事件，該作以圓桌騎士團為角色設(shè)定，指揮官SirGalahad（加拉哈德)正是三騎士之一，唯一拿到圣杯的人，本作將以圣杯戰(zhàn)爭為主線，期間會遇到各種魔物，同時主角們還能以對講機一樣的裝置進行通話。
《生化奇兵：無限》是一款具有濃厚蒸汽朋克風格的第一人稱射擊游戲。
游戲的背景設(shè)定架空于20世紀初期的美國，天空上布滿了大量的空艇以及浮動城市，巨大的齒輪節(jié)構(gòu)機械不斷運作著為這座名為“哥倫比亞”的天空之城提供著動力，玩家將要在這座城市中展開冒險并找到一位名叫“伊麗莎白”的女孩，在這過程中也不斷了解了這座城市的秘密以及女孩和自己的身世。
小說
韓國人曾經(jīng)出品過名叫《steampunk》(《蒸汽朋克》)的游戲。其實steampunk起源于一部小說（《差分機》），更多發(fā)揚是在很多影片中。蒸汽朋克是種獨立的文化，是種世界觀的設(shè)定概念發(fā)展到最后基調(diào)于科幻小說和游戲，也是在工業(yè)革命中衍生的，他區(qū)分于朋克的那種音樂的表達形式，而是一種更宏偉的世界觀的描述，文化發(fā)展到最后勢必變?yōu)橐粋€亞文化，給當?shù)匚幕忠u和融合，文化是在不斷的沖擊和融合之后的結(jié)合品。當然更難能可貴的蒸汽朋克是對于機械狂熱的表現(xiàn)。對于科學的大膽探視。我更喜歡這樣的創(chuàng)新游戲風格。由于是游戲論壇偶就說說游戲中SteamPunk的影子，DC中曾經(jīng)讓很多人癡迷的櫻花大戰(zhàn)中那略顯笨重的機械，巴黎的歌舞劇，飛翔空中的大型飛艇還有火車樣的移動堡壘。FF系列中更式種將魔法和科學機械文明結(jié)合得更有氣派，將一個如同史詩般的新世界創(chuàng)造在我們面前，這兩款就是已經(jīng)很形象的把蒸汽朋克的概念融入了我們。而在這之前，一款名叫《奧秘：蒸汽與魔法》的游戲則更好地闡述了關(guān)于蒸汽朋克的概念。
最終幻想
在電影方面，已經(jīng)可以在多部作品中尋找到蒸汽朋克文化的影子，而其中最為廣大年輕朋友喜歡和熟悉的，恐怕還要數(shù)著名的《最終幻想》（FinalFantasy）系列。在這一系列游戲中，蒸汽機械有著極其全面的細致表現(xiàn)。
在SquareEnix制作的電影《最終幻想：靈魂深處》中，蒸汽機械已經(jīng)作為其世界觀的重要展現(xiàn)元素。我們看到了這樣一個虛構(gòu)的世界：2065年，地球上的人類正在被毀滅和混亂包圍著，城市荒蕪了，人口驟減，所剩無幾的一些地球人必須想盡各種辦法才能得以勉強生存……而與此同時，地球還在遭受著外星球武裝力量的入侵和大屠殺。在這一大背景之下，蒸汽機械類場景的廣泛運用便顯現(xiàn)出了這部作品的虛幻性和懷舊感。同時，《最終幻想：靈魂深處》的主題——探討“愛”與“生命”的真正意義——也就在欣賞者的懷舊感中變得越發(fā)清晰起來，進而與創(chuàng)作者產(chǎn)生共鳴。
另外，該電影中某些建筑的風格也同樣包含有蒸汽機械文化的色彩。由于其故事背景是設(shè)置在一個未來被毀壞世界的基礎(chǔ)上，因此里面出現(xiàn)了很多以蒸汽為動力的移動建筑。這些建筑的風格具有相當?shù)拿缹W標準，引用一些知名電影評論家的描述就是：它們具有“機械美”——外型上的震撼，細節(jié)處的精致細膩，這是它與美國式科幻電影中機械建筑的龐大和粗糙最大的不同之處。所以，《最終幻想》的每一部游戲面市之后，其機械建筑美就往往成為人們議論的焦點。《最終幻想：靈魂深處》中也同樣包含有朋克文化。按照前文對朋克文化的解釋，我們將會很容易地聯(lián)想到《最終幻想：靈魂深處》中表現(xiàn)朋克文化的諸多元素。這其中首當其沖的便是它獨特的劇情：在未來的受到侵略的地球上，一群年輕人為了拯救地球與全人類而與侵略者展開斗爭，并開始了一段發(fā)現(xiàn)并證明生命和愛的真義的旅程。在這一過程中，后者是他們的終極目的，也是影片要說明和論證的關(guān)鍵問題。然而，試問生命與愛的真義到底是什么呢？這樣終極的問題恐怕無人能答！但是影片恰恰就是要表達這樣一個頗具爭議的問題，通過影片中一系列人物的激動、歡笑、義氣、勇敢等元素來構(gòu)成這個讓所有人迷惑的問題的答案。他們用他們獨特的略帶朋克文化的方式發(fā)出了對生命和愛的真義的莊嚴拷問，由此，整個影片也就給人一種朋克意味了。
其他作品
《天降奇兵》（TheLeagueofExtraordinaryGentlemen），2003年；
《天空之城》（Laputa:CastleintheSky），1986年；
《飆風戰(zhàn)警》（WildWildWest），1999年；
《亞特蘭帝斯：失落的帝國》（Atlantis:TheLostEmpire），2001年；
《時間機器》（TheTimeMachine），2002年；
《寶藏星球》（TreasurePlanet），2002年；
《末日流浪者》（LastExile），2003年；
《天空上校與明日世界》（SkyCaptainandtheWorldofTomorrow），2004年；
《變異編年史》（TheMutantChronicles），2008年；
《機器人9號》（9），2009年；
《哈爾的移動城堡》（Howl'sMovingCastle），2004年；
《專扁衰仔》（SuckerPunch），2011年；
《微光城市》（CityofEmber），2008年；
《蒸汽男孩》，2004年；
《機器人歷險記》（Robots），2005年；
《對某飛行員的追憶》（Therecallofapilot），2010年；
《美少女特攻隊》（SuckerPunch），2011年；
《雨果》（Hugo），2011年
《最終流放：銀翼之法姆》（LastExile:FamtheSilverWing），2011年
《太極》系列（TaiChi），2012年
《冰汽時代》（Frostpunk），2018年
創(chuàng)新發(fā)展
至此，蒸汽朋克終于為世人所熟知，它的魅力有目共睹，為人們展現(xiàn)了一個以前從未經(jīng)歷過，甚至從未想像過的世界。充滿了大霧和濃煙，陰暗且潮濕的倫敦街道；巨大笨重充滿各式各樣齒輪的蒸汽機械；錯綜復雜，接口處間歇噴著熱氣的管道；以及銹跡斑斑的金屬和劣質(zhì)的皮革制品，這一切都讓習慣了傳統(tǒng)科幻小說的讀者驚訝不已。越來越多不同行業(yè)的藝術(shù)家加入了這個陣營的創(chuàng)作中，許多作品如雨后春筍般涌現(xiàn)，同時蒸汽朋克的范疇也被不斷擴大開去，許多新的思路被加入到作品中，使蒸汽朋克衍生出許多不同的風格。
傳統(tǒng)作品
《差分機》之后，無數(shù)幻想小說家齊聚蒸汽朋克這塊新興的寶地，在嘗試多種不同題材的同時造就了許多經(jīng)典之作。
通常把前述的《摩洛客之夜》等作品稱為蒸汽朋克"核心"作品，而《差分機》開啟了蒸汽朋克的探索和拓展時期，這一時期的主要作品有保羅·德·菲利普《蒸汽朋克三部曲》：《維多利亞》，《霍屯督》，《沃爾特與艾米麗》，金·紐曼的《德古拉紀元》，以及菲利普·普爾曼著名的《黑暗元素》三部曲，由其第一部改編的電影《黃金羅盤》已于2006年上映。
當然，蒸汽朋克在它發(fā)源的老家——英倫大陸依然興盛。錢那·米耶維爾的《帕迪諾街車站》是最早也是最副盛名的英國新蒸汽朋克小說，這本書于2000年出版后獲得了英國奇幻獎和阿瑟·克拉克獎。克里斯·伍迪的《女巫與回憶》在蒸汽朋克中加入了神秘追蹤、黑色奇幻以及拉夫克拉夫特式的恐怖，但其定位卻是一部面向兒童的小說。伊恩·麥克勞德的《日光時代》是名著《遠大前程》的蒸汽朋克版，講述一場以新能源凱奇的工業(yè)革命，獲得了世界奇幻獎提名。
作品的多樣化
具有工業(yè)時代羅曼史、維多利亞女王式風情畫以及隱秘或平行歷史的小說也常常被歸入蒸汽朋克，詹姆斯·布雷洛克的《挖掘艦》，提姆·鮑爾斯的《怪異之潮》，羅賓·賈維斯的《死氣》，喬·蘭斯德爾的《飛艇向西》都屬這一類型。其中《怪異之潮》以十八世紀海盜冒險為主題，《死氣》則以伊莉莎白時代取代了傳統(tǒng)的維多利亞，各有千秋。
此外，近些年較出色的蒸汽朋克小說還有保羅·麥克沃雷的《帕斯夸里的天使》，書中出現(xiàn)了意大利“政治學之父”馬基雅弗利。魯?shù)稀だ说摹吨锌盏厍颍焊ゼ醽喌拿飞ぐ柤獱枴だ字Z茨的筆記》再一次拿名人開涮，19世紀著名偵探和恐怖小說家埃德加·愛倫·坡在書中成了探險家。斯蒂芬·巴克斯特的《反冰》的主角憑借反重力物質(zhì)登上了月球。羅伯特·蘭金的《克利斯威克的女巫》充滿了巴貝奇超級計算機、泰斯拉發(fā)報機、時間機器、火星人、開膛手杰克等等新奇瘋狂的東西。而斯蒂芬·巴克斯特的《時間之船》和克利斯朵夫·普利斯特的《太空機器》都是向赫伯特·威爾斯致敬的作品。
此外，以經(jīng)典的科學怪人、狼人為題材的蒸汽朋克小說也不斷出現(xiàn)，凡爾納的故事也被屢次拿來翻新和添加新的佐料，除了中長篇小說之外，近些年也冒出一些十分優(yōu)秀的短篇蒸汽朋克小說。隨著更多的作品被獎項肯定，被改編成電影，有理由相信更加出色的蒸汽朋克小說會繼續(xù)沖擊幻想小說界。
電影
從八九十年代開始，好萊塢的蒸汽朋克電影出現(xiàn)了一個百花齊放的局面，諸多有著不同時代背景和視覺效果的蒸汽朋克大片你方唱罷我登場，也把觀眾的想象力提高到了一個新層次。而以日本為首的好萊塢之外的電影人也大膽進軍，以動畫片等類型與好萊塢較量，呈現(xiàn)出更多風格迥異的蒸汽朋克電影作品。新世紀之后，由于技術(shù)的進步，更多風格逼真，想象力爆棚的大作逐年現(xiàn)身大銀幕，蒸汽朋克的盛宴年年不斷。詳細介紹在前面“蒸汽朋克電影史”中。
游戲
東方
作為一個與電影業(yè)同樣受眾廣闊、利潤豐厚的行業(yè)，很多游戲大作也別出心裁的引入了蒸汽朋克的概念。日本的蒸汽朋克文化雖然在小說和電影方面都不及歐美，但在游戲上卻先行一步，體現(xiàn)出了相當?shù)那罢靶浴?/p>
日本的傳統(tǒng)游戲中，本就充斥了以騎士、法師、城堡、公主的歐式背景的一線作品，一旦引入蒸汽朋克絲毫不顯得做作。其中最著名的就是《最終幻想Ⅹ》系列，雖然同名電影系列也揚名國際，但原作游戲才是最能體現(xiàn)蒸汽朋克精華的作品。游戲中創(chuàng)造性的將魔法和機械混用，開辟出一個空前宏大的史詩世界，從1987年第一款發(fā)布后一直廣受歡迎，2010年該游戲的第14部正式上市。
《櫻花大戰(zhàn)》是另一款具有日本本土特色的蒸汽朋克游戲，游戲背景并不是常見的西方世界，而是日本歷史上的大正時代。大正時代同維多利亞時代一樣，是個資本主義文化和科技飛速發(fā)展的年代，對蒸汽機械的遐想同樣能在這個年代得到滿足。作為一款典型的蒸汽朋克游戲，《櫻花大戰(zhàn)》從1996年以來歷經(jīng)十幾年更新?lián)Q代始終飽受贊譽，而且游戲中的世界被設(shè)計的光鮮亮麗，與西方蒸汽朋克中粗糙斑駁的金屬感頗為迥異，也算切合日本動畫人獨有的唯美風格。
西方
最為典型的西方蒸汽朋克游戲應屬《奧秘》，同樣是一個魔法與機械共存的世界，《奧秘》的最大優(yōu)點在于它將這個世界營造的十分逼真，各處細節(jié)都十分切合邏輯，整體上能夠自圓其說，魔法與機械的結(jié)合也并不是隨意的、突兀的組合在一起，而是以一種看似十分合理十分現(xiàn)實的方式，這一切精良用心都使得《奧秘》無愧于蒸汽朋克游戲代表作之一。
《獅心王》和《國家的崛起》也是兩部蒸汽朋克韻味十足的游戲。前者以中世紀為背景，出現(xiàn)了制造天才列奧納多·達·芬奇和他的蒸汽風格機械發(fā)明。后者中的梵希族是仿照工業(yè)革命風格創(chuàng)造出來的機械族，這個種族以步兵團、重型坦克和空軍等機械單位為主，它們還擁有很多達芬奇的發(fā)明和畫作，該種族的一種直升機就是取自達芬奇的畫作而設(shè)計。另外，1999年，美國還出品了一款模仿《最終幻想》的游戲《賽普特拉戰(zhàn)記》，但整體比較山寨，只徒有蒸汽朋克的軀殼而已。著名的第一人稱游戲《神偷》系列也有某些蒸汽朋克的風格，只是游戲的動作冒險主題決定了這種風格不會太張揚。
近些年又有一款蒸汽朋克游戲叫人驚喜，《機械迷城》是由捷克開發(fā)的一款AVG冒險游戲，在2009年獨立游戲節(jié)上獲得了視覺藝術(shù)獎。游戲中的城市面貌老舊、布滿銹跡，但由于全部采用手繪而給人獨特的親切感，解謎過關(guān)中要運作的大量機械和機關(guān)都充滿了工業(yè)風情，機器人也是蒸汽味十足。
2012年新作《恥辱》也是典型的蒸汽朋克作品，盡管它是潛行類的。本作融合了《生化奇兵》的科幻風味，《刺客信條》的開放探索，《殺出重圍》系列的冒險元素等諸多游戲。主角擁有非凡的能力，例如可媲美GPS的“紅心”元素，召喚老鼠等動物的咒語。另外，還有時間掌控，風暴，小范圍的心靈控制和瞬間移動等能力。玩家將操縱科爾沃，一名擁有魔法的衛(wèi)國英雄。本作主角擁有非凡的能力，尤其是占據(jù)技能。后者會毫無意識到你侵入了他的大腦，仍會進行他們的日常任務(wù)。在游戲開場，科爾沃被攝政王雷金特栽贓謀害女王被迫入獄，當然，他將著手復仇。游戲結(jié)局有三個大方向：1.goodend：公主奪回王位。要求：殺人數(shù)低，最后一關(guān)成功救出公主；2.黑暗結(jié)局-低混亂：公主奪回王位，但一片混亂景象。要求：高殺人數(shù)，公主救出；3.黑暗結(jié)局-高混亂：國家被鼠疫和混亂所籠罩，主角離開了帝國。要求：高殺人數(shù)，沒能及時救到公主。另外有些細節(jié)會隨著玩家選擇而改變，例如：船夫山米爾會因玩家選擇而病死或痊愈。
漫畫
東方
日本的動漫大師們早早就把思維延伸到了蒸汽朋克題材，宮崎駿的很多作品都表現(xiàn)出對蒸汽朋克濃厚的興趣，大友克洋也是一個十足的蒸汽朋克迷，當然，動畫稿還是和漫畫存在區(qū)別。關(guān)于他們動畫電影的具體情況，請移步稍后的“蒸汽朋克電影史”。
麻宮騎亞的《快杰蒸汽偵探團》則是實打?qū)嵉恼羝罂寺嫞瑒?chuàng)造出一個蒸汽時代的架空城市，蒸汽機器人在其中成為了主角之一。因改編電影而人氣暴漲的漫畫《20世紀少年》也因?qū)薮髾C器人的描繪而顯露出些許蒸汽朋克的靈感，同樣架空世界，虛構(gòu)未來，機器人也是在煙霧彌漫中以復雜的機械構(gòu)造示人。著名的《鋼之煉金術(shù)師》也因題材踩界而時不時被歸入蒸汽朋克類型。
西方
美國的超級英雄漫畫中，蒸汽朋克亦開始大行其道。阿蘭·摩爾與凱文·奧尼爾合力完成的《超凡紳士聯(lián)盟》就是其中佼佼者，吸血鬼、化身博士、隱形人、尼摩船長成了并肩作戰(zhàn)的戰(zhàn)友，兩場對抗傅滿州和莫利亞蒂博士的蒸汽朋克冒險想象力超乎尋常。邁克·米格諾拉創(chuàng)作的《地獄男爵》同樣是蒸汽朋克代表作，漫畫中的魚人和納粹軍官的裝束都充滿了工業(yè)時代的味道，還有地獄男爵那把招牌的大槍和許多機關(guān)復雜的場景。
脫離了綠巨人范疇的《畸形天使》是近些年美國漫畫界一部出色的末世題材作品，毀滅后的世界科技退回到工業(yè)時代，出現(xiàn)了很多蒸汽驅(qū)動的交通工具，人物裝束和建筑風格也帶有維多利亞時代特色。《鋼鐵西部》（IronWest）是另一部十分純正的蒸汽朋克漫畫，故事發(fā)生在19世紀的美國西部，出現(xiàn)了蒸汽機器人等科技。
參考資料 >