阿倫·雷乃(又名：阿侖·雷乃、1922年6月3日——2014年3月1日），出生于法國布列塔尼大區莫爾比昂省瓦訥，導演。作品《梵高》獲得1949年奧斯卡短片金像獎，法國新浪潮的代表人物之一。
1948年雷乃的作品《梵高》贏得了威尼斯影展兩個獎項以及1949年的奧斯卡短片金像獎，1959年《廣島之戀》獲得戛納國際電影節金棕櫚獎提名，2014年雷乃執導的《縱情一曲》獲得了柏林電影節阿爾弗萊德獎。
阿倫·雷乃于2014年3月1日在巴黎去世，享年91歲。
人物經歷
阿侖·雷乃1922年生于法國的歐仁·布丹一個普通中產家庭，在幼年時代，從流行的小說、電影到馬塞爾·普魯斯特的《追憶似水年華》、阿道司·赫胥黎和曼絲菲爾德的文學以至漫畫都是他涉獵的范圍。
12歲生日那年，父母送給他一臺伊士曼柯達公司8毫米攝影機作為生日禮物，此后，攝像機在他的人生中始終扮演著至關重要的角色。14歲時，雷乃迷上了電影，并制作了一部8mm短片，隨后進入巴黎一所電影學院深造。畢業后，從事副導演多年。
1939年，雷乃在巴黎的生活目標由做一個教師轉到舞臺表演。
1943年，他考入法國高等電影學院，但只讀了18個月就退學了，理由是那里的課程不及他在昂利·朗瓦的法國電影資料館看的經典電影得益大。之后，雷奈搬到了賽納河左岸，正式開始他的電影事業。在這個時期，他對蒙太奇和場面調度之間的關系作了一系列的重要實驗。導演生涯從拍短片開始，其中1948年的作品《梵高》35mm的重拍版本，贏得了威尼斯影展兩個獎項以及1949年的奧斯卡短片金像獎。
20世紀50年代法國新浪潮電影崛起時，阿侖·雷乃和志同道合的藝術家攜手拍攝影片，形成左岸派。
電影史上，畫家的故事是最受歡迎的題材，繪畫和電影之間的近親關系使得后現代的電影藝術家彼得·格林納威、戴力·渣文，包括黑澤明都在自己的電影中向畫家致敬。阿倫雷奈在1950年的短片《格爾尼卡》中用自己獨特的蒙太奇手法把巴勃羅·畢加索的名畫和他較帶希望的作品及超現實主義詩人Paul Eluarcl的解說拼合在一起，強烈地表達了他對戰爭的不滿。
1955年，他再次與克里斯·馬克合作完成紀錄電影《夜與霧》。
1961年執導《去年在馬里昂巴德》。
1963年執導《莫里埃爾》。
1966年執導《戰爭終了》。
1967年與尤里斯·伊文思?、威廉姆·克萊因聯合執導《遠離越南》。
1968年執導《我愛你，我愛你》。
1977年他執導了首部英文對白作品《天意》。
1980年的《我的美國舅舅》是阿倫·雷乃最接近普羅大眾審美的一部作品。影片最終獲得第33屆戛納電影節的評審團大獎銀熊獎。
從1983年的《生命是部小說》之后，他開始了與薩賓·阿澤瑪、皮埃爾·阿迪提、安德烈·杜索里埃、芬妮·阿爾丹、朗貝爾·維爾森等固定班底的長期合作。
薩賓·阿澤瑪在1998年成為他的妻子。在《幾度春風幾度霜》、《心之歸屬》等作品，阿倫·雷乃嘗試將舞臺劇改編為電影，他的作品《雷利的生活》則改編自劇作家阿倫·艾克鵬的作品。
進入20世紀90年代，雷乃開始注重電影的觀賞性。《人人都唱這支歌》便是他這個階段的代表性作品。
2009年的《瘋草》中，他首次直接使用小說改編的劇本。
2012年，89歲的阿倫·雷乃以一部《好戲還在后頭》再度入圍戛納電影節。電影改編自法國著名劇作家讓·阿努伊的戲劇《歐律狄刻》。
2014年，在柏林電影節上，雷乃執導的《縱情一曲》獲得了阿爾弗萊德獎。
2014年3月1日，阿侖·雷乃于在巴黎去世，享年91歲。
主要作品
社會活動
1959年的5月，阿倫·雷乃攜他拍攝完成的新片《廣島之戀》來到法國戛納參加在這里舉辦的第十二屆電影節。
獲獎記錄
人物評價
阿倫·雷乃自稱是“過分的形式主義者”，在他的作品中，特別是最重要的代表作品中有著濃厚的相對主義和宿命論的思想，時時流露出一種悲觀的情緒。一方面表現出他的人物的豐富性，另一方面也表現出他們的曖昧性。這種現象最終被認為他在哲學思想上深受亨利·柏格森的直覺主義哲學思想的影響。這一影響也導致了，雷乃作品中展示的偶然性、破滅的幻想和現實交織的過去，甚至影響了另一位電影大師基耶斯洛夫斯基。20世紀80年代之后，阿倫·雷乃則更熱衷于從其他藝術門類中汲取營養，并將其運用于電影創作中。縱觀雷乃的所有作品，無一不強調“沒有記憶的現實不是現實。”
阿倫·雷乃的特點是關注形式主義、現代主義以及社會和政治議題，從嚴肅文學中汲取營養，從哲學高度看問題；在敘事結構上采用神秘而新奇的手法，攝影華麗，剪輯重抒情性，作品常惹爭議。喬治·薩杜爾在《法國電影》一書中，認為“由于它顯明的政治立場和奇特新穎的形式，《廣島之戀》達到了現實主義作品中最罕見的高峰，而且也許還標志著電影史上的轉折點”。
阿侖·雷乃想以自己的一生的所有電影只講述一個道理。（讓·雷諾阿評價）
阿倫·雷乃在電影史上的位置絲毫不亞于戈達爾。（彼得·格林納威評價）
阿倫·雷乃是一個在任何時期都能找到的先鋒。他的作品具有明顯的貴族化傾向，有著專屬于他自己的作者風格胎記，是永遠也無法被模仿和復制的文本。他一生在電影形式上孜孜不倦的追求使他成為一個不斷令人有所期待的導演。（埃里克·侯麥評價）
阿倫·雷乃的風格就像他的電影一樣是一個后現代的綜合體，他的所有作品都在探討人心人性人情的復雜性，探討命運的測多變。為此不惜打破人們尋常的欣賞習慣，顛覆傳統的藝術手法。
參考資料 >
2009年歐洲四大佳片之《野草》.新浪娛樂.2014-03-06
去年在馬里昂巴德 (豆瓣).豆瓣電影.2021-12-21
莫里埃爾 (豆瓣).豆瓣電影.2021-12-21
戰爭終了 (豆瓣).豆瓣電影.2021-12-21
遠離越南 (豆瓣).豆瓣電影.2021-12-21
我愛你，我愛你 (豆瓣).豆瓣電影.2021-12-21
零一年 (豆瓣).豆瓣電影.2021-12-21
法國導演阿倫·雷乃辭世 《縱情一曲》成遺作.中國新聞網.2014-03-03
阿侖.雷乃 (Alain Renais).CCTV.2014-03-03
法國新浪潮電影代表阿倫·雷乃：絕不墨守成規.中新網.2021-12-21