馬頭琴，蒙古語(yǔ)稱“胡笳”，是一種兩弦的弦樂(lè)器，有梯形的琴身和雕刻成馬頭形狀的琴柄，為蒙古族人民喜愛(ài)的民間樂(lè)器。
馬頭琴主要由共鳴箱、琴桿、琴頭、弦軸、馬子、琴弦和琴弓等部分組成，共鳴箱形制多樣，張兩根弦，為純四度關(guān)系，音域?yàn)槿齻€(gè)八度。起先運(yùn)用于宮廷娛樂(lè)，后來(lái)在民間普及。它音域較寬，音量較大，發(fā)出的聲音甘美、渾厚、悠揚(yáng)、動(dòng)聽(tīng)，既能為歌伴奏，也能獨(dú)奏曲目，還常用于合奏。在長(zhǎng)期的發(fā)展中，馬頭琴形成了帶有鮮明地域色彩的不同流派，各地區(qū)的蒙古族勞動(dòng)人民和民間藝人們都在不斷地豐富馬頭琴的演奏技巧，創(chuàng)造了各自的獨(dú)特風(fēng)格。主要流行于內(nèi)蒙古自治區(qū)，除此之外，在遼寧省、吉林省、黑龍江省、甘肅省、新疆等地的蒙古族集居地中也較為流行。
2006年，蒙古族馬頭琴音樂(lè)被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄；同年，蒙古國(guó)馬頭琴音樂(lè)被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)；2011年，馬頭琴制作技藝被列入第三批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。
構(gòu)造與種類
構(gòu)造
馬頭琴種類繁多，形制不一，它的制作工藝也較為復(fù)雜，主要由琴體、琴頭、琴桿、弦軸、琴弦和琴弓等部件組成。
共鳴箱是發(fā)聲的重要部件，通常為上窄下寬的等腰梯形，也有六方形、八方形等形制。琴箱框板多為木制，以杉木、紅木為佳，上下兩框板的中央開(kāi)有裝入琴桿的通孔，左右側(cè)板上開(kāi)有出音孔。琴箱正反兩面蒙上皮革，或正面蒙皮革、背面用薄木板制作，皮面中央放置木制橋形琴碼，皮革上繪有民族圖案，正面和背面之間用音柱支撐；琴頭和琴桿由整木制作，琴頭呈方柱形，頂端向前彎曲，馬頭作為裝飾，或在琴桿上端直接雕出，或是雕好以后粘牢；弦槽后開(kāi)，帶有槽蓋，在兩側(cè)左右各橫置一個(gè)弦軸；弦軸為木制，軸桿為圓錐體，軸柄呈圓錐形、八方形、瓜棱形或扁耳形，圓錐形軸柄外表刻有直條瓣紋，有的軸頂為圓球形，弦軸起著固定琴弦和調(diào)節(jié)音高低的作用；琴桿為半圓形柱狀體，前平后圓，正面為按弦指板，上端設(shè)有山口，下端裝入琴箱上下框板的通孔中；在琴桿偏上位置安裝有琴上碼，起著傳音、弦與琴桿之間保持距離的作用；琴弦由馬尾或尼龍絲構(gòu)成，分別用40根里弦，和60根外弦合成，兩端用細(xì)絲弦結(jié)住，上端纏于弦軸，下端系再琴底的尾柱上，是馬頭琴發(fā)音的主要部件之一；琴弓多為可以調(diào)節(jié)弓毛松緊的螺絲弓，用藤條或較硬的紅木制作弓桿，兩端栓馬尾為弓毛，拉奏時(shí)同琴弦摩擦發(fā)出音響。馬頭琴的琴桿是和共鳴箱、琴首構(gòu)成一體的，方便左手上下移動(dòng)進(jìn)行演奏。
種類
傳統(tǒng)馬頭琴音量較小，演出場(chǎng)合受到限制，在制作上用料和規(guī)格尺寸并不統(tǒng)一，通常根據(jù)演奏場(chǎng)合分為大、小兩種。大馬頭琴全長(zhǎng)約100~120厘米，琴箱長(zhǎng)約26~30厘米，下寬約22~28厘米，適合室外演奏使用；小馬頭琴全長(zhǎng)約60~70厘米，琴箱長(zhǎng)約20厘米、下寬約18厘米，適合室內(nèi)演奏使用。現(xiàn)在又研制出了中型馬頭琴和大型馬頭琴兩種類型，音量和音域也得到顯著擴(kuò)大，形成了一個(gè)高、中、低音俱全的完整樂(lè)器組，藝術(shù)造型也較為完美，豐富了馬頭琴的演奏場(chǎng)合。
根據(jù)音高可將馬頭琴劃分為3大類。高音馬頭琴，共鳴箱均為木制，面板多用松屬，邊板、背板多為楓木，外形體積稍小于中音馬頭琴，它音質(zhì)清斷，秀麗優(yōu)美；中音馬頭琴，形制構(gòu)造與高音馬頭琴相同，只是體積稍大，琴板稍厚，背板稍平，它音色純厚，滄桑動(dòng)人；次中音馬頭琴，形制構(gòu)造與中音馬頭琴相同，共鳴箱稍大、稍厚，它音色渾厚、飽滿。
音域
馬頭琴兩弦間為純四度關(guān)系，音域?yàn)槿齻€(gè)八度。
高音馬頭琴、中音馬頭琴：外弦為d1音，內(nèi)弦為g1音，音域?yàn)閐1~d4；次中音馬頭琴：外弦為e音，內(nèi)弦為a音，音域?yàn)閑1~e3，一般只用兩個(gè)八度左右。
演奏
現(xiàn)代演奏技巧
馬頭琴具有獨(dú)特的演奏方法，握弓的方式與二胡相同，但是在外側(cè)拉奏。演奏時(shí)采用坐姿，調(diào)整到舒適、自然的狀態(tài)，將琴箱夾于兩腿中間，琴桿偏向左側(cè)。持琴時(shí)上臂自然松弛，左手成圓弧形狀，合谷穴自然張開(kāi)，拇指微扶琴桿。在高把位上，音位距離很小，手和腕同下臂形成直線，各指以指尖按弦；在低把位上，用食指、中指的指甲根部頂弦，無(wú)名指、小指采用指尖頂弦，小指常從外弦下面伸進(jìn)去頂里弦。把位越高，琴弦上音位間的距離就越短，各指間的距離逐漸縮短，不論高、低、中把位，拇指始終不能離開(kāi)琴桿。右手執(zhí)弓時(shí)，以虎口夾住弓柄，食指、中指放在弓桿上，無(wú)名指和小指控制弓毛，運(yùn)弓時(shí)，弓毛和琴弦要保持直角狀態(tài)。
馬頭琴在長(zhǎng)期的發(fā)展中積累了豐富的拉奏技巧，它以指甲從弦側(cè)觸弦發(fā)音，左手有彈音、挑音、顫音、打音、滑音、雙音、撥弦、揉弦、泛音等多種指法，右手有長(zhǎng)弓、半弓、短弓、跳弓、連弓、連跳弓、頓弓、打弓、擊弓、碎弓、抖弓等弓法。它音色柔和、渾厚而深沉，拉奏起來(lái)洪闊、低沉而豪放，富有草原風(fēng)味，具有鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。
傳統(tǒng)演奏方法
在長(zhǎng)期的演奏中，在不同地域有不同的演奏技巧，傳統(tǒng)的馬頭琴演奏法有三種。
正四度定弦演奏法
正四度定弦演奏法，又稱“潮爾呼格”，主要流行于內(nèi)蒙古自治區(qū)科爾沁蒙古部族之間，定弦為e和a，兩弦形成純四度關(guān)系，外弦是高音弦，里弦是低音弦。演奏特點(diǎn)是用第一、第三指的一或二關(guān)節(jié)上的指肚分別按弦、揉弦演奏，在中把位時(shí)，常用拇指從里側(cè)觸弦同旋律形成八度泛音。在演奏中常帶動(dòng)內(nèi)空弦與旋律形成雙和音。在指法上，主要以一指在弦上滑動(dòng)換把，用三指打弦，或是運(yùn)用上滑音、下滑音，或是兩音間來(lái)回交替滑奏，運(yùn)用連弓、分弓和頓弓等弓法，奏出同音裝飾音。較具代表性的樂(lè)曲有《勞密波日》《巴拉吉尼瑪》《滿都拉》《木色烈》等，該演奏法對(duì)歌唱性、敘述性的樂(lè)曲有深刻、細(xì)膩的抒情特長(zhǎng)，但是在演奏一些比較歡快的、跳躍的樂(lè)曲時(shí)候存在局限性。
反四度定弦演奏法
反四度定弦演奏法，也稱為“索勒蓋呼格”，主要流行于內(nèi)蒙古自治區(qū)錫林郭勒盟的東蘇尼特旗、西蘇尼特旗北部、阿巴嘎旗和巴彥淖爾市等地區(qū)。兩根弦為四度關(guān)系，傳統(tǒng)定弦為e和a音，低音弦在外邊，高音弦在里邊。它主要是由泛音演奏、單音演奏相結(jié)合而成。泛音演奏法，又稱“勃依勒樂(lè)特達(dá)日拉嘎”，通常是泛音和實(shí)音結(jié)合起來(lái)演奏；單音演奏法，又稱“圖伯稱達(dá)日勒嘎”。單音頂弦是用5個(gè)手指演奏，用一指和二指的第一關(guān)節(jié)指甲根部從弦左側(cè)頂弦，無(wú)名指、小指用指頭部位從弦左側(cè)觸弦，小指奏出滑音裝飾音，作出大小三度、四度打音，拇指則從弦的右側(cè)觸里弦來(lái)進(jìn)行演奏。演奏時(shí)主要用單實(shí)音演奏，它音質(zhì)結(jié)實(shí)飽滿、純凈優(yōu)美，具有代表性的樂(lè)曲有《古日奔阿其圖》《擠奶員》等。
五度定弦演奏法
五度定弦演奏法，也稱“胡爾呼格”，主要流行于內(nèi)蒙古自治區(qū)錫林郭勒盟和巴彥淖爾盟一帶。高音弦在外側(cè)，低音弦在里側(cè)，兩根弦為五度關(guān)系。這種演奏方法根據(jù)歌唱者的嗓音或笛子的筒音來(lái)確定，既能夠演奏悠長(zhǎng)的民俗音樂(lè)，也能奏一個(gè)把位內(nèi)速度較快的樂(lè)曲，能夠表達(dá)出歡樂(lè)的情感。其缺點(diǎn)是音質(zhì)不結(jié)實(shí)，快速演奏時(shí)手指容易脫弦，聲音容易被吞噬，但可以把自身演奏特色和反四度定弦演奏法結(jié)合起來(lái)運(yùn)用，從而豐富反四度定弦演奏法。
歷史
馬頭琴是蒙古族古老的民間樂(lè)器，關(guān)于它的起源，中國(guó)音樂(lè)理論界存在著三種不同的觀點(diǎn)。有學(xué)者根據(jù)中國(guó)的《樂(lè)書(shū)》和朝鮮國(guó)的《樂(lè)學(xué)規(guī)范》中記載的資料與插圖形象，認(rèn)為馬頭琴是從奚琴演變而來(lái)的，而反對(duì)者認(rèn)為琴的形制和演奏方法，和馬頭琴?zèng)]有多少共同之處；有的學(xué)者根據(jù)沈括《夢(mèng)溪筆談》中記載的軍歌，認(rèn)為馬尾胡琴是馬頭琴的直接祖先，二者有著深厚的淵源，但沒(méi)有充分的資料來(lái)確定馬尾胡琴的由來(lái)；有學(xué)者從《元史·禮樂(lè)志》《清史稿》找到馬頭琴與“馬尾”相關(guān)的記載，在《清史稿》中也被記載為“胡琴”，在根據(jù)一些文獻(xiàn)，認(rèn)為馬頭琴與另一種蒙古族樂(lè)器火不思之間有著很深的淵源關(guān)系，馬頭琴是由火不思—馬尾胡琴—潮兒—馬頭琴的系列演變而來(lái)的。當(dāng)下的共識(shí)是，馬頭琴最早誕生于狩獵文化到游牧文化的過(guò)渡時(shí)期，作為蒙古族的娛樂(lè)弦樂(lè)器，為人們娛樂(lè)伴舞所用。
馬頭琴是從唐宋時(shí)期弓弦樂(lè)器二胡發(fā)展演變而來(lái)，成吉思汗時(shí)期（1155年～1227年）已流傳民間，深受蒙古族人民的喜愛(ài)和歡迎；元代時(shí)，馬頭琴便從民間走向了宮廷，豐富了宮廷的娛樂(lè)項(xiàng)目， 成為宮廷娛樂(lè)中的重要樂(lè)器，此時(shí)的蒙古族器樂(lè)、說(shuō)唱、歌舞藝術(shù)在不斷發(fā)展，馬頭琴也逐漸成為蒙古族音樂(lè)中的重要樂(lè)器；明清時(shí)期馬頭琴主要運(yùn)用于宮廷樂(lè)隊(duì)。
在19世紀(jì)前，古代蒙古族人把酸奶勺子加工之后蒙上牛皮，拉上兩根馬尾弦，當(dāng)樂(lè)器演奏，稱之為“勺形胡琴”，長(zhǎng)約二尺，共鳴箱、音量較??；大約19世紀(jì)末~20世紀(jì)初，出現(xiàn)馬頭琴一名，琴頭是由龍頭、猴頭或瑪特爾頭改為馬頭的。由于馬頭琴流傳地區(qū)、制作與演奏的方式不同，它的名稱、造型、音色和演奏方法也各不相同，在內(nèi)蒙古自治區(qū)西部地區(qū)稱作“莫林胡兀爾”；而在內(nèi)蒙古東部的呼倫貝爾盟、哲里木盟、昭烏達(dá)盟則叫做“潮爾”“胡兀爾“‘胡琴“‘馬尾胡琴“弓弦胡琴”等叫法。
傳承與困境
馬頭琴自元代以來(lái)，隨著蒙古族器樂(lè)、說(shuō)唱和歌舞藝術(shù)的不斷發(fā)展，逐漸成為蒙古族音樂(lè)中的重要樂(lè)器。它擁有悠久的發(fā)展歷史，在蒙古族大草原中廣泛流行，是一種富有蒙古族民族氣息、文化底蘊(yùn)的民族樂(lè)器。千百年來(lái)經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)藝人不斷發(fā)展和傳承，在不同地域的風(fēng)土文化和語(yǔ)言背景下，馬頭琴的名稱、演奏風(fēng)格、韻味和制作方法各不相同，演奏技巧豐富，且具有濃郁的地域特色。它不但在正式和隆重的場(chǎng)合演奏，也出現(xiàn)在民間的婚典儀式、親友聚會(huì)等日?；顒?dòng)中，既可以為歌伴奏，也可以為獨(dú)奏曲目，具有濃厚的社會(huì)和民俗傳統(tǒng)基礎(chǔ)，發(fā)揮著傳播文化、陶冶情操，移風(fēng)易俗等社會(huì)功能。作為中國(guó)比較有民族特色的樂(lè)器，馬頭琴在當(dāng)代音樂(lè)潮流的洗禮下，融入了西方音樂(lè)中的諸多元素，進(jìn)而形成了越發(fā)多樣、風(fēng)格獨(dú)特的演奏特征與情感表達(dá)方式，深受蒙古族人民的喜愛(ài)與歡迎。
傳統(tǒng)的馬頭琴傳承方式和變化與整個(gè)蒙古族傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承方式是緊密聯(lián)系在一起，歷史上主要依靠宮廷傳承、寺廟傳承、軍隊(duì)傳承和民間傳承四大傳統(tǒng)演奏流派，每一種演奏流派都有自己傳統(tǒng)的演奏曲目，而民間傳承是整個(gè)傳承過(guò)程中最穩(wěn)定、最主要的傳承方式，在2006年，蒙古族馬頭琴音樂(lè)也被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。齊·寶力高、布林被指定為國(guó)家級(jí)相傳承人，以及5位自治區(qū)代表性傳承人。2011年，馬頭琴制作技藝被列入第三批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。以對(duì)馬頭琴傳統(tǒng)演奏法進(jìn)行保護(hù)和搶救，還增加保護(hù)經(jīng)費(fèi)，加大保護(hù)力度，對(duì)馬頭琴藝術(shù)進(jìn)行宣傳、展示與推廣，開(kāi)展活態(tài)傳承活動(dòng)，進(jìn)行搶救性記錄和保存，對(duì)馬頭琴理論及技藝進(jìn)行研究等多種努力，并出版了《千年傳承馬頭琴》，是第一本以馬頭琴藝術(shù)為研究對(duì)象的學(xué)術(shù)專著。2019年，“全球視野下馬頭琴藝術(shù)的傳承與傳播”國(guó)際學(xué)術(shù)研討會(huì)在內(nèi)蒙古自治區(qū)呼和浩特市舉行，匯聚了50余位來(lái)自國(guó)內(nèi)外學(xué)者、 馬頭琴演奏家和作曲家，共同研討馬頭琴的歷史變遷、傳承、創(chuàng)新、創(chuàng)作、藝術(shù)家、風(fēng)格流派以及傳播推廣等問(wèn)題。
但是，近幾十年來(lái)，馬頭琴的發(fā)展遇到了嚴(yán)重的困難，馬頭琴音樂(lè)一直流傳于民間，主要是民間傳承，傳承結(jié)構(gòu)單一；傳承藝人年齡分布不均，新生代傳承學(xué)習(xí)者難以持久學(xué)習(xí)使傳承體系脆弱；而一些造詣?shì)^深的馬頭琴藝人年事已高，隨著他們的相繼離世，很多絕技都將失傳。這些都造成了馬頭琴活動(dòng)空間縮小，傳承范圍、學(xué)習(xí)人群日漸稀少，曲目失傳現(xiàn)象嚴(yán)重，保護(hù)工作已刻不容緩。
民間傳說(shuō)
在內(nèi)蒙古地區(qū)流傳著一個(gè)關(guān)于馬頭琴的民間故事。相傳很久以前有一個(gè)內(nèi)蒙古的小伙子，因?yàn)槌ο喟榈尿E馬死了而抑郁難過(guò)，為了為了寄托衰思，緩解悲痛，他用馬的顱骨作琴筒，用腿骨作琴桿，用馬尾作弓，制成一把二弦琴，他在琴桿的頂端依照駿馬的模樣雕刻了一個(gè)馬頭，這把琴的音色優(yōu)美，渾厚而蒼涼，小伙子常常在夜晚拉琴，懷念他死去的朋友，優(yōu)美的琴聲隨風(fēng)飄揚(yáng)，牧人們都來(lái)到他的身邊，靜靜地聽(tīng)著他用琴聲述說(shuō)他和他對(duì)駿馬的思念，人們把他制作的琴叫作馬頭琴。后來(lái)，人們仿照它的樣子，用木頭制成了馬頭琴，在每一張琴的琴桿頂端，都雕上一個(gè)馬頭，馬頭琴也就成了蒙古族最喜愛(ài)的樂(lè)器。
名曲名家
馬頭琴的傳統(tǒng)曲目多是從民俗音樂(lè)中演化而來(lái)的，有原生民歌《朱色烈》《八雅鈴》；有英雄史詩(shī)曲牌《奔馬調(diào)》《打仗調(diào)》；有從民歌發(fā)展而來(lái)的琴曲《荷銀花》《莫德烈》；還有漢族古老曲調(diào)《普安咒》《柳青娘》，以及《朝霞》《草原春色》《達(dá)斡爾民歌主題協(xié)奏曲》《薩茹娜盛開(kāi)的時(shí)節(jié)》《草原連著北京》《草原贊歌》《萬(wàn)馬奔騰》《初升的太陽(yáng)》等眾多樂(lè)曲。
同時(shí)也擁有大批優(yōu)秀的演奏家，有蒙古族馬頭琴音樂(lè)國(guó)家級(jí)傳承人布林、齊·寶力高，以及色拉西、桑都仍、巴依爾、布林巴雅爾、達(dá)日瑪、李波等眾多著名藝人。
參考資料 >
蒙古族馬頭琴音樂(lè).中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)網(wǎng).2023-01-08
民族樂(lè)器制作技藝(馬頭琴制作技藝).中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)網(wǎng).2023-01-18
民樂(lè)系列:馬頭琴.豆瓣音樂(lè).2025-07-06