豎琴（harp）是一種大型撥弦樂器，是現(xiàn)代管弦樂團的重要樂器之一。豎琴可用于獨奏、重奏和合奏，屬多功能的復音樂器。其流傳地區(qū)甚廣，在歐洲、美洲和亞洲等地區(qū)均有豎琴類的樂器。豎琴在古埃及稱為貝尼琴，古希臘和古羅馬稱為里拉琴，中國古代有一種稱之為箜篌的豎琴。
豎琴的起源可以追溯到公元前三四千年，其最初的發(fā)源地位于古地中海和中東地區(qū)。在美索不達米亞平原發(fā)掘的拱形豎琴，被認為是迄今發(fā)現(xiàn)的第一把豎琴，年代為公元前2500年。縱觀整個豎琴的演變史，豎琴自身在調(diào)性及半音上的局限是促使其發(fā)展改進的一大重要原因。16世紀時，胡安·貝爾穆（Juan Bermudo）比照鍵盤樂器，發(fā)明了雙排弦豎琴。17世紀，在雙排弦豎琴后，又出現(xiàn)了三排弦豎琴及鐮鉤豎琴。18世紀時出現(xiàn)了交叉弦豎琴及半音階豎琴。17世紀末、18世紀初踏板豎琴演變而來。到了19世紀初，艾拉爾德（Sébastien érard）發(fā)明了雙次動作踏板豎琴。20世紀上半葉，尼龍弦被發(fā)明，逐漸改變了古典式弦琴，使豎琴與古典吉他（古典式弦琴兩大經(jīng)典形式）在短期內(nèi)普及了尼龍弦。
豎琴落地琴架呈三角框形弓狀，琴弦與斜向的共鳴板表面約成35°角。其琴弦有47根，重量在36kg左右，最下面的一個半八度用鋼弦，中間音域用羊腸弦，最高一個或一個半八度用尼龍弦（也有從中間音域以上全部用羊腸弦的），7個踏板。利用踏板，可使豎琴變換為任何語的自然七聲音階，結(jié)合“等音”原理，又可將豎琴的自然音階7弦變成各種由4個音結(jié)合的七和弦，其最佳音質(zhì)在中音區(qū)。
歷史流變
起源
由于豎琴的大致形狀宛如一個有弦之弓。因此，人們普遍認為，豎琴的制作靈感來源于古代狩獵所用的弓箭。據(jù)史料記載，豎琴的起源可以追溯到公元前三四千年，其最初的發(fā)源地位于特提斯海和中東地區(qū)。在新石器時代的原始部落中，原始弦琴常被用于占卜、喪葬、祈雨等祭祀活動，豎琴便是由這種原始弦琴衍化而來。隨著歷史的發(fā)展，到古希臘及美索不達米亞時期，原始豎琴逐漸地從祭祀活動中走向民間，不再僅僅被用作祭祀工具而成為當時吟游詩人的伴奏樂器。在美索不達米亞平原發(fā)掘的拱形豎琴，被認為是迄今發(fā)現(xiàn)的第一把豎琴，年代為公元前2500年。制造于14世紀的愛爾蘭豎琴被認為是當今世界上現(xiàn)存最古老的豎琴，它一般有30到36根琴弦，不同于現(xiàn)代豎琴都用指尖進行彈奏，愛爾蘭豎琴則是用指甲來進行彈奏。
演變
在音樂和樂器發(fā)展史上，豎琴從古老走到現(xiàn)代，經(jīng)過了漫長的發(fā)展歷程。縱觀整個豎琴的演變史，豎琴自身在調(diào)性及半音上的局限是促使其發(fā)展改進的一大重要原因。16世紀，胡安·貝爾穆在古代單排弦豎琴的基礎(chǔ)上，同時參照鍵盤樂發(fā)明了雙排弦豎琴，其兩排琴弦就如同鋼琴的白鍵和黑鍵，由新加的排弦負責半音的彈奏，一定程度上克服了豎琴在彈泰半音上的局限。繼雙排弦豎琴之后。17世紀初，三排弦豎琴問世，豎琴的彈奏技巧得到進一步豐富和完善。鐮鉤豎琴的發(fā)展是與雙排弦豎琴和三排弦豎琴的發(fā)展交叉進行的，鐮鉤豎琴是先將豎琴調(diào)制到特定的音調(diào)，同時在可能的情況下可以最大限度地使用左手操縱鐮鉤，從而使音升高半音。
18世紀時，具有76根弦的交叉強豎琴出現(xiàn)，但是由于它體積過于龐大等原因，當時沒有流行開來，如今只能在柏林的樂器博物館展廳中看到這種豎琴的樣品。 1720年，德國的霍布如克（Jacob Hochbrucker）設(shè)計出了踏板豎琴，它在琴身底部，按音階中的七個音程分別設(shè)計了一個踏板，每個踏板都有一個凹槽，踏板可由上到下或由下至上做一次性變化動作。因此，演奏者可以利用踏板使琴弦升高或降低半個音。但是，踏板只能動作一次，豎琴能演奏的調(diào)性有限。
19世紀初，法國鋼琴制造家艾拉爾德對單踏板豎琴進行了研究改進，在此基礎(chǔ)上，艾拉爾德發(fā)明了雙踏板豎琴，并于1810年申請了專利，艾拉爾德雙踏板豎琴就是如今現(xiàn)代豎琴的前身，雙踏板豎琴比原有的單踏板豎琴多了一個凹槽。這樣一來，踏板就可以由上而下然后再由下而上反復動作兩次。因此，豎琴可以彈奏出三個變化音，成功地克服了豎琴調(diào)性的限制，大大擴展了豎琴的演奏能力。至此，豎琴可以彈奏所有調(diào)性和變化。1897年，一位法國人在雙踏板豎琴的基礎(chǔ)上又改制發(fā)明了半音豎琴。在他之后，愛爾蘭的John Egan又發(fā)明了半音器，有了它演奏者可以通過手調(diào)位于琴弦上端的半音器，從而改變琴弦長短，達到改變不同調(diào)性的目的，半音器豎琴至今仍被普遍使用。
20世紀上半葉，尼龍弦被發(fā)明，逐漸改變了古典式弦琴，使豎琴與古典吉他（古典式弦琴兩大經(jīng)典形式）在短期內(nèi)普及了尼龍弦。
基本構(gòu)造
豎琴琴身，包括了弧形頸部（或稱為“梁”）（neck）、共鳴箱（resonator）、五金裝置（它的主要作用相當于鋼琴或小提琴的琴一樣，放松或拉緊某條特定的弦）及琴弦（parallel strings）。漸縮形的共振音箱上翹，從下面固定著琴弦，彎曲的音板在上，連接著琴弦的另一端，使弦長為遞增的。音箱音板一端相接，另一端用支柱支撐在兩者之間，支柱內(nèi)有操作變音的桿，音板上的釘旋鈕可用來調(diào)整琴弦的張力。可以簡單地描述為在一個中空的框架上張以由長漸短的一系列弦，以手指拔弦振動發(fā)聲。落地琴架呈三角框形弓狀，琴弦與斜向的共鳴板表面約成35°角。琴弦47根，所有C弦染紅色，F(xiàn)弦染藍色，其余5弦為白色。有7個踏板，左腳3個控制B、C、D弦，右腳4個控制E、F、G、A弦。
類型種類
愛爾蘭豎琴（Irish Harp）
中世紀的蘇格蘭豎琴其特點是用實心木塊雕刻而成的巨大音箱，沉重而彎曲的脖子以及一個深深彎曲的前柱，琴弦為可承重的黃銅弦（通常為30到50根），其擁有巨大張力，使用指甲撥動會產(chǎn)生鈴鐺般的鈴聲。現(xiàn)代、更輕的愛爾蘭豎琴源于都柏林的約翰·伊根（John Egan，約1820年）復興舊豎琴，為了產(chǎn)生一個完整的半音（12個音符）八度，它在每根弦附近的琴頸上都配備了可旋轉(zhuǎn)的鉤子，可將琴弦的音高提高半音。
鐮鉤豎琴（hook harp）
鐮鉤豎琴的原理與音級豎琴（lever harp）很相似。它是先將幾個特定的音調(diào)低半音，然后以左手操縱鐮鉤（hooks）而將音升高半音。
交叉弦豎琴（cross-strung chromatic harp）
交叉弦豎琴共有76根弦，44根在左邊，32根在右邊。阿希爾-克勞德·德彪西著名的“'Danse sacree et danse profane（1904）”就是寫給這種豎琴的。但是這種豎琴，因為在彈奏上的困難與樂器本身的限制，幾乎都很少使用，只有在特殊表演或展覽中才會出現(xiàn)。
角形豎琴（Angle Harp）
角形豎琴是這一種弓形豎琴，最早出出現(xiàn)在公元前 3 世紀古埃及的壁畫中。其中第一件保存下來的古豎琴實物來自埃及，誕生于約公元7世紀。巴黎的盧浮宮藏有一件所謂的角形豎琴或叫做三角緊琴，約1.05米高 (41英寸)，共有21根弦，從它弓的垂直頸一直延伸到弓的水平共鳴板上。
框架豎琴（Frame Harp）
公元前最后一個世紀和公元紀年的初期間，框架豎琴出現(xiàn)。框架豎琴是一種角形豎琴，它三角的第三邊是閉合的，所有的弦都圍在一個木質(zhì)的方框內(nèi)，與弦所排列的平面垂直的邊就是豎琴的共鳴箱，閉合的那條邊即琴的前柱現(xiàn)代的豎琴屬于框架豎琴，在歐洲關(guān)于它們最早的描述是在約8世紀，當時的豎琴樣式都很輕便，通常由10-12根弦組成。
雙排弦豎琴和三排弦豎琴（Double and Triple Harps）
雙排弦豎琴有兩排弦，第二排弦被調(diào)成第一排弦沒有的音，雙排弦豎琴可以使半音階的的音調(diào)產(chǎn)生變化，具有58根弦。意大利理論家溫琴佐·伽利略在他1581年的著作《古今音樂向答》(Dialoge della musica antica e della modera) 中描述過這種雙排弦豎琴。普拉托里烏斯曾在他的《音樂匯編》中對三排弦豎琴做過描述。三排弦豎琴最外面兩排弦調(diào)音相同，中間一排弦的調(diào)音與外排弦差半音。三排弦豎琴在17世紀中葉出現(xiàn)于英國，并且在威爾士進一步流行起來，并成為標準的演奏樂器，一直流行到19世紀，而且被特指為威爾士豎琴。
踏板豎琴（Pedal Harp）
音樂特點
音色
豎琴音色甚似鋼琴，唯較輕柔飄逸。其最佳音質(zhì)在中音區(qū)，其音響如行云流水，華麗而富于幻想，奏旋律及和聲均佳。低音區(qū)音色的明亮度、清晰度較低，最高音區(qū)的音色則嘹亮度低、音色也略為單薄。另外，豎琴以其柔美、悠揚、低沉的音色特點，在室內(nèi)樂的演奏中具有不可替代的作用，為室內(nèi)樂演奏帶來了一個新的、清晰獨特的色彩。豎琴在室內(nèi)樂演奏中，以其極富色彩和彈性的張力，不僅可以增強樂曲音色的唯美柔和度，而且也為音樂力量的發(fā)揮提供了動力，促進了室內(nèi)樂演奏的音樂感染力。豎琴演奏時踩下踏板一半則使所有同一音名各弦縮短到提高半音，全部踩下，則提高全音。利用踏板，可使豎琴變換為任何語的自然七聲音階。結(jié)合“等音”原理，又可將豎琴的自然音階7弦變成各種由4個音結(jié)合的七和弦，其中最為常用的為屬七和弦與減七和弦。另外，豎琴的特殊奏法中泛音使音色清澈透明，比原音高八度；滑音使音色發(fā)揮獨特的和聲效果；濁音使音色鏗鏘有力。
音域
豎琴擁有自b C1至g4共47個音、六個半八度的寬廣音域，可自如地演奏音階以及音程的跳動、各種雙音音階序進或分解和弦音型、各種和弦連接以及各種類型的滑奏、轉(zhuǎn)調(diào)等。在樂隊演奏中，豎琴主要擔任和聲伴奏和滑奏式的裝飾句，能奏出柔和優(yōu)美的抒情段或華彩樂段，增加整個樂章的氛圍，以升華樂曲、感染聽眾。
記譜方式
豎琴使用大譜表記譜，豎琴每個八度音階有七根弦，每個全音階音高C-B一根弦。不同于鋼琴每個八度音階有十二個琴弦，C-B之間的每個半音度一個琴弦。此外，可以通過圖表法和音符名法來展示踏板位置，其中圖表法通過一個圖表來展示踏板的位置，圖表中的垂直線將踏板分為左右兩部分，水平線表示踏板的基準位置。如果踏板位于水平線下方，表示需要升高音符；如果踏板位于水平線上方，表示需要降低音符。音符名法則直接使用音符名來表示需要的變音符號，這些變音符號按照兩行排列，其中右腳踏板對應的變音符號排在上方，左腳踏板對應的變音符號排在下方。
在寫有很多半音變化的音樂時，如果一個特殊的和弦里有Gb（降G）和G原音，可以把它們當作是同一個音的不同名稱來彈，也就是說，Gb（降G）可以用F#（升F）來標記。但如果同時還需要一個F原音，這時F原音得標成E#（升E）。所以，想要彈出一個既有F、又有Gb、還有G原音的和弦，得調(diào)整三個踏板。E和F兩個踏板要調(diào)到升音的位置，而G踏板保持在自然音的位置。此外，豎琴上不用雙降號或雙升號，這種音得用它的等音異名來表示。
演奏技巧
豎琴演奏時雙手并用，用除小指以外的其余四指的第一個關(guān)節(jié)的指腹前端觸弦。高音聲部由右手負責演奏，低音聲部由左手負責演奏。在豎琴演奏時，大指朝上，其余的手指微微朝下，打開虎口，手掌放松呈輕微的弧形，以便撥弦時手指擁有一定的彈撥空間。每個手只能夠彈奏出4個音，音域?qū)挾瘸怀鍪取Ｔ诔霈F(xiàn)音域幅度超出了這個界限后，為了保證各個音之間的連貫銜接，演奏者可以通過采取迂回的演奏方式進行演奏。兩手交換演奏，可奏出像鋼琴一樣的單音式的分解和弦。豎琴共有七個踏板，左邊三個，右邊四個。豎琴踏板主要是用來變音的，每個踏板能控制音列中所有的同名音，每個板有高、中、低三個檔，高檔表示為降號，中檔表示為還原，低檔表示為升號。演奏者通過腳踩踏板的操作來實現(xiàn)變音的效果。通過踏板，可奏出類似拉弦樂器抖弓的效果。
此外，豎琴獨具特色的演奏方法是泛音、煞音、濁音與滑奏，其中最為有名的當屬滑奏法。泛音可通過按住琴弦的 1/2 或 1/3 處來實現(xiàn)。通過這一操作，可奏出高八度的泛音，音色清澈透明、空靈優(yōu)美，但穿透力太弱，多用于獨奏。煞音是通過撥弦發(fā)音之后，立即以手指觸弦來實現(xiàn)。這樣表現(xiàn)出來的聲音好似小提琴和中提琴的聲音，可以造成特殊的撥弦音的印象。濁音是通過演奏時手指彈在弦的根部來實現(xiàn)，表現(xiàn)出來的聲音鏗鏘有力。滑音是通過手指在弦上順次急速滑過（通常是從下往上）來實現(xiàn)的。這樣表現(xiàn)出來的聲音好似一個非常快速的音階，具有行云流水般的音效。
代表人物
阿爾馮斯·哈索曼，法國豎琴演奏家、作曲家、教育家，為豎琴創(chuàng)作了幾十首豎琴獨奏曲目。又被法國豎琴的“一代宗師”。從1884年起，哈索曼開始擔任巴黎音樂學院的豎琴教授，直至離世。在教學期間，他帶出了如昂立耶特·赫妮耶（Henriette Renié）、莉莉·拉斯金（Lily Laskine）、卡洛斯·薩爾澤多（Carlos Salzedo）、馬塞爾·圖尼埃（Marcel Tournier）、馬塞爾·格朗雅尼（Marcel Grandjany）等整整一代法國豎琴的代表人物。
約翰·帕里（John Parry）是威爾士著名的盲人三排弦豎琴演奏大師，同時也是一位吟游詩人。他曾為威爾士北部盧爾本地區(qū)的沃特金威廉姆·溫擔任家族演奏師，并出版過三部民俗音樂作品:《古代英國樂曲》（1742）、《威爾士、英格蘭、蘇格蘭曲集》（1761-1765）、《威爾士和聲》（1781）。
伯赫薩 （Robert-Nicolas-CharlesBochsa）是法國的著名豎琴演奏家和教育家。19 世紀30年代他曾游歷德國，并在萊比錫市和費利克斯·巴托爾迪相遇。1847年他定居維也納，直到去世。他創(chuàng)作的豎琴獨奏曲篇幅短小、風格浪漫。
豎琴的保養(yǎng)
豎琴在正常使用下，其壽命可以保持很長久，保養(yǎng)上還需注意避免日曬雨淋，或高溫差變化及撞擊，琴身（木質(zhì)部分）可用擦琴油，及細致干布涂擦琴身，即可常保光亮潔凈。琴弦（尼龍弦部分）是屬于消耗性材料，若于不當使用或環(huán)境下，較易斷弦，故應多預留一組備弦，若有故障產(chǎn)生，無法簡易修復時，可請專業(yè)技術(shù)人員來維修。
延伸拓展
豎琴與箜篌的區(qū)別
雁柱
篌吸收了古箏的一部分元素，所以箜篌必然與古箏有著不可分割的關(guān)系。現(xiàn)代箜篌與古箏一樣，有雁柱（即琴碼），而豎琴則不具備雁柱。同時，箜篌也能像古箏一樣能夠通過左手進行揉、滑、壓、顫等，而這一點也是豎琴所不具備的。?
共鳴箱
箜篌有琵琶型的共鳴箱，位于兩面弦的中間，而豎琴的共鳴箱則是窄梯形的，位于后方。箜篌的弦通過雁柱連接在共鳴箱的下方。而豎琴的弦則是直接連接在了共鳴箱的斜面之上。因此，通過這一條，也能夠很容易地分辨出箜篌與豎琴。
鳳首
大部分箜篌都會在琴柱頂端雕刻有鳳首，而豎琴則沒有。
琴弦
箜篌與豎琴的弦也是不一樣的。箜篌是雙面弦，而大部分的豎琴只有一排弦。雙排弦豎琴的兩排弦是相互交叉的，而箜篌的兩排弦則是相互平行的。
音色?
從音色上來看，箜篌與豎琴也有著較大的不同。箜篌的低音更為醇厚悠遠，高音更為清脆。同時，由于箜篌融合了古箏的某些特點，因而箜篌的聲音有些類似于古箏。而豎琴的音色更為純凈、柔和、輕盈。
參考資料 >
【北京樂器學會|樂器& 文化】豎琴(Harp).北京樂器學會.2024-02-07
青少年交響樂鑒賞平臺.徐匯區(qū)青少年活動中心.2024-02-19
豎琴.中國大百科全書.2024-02-07
Irish harp.britannica.2024-02-07
Harp pedaling.Steinberg.help.2024-02-22
Writing for the Harp.Berklee.2024-02-22
法國豎琴界的風風雨雨，締造了傳世的豎琴佳作，留下了不朽的法式浪漫.澎湃新聞.2024-02-07
豎琴的選購.海音琴行.2024-02-19