克里斯托夫·馮·多納伊（Christoph von Dohnányi，1929年9月8日-），德國匈牙利裔著名指揮家，代表曲目包括《火鳥》《彼特魯什卡》和《雅科布的梯子》。他的音樂生涯跨越了多個國家和著名樂團，以其對現代音樂的深刻理解和精湛的指揮技藝而聞名。
個人經歷
克里斯托夫·馮·多納伊出生于一個深受音樂和政治影響的家庭。他的父親漢斯·馮·多納尼和其他家庭成員積極參與反抗納粹主義的運動，最終在1945年被捕并處決。這段歷史給年輕的多納伊留下了深刻的印記。在二戰后，他在慕尼黑學習法律，但很快轉向音樂，進入慕尼黑音樂與戲劇學院學習作曲、鋼琴和指揮。
在慕尼黑歌劇院，他開始了他的音樂職業生涯，擔任舞臺臨時演員和鋼琴家，并獲得了理查德·施特勞斯獎。
1952年他回到德國，應指揮大師喬治·索爾第之邀出任法蘭克福歌劇院指揮。
1957年，多納伊被任命呂貝克歌劇院音樂總監和指揮，成為德國最年輕的歌劇院音樂總監。
1964—1969年，他是科隆電臺交響樂團首席指揮。
1968年還兼任法蘭克福市劇院音樂總監。
他也曾與許多著名的樂團合作過，其中包括柏林愛樂樂團和維也納愛樂樂團。他在歐洲雖然有大量的演出合約，仍然抽空到美國指揮紐約(大都會) 、芝加哥、舊金山的歌劇院演出，并與芝加哥交響樂團、匹茨堡交響樂團、圣路易斯交響樂團和紐約愛樂樂團合作演出。
從1974年開始，他又參與歌劇的制作，在法蘭克福歌劇院指揮《費加羅的婚禮》《萊茵的黃金》和《費德里奧》的演出。
1978年，他被委任為漢堡歌劇院音樂總監和首席指揮。
克里夫蘭管弦樂團自1982年馬澤爾離任之后，曾處于低沉狀況。
多納伊的國際職業生涯始于他與克利夫蘭管弦樂團的合作，他在1981年首次與樂團合作，并于1984年正式成為音樂總監。在他的領導下，樂團進行了多次國際巡演，并在布洛索姆音樂中心進行了完整的歌劇演出。他還監督了林朝加的聘任，后者領導了新成立的克利夫蘭管弦樂團青年管弦樂團。除了錄音項目，多納伊還將大部分注意力放在國際巡演上，包括參加薩爾茨堡音樂節等歐洲音樂節的巡演。他還負責聘請新的管弦樂團成員，以及取代長期擔任克利夫蘭管弦樂團合唱團指揮的羅伯特·佩奇的人選。
多納伊上任后，在短期內煥發了樂團原有的光彩，重振了樂團，保持了全美的樂團最歐洲化的音色，贏得人們的信任。
多納伊在克里夫蘭管弦樂團任至樂團成立75周年，即1993年。
指揮風格
多納伊的指揮風格特點是嚴整、細膩、精確和富于激情，在他的指揮特點中，既有著德國式的深刻思考性，又有著匈牙利式的熱情與純樸，二者兼而合一，達到了一種十分富有顆力的境界。他在指揮時非常善于動腦筋，由于他精通作曲理論，因此對作品的結構等方面的特點掌握得十分恰當。在對待作曲家的作品，特別是古典主義作品方面，他基本上是屬于忠實于原作的指揮家，對于這方面的問題，他有著自己獨特的看法，他不同意隨意修改作曲家的作品，哪怕是僅僅對于配器部分，因為他認為現代的交響樂團已經有能力按照作曲家的原意將作品演奏好，而作為指揮家和演奏家來說，最重要的并不是僅僅表現音樂中的美，而是將作曲家創作中的內在含意與思想性盡情地體現出來。多納伊與克利夫蘭交響樂團之間可謂是一種珠聯壁合的關系，他們的合作可以說逐漸地完善而達到了默契的程度。其實，多納伊在上任伊始時的處境并不是很妙的，甚至可以說還帶有著相當大的危險性，因為領導這個老牌名樂團的起點實在是太高了。首先，克利夫蘭交響樂團作為全美“五大交響樂團”中的一員，其特色可以說是最為突出的，這個樂團從 50 年代到70 年代，在老指揮大師賽爾的領導和訓練下，成為一個“精密得使人透不過氣”的樂團，其細膩、嚴整、規范和干凈的演奏風格，被人們認為是全美“最歐化”的交響樂團。1972 年馬澤爾接任以后，又使這種特色得到了大大的發展。這樣一來，便給多納伊上任后的工作增加了很大的難度。然而多納伊卻以自己上任后的出色工作，贏得人們廣泛的贊譽，現在，無論是克利夫蘭交響樂團的成員們，還是熱心地關注著這個樂團命運的音樂愛好者們，都清楚地感覺到了它今后所具有的光明前途。
成就
多納伊是目前世界上灌制唱片數量較多的指揮家，多年來，他曾在倫敦唱片公司錄制過大量的歌劇和交響樂唱片，手下的樂隊也基本上是克利夫蘭交響樂團，當然也有維也納愛樂樂團和一些其它樂團。他指揮錄制的優質唱片在世界上很暢銷，而且所涉及的作品的范圍也很廣，如指揮克利夫蘭交響樂團錄制的安東·布魯克納第四、第九交響曲，安東·德沃夏克的第七、八、九交響曲和《斯拉夫舞曲》，馬勒的《第五交響曲》雅那切克的交響狂想曲《塔拉斯·布爾巴》和相遼茲的《幻想交響曲》等等。與維也納愛樂樂團合作錄制的阿爾班·貝爾格的歌劇《沃切克》和《露露》，費利克斯·巴托爾迪的第一至第五交響曲及伊戈爾·斯特拉文斯基的舞劇《火鳥》等等。
1994年，馮·多納伊成為倫敦愛樂樂團的首席客座指揮，1997年成為他們的首席指揮。他支持了增加古典音樂在英國影響力的宣言，并在2008年成為愛樂樂團的“終身榮譽指揮”。在英國，他的成就不僅體現在音樂會和錄音上，還體現在對古典音樂推廣的貢獻上。
多納伊與世界各地的著名樂團有著密切的合作關系，包括以色列愛樂樂團。他還曾在維也納音樂協會、薩爾茨堡音樂節等歐洲各地的場館演出。在蘇黎世歌劇院，他領導了多部歌劇的新制作。他的助理包括多位后來成為著名指揮家的音樂家，如邁克爾·斯特恩、艾倫·吉爾伯特等。
榮譽
個人生活
多納伊的個人生活同樣豐富多彩。他曾與德國女演員雷娜特·齊萊森結婚，并有兩個孩子。他的第二任妻子是德國女高音歌唱家安雅·希利亞，他們有三個孩子。自2004年以來，他與芭芭拉·科勒結婚，居住在德國漢堡市。
個人事件
多納伊是一位思想開放而又情緒激昂的指揮家，他有著極其敏銳的思維和快速接收新生事物的能力，這一點他和他的祖父之間有著很大的不同。老多納伊當年崇尚的是以路德維希·范·貝多芬為代表的維也納古典樂派的風格，因此無論是對于作曲還是指揮，他都堅持著約翰內斯·勃拉姆斯式的19 世紀浪漫主義風格。然而小多納伊則是完全醉心于以阿諾爾德·勛伯格為代表的新維也納樂派的風格的。因此他與他的祖父之間在對音樂的理解和興趣上存在著明顯的代溝，當年他赴美國尋找祖父學習音樂時，就因為不堪忍受祖父的保守觀點而離其而去。所幸的是他終于在伯恩斯坦的身上找到了共同點，這位美國現代指揮和作曲巨匠，倒是給了多納伊很多的影響和教益。
人物作品
參演電影
外部鏈接
參考資料 >