巴松（英語：Bassoon，意大利語：Fagotto)，又稱“低音管”“大管”，屬于雙簧氣鳴樂器，是木管樂器中雙簧管族的次中音與低音樂器。巴松最早起源于16世紀，由兩種古老的樂器彭馬管（Pommer）及柔聲巴松（Dulcian）演變而來。現(xiàn)代巴松則是在19世紀，隨著浪漫主義樂派興起應運而生，并發(fā)展為德、法兩派體系，直到20世紀初，德式巴松幾乎壟斷了市場。
巴松音域?qū)拸V、音色獨特，低音區(qū)結(jié)實有力，陰沉莊嚴，中音域柔和飽滿，高音域哀傷痛楚，極富戲劇性，從18世紀開始開始成為樂隊中的樂器之一，18世紀末成為樂隊的固定成員，在管樂協(xié)奏及交響樂中應用廣泛，可以提供低音與和聲，也可以進行獨奏。此外，巴松在演奏中連奏與斷奏非常靈便，快速斷音時具有滑稽的色彩，經(jīng)常被用來刻畫詼諧幽默的“丑角”形象。
歷史與發(fā)展
起源
最初的巴松起源于16世紀。文藝復興時期，雙簧類吹奏樂器蕭姆管（Shawn）得以發(fā)展，低音蕭姆管隨之誕生，并被命名為彭馬管（Pommer），其被認為給巴松提供了音域和音高的參考數(shù)據(jù)。16世紀，意大利天主修道院院長阿弗蘭約制作的“法格塔（Phagotum）”被認為是巴松早期的雛形，他將樂器的管身分成并列的兩段，并把兩管一端連接起來。16世紀末，德國樂器制造師齊克蒙特?施尼策爾改進了管身的結(jié)構(gòu)創(chuàng)造出柔聲巴松（Dolcian），促進了巴松的發(fā)展。1620年，第一支低音巴松管由柏林樂器大師漢斯?施萊貝爾創(chuàng)造，它的音域比巴松低一個八度，加強了管樂隊低音部的厚重感。17世紀中葉，法國作曲家、管樂器演奏家和制作家馬丁?奧特泰爾嘗試將巴松拆解成四部分組成，不僅便于攜帶，也極大促進了巴松的制造精度，從而逐漸取代了柔聲巴松。從文藝復興末期到整個巴洛克時期，該巴松得到了廣泛的運用，該時期的巴松也統(tǒng)稱為巴洛克巴松。
19世紀初，隨著浪漫主義樂派興起，音樂表演逐步商業(yè)化和市場化，因此對樂器也有了更高的要求，現(xiàn)代巴松在這一時期應時而生，并發(fā)展為德式與法式兩大體系。德式巴松自1823年起開始發(fā)展，1847年，德國長笛演奏家、樂器制造家波姆研制的波姆指鍵體系原理也被運用到巴松上，德國樂器制作家阿爾門萊德（Carl Almenrader）在巴松的指鍵結(jié)構(gòu)上采用了波姆的軸桿和鍵桿等裝置，并對音孔進行了調(diào)整改良了巴松的音色，使巴松的形制與構(gòu)造基本定型。此后，黑克爾家族在阿爾門萊德改良的基礎上，對巴松的音質(zhì)進一步調(diào)整，至20世紀初，德式巴松幾乎壟斷了整個市場。法式巴松由于價格昂貴且較難操作，逐漸沒落，僅在法國和少數(shù)拉丁國家存在。
傳入中國
巴松最早是在明末清初，由西方傳教士傳入中國。十八世紀初，由西洋傳教士徐日升組織的演奏活動，是巴松在中國的首次表演。第一次鴉片戰(zhàn)爭后，巴松等西洋樂器隨著戰(zhàn)爭和通商、傳教等活動再次傳入中國，并通過教堂、禮拜、學校進行了廣泛的傳播。在新中國成立前，巴松等管樂在中國僅僅停留在傳播階段，發(fā)展緩慢，直到新中國成立后，隨著編制齊全的交響樂隊和樂團相繼成立，以及管樂器學科在各大音樂院校的逐步建立，巴松在實際演奏和理論層面都有了長足的發(fā)展。
構(gòu)造與種類
構(gòu)造
巴松的管體一般由五個部分組成：嘴管、次中音管、U型膛管、低音管、喇叭口，材質(zhì)選用槭科色木或楓木來制作。巴松的管體較長，可達近3米，為方便演奏，其管身彎曲折疊成U型結(jié)構(gòu)，使整體長度縮短至1.3米左右，是木管類樂器中體型最大的樂器
嘴管
嘴管為一條彎成S型的細金屬管，插接著雙簧片。一般每支巴松配備兩到三支不同長度的嘴管，以便適配不同的演奏。較短的嘴管會使巴松的音列升高，而較長的嘴管可使音列降低。嘴管的質(zhì)量和與樂器的匹配程度，是決定樂器音質(zhì)的重要因素之一。
次中音管
次中音管位于巴松管身的上半部分，并有左手指孔。為防止受潮，一般會在內(nèi)膛壁涂上橡膠。
低音管
低音管與次中音管平行排列，其頂端連接喇叭口。低音管上有左拇指按的孔，由指鍵裝置操控。
U型膛管
U型膛管連接著次中音管與低音管，整個U型結(jié)構(gòu)被金屬套保護，外觀上無法看見，其上有右手指孔。U型膛管連接短節(jié)一邊的內(nèi)膛壁上同樣涂有橡膠，以防受潮。
喇叭口
巴松的喇叭口向上，同時喇叭口的形狀也是影響巴松音質(zhì)的重要因素之一。
簧片
簧片（哨片）的差別可直接影響巴松演奏的質(zhì)量。簧片一般采用蘆葦片來制作，選用自然風干一年以上，直徑24毫米左右的蘆片制作最佳，并用銅絲、尼龍或棉線纏繞固定。簧片的厚薄長短、寬度、形狀及銅絲的綁法都可影響哨片的聲音質(zhì)量，長且開口寬的簧片更易演奏低音域，而短窄的簧片適合演奏高音域，演奏者需根據(jù)演出作品挑選合適的簧片。
種類
巴松有一種低音變種樂器被成為低音巴松（英語：Double-Bassoon，意大利語：Contrafagotto），它的音域比巴松低八度，是木管樂器中的最低音。低音巴松的簧片更為寬大，音色也更渾厚暗淡、低沉粗糙，故而被稱作管弦樂隊中的“黑暗勢力”。低音巴松管長近5米，折疊成4節(jié)或5節(jié)，喇叭口向下，管體下端有一根金屬腳棒用來支撐。
1620年，第一支低音巴松管由柏林樂器大師漢斯?施萊貝爾創(chuàng)造，它的音域比巴松低一個八度，加強了管樂隊低音部的厚重感。
音樂特點
音域
巴松的音域通常被分為三個音區(qū)：低音區(qū)、中音區(qū)、高音區(qū)。演奏音域可從大字一組降B（bB1）至小字二組e（E2）跨越三個半八度。
音色
巴松的低音區(qū)音色飽滿渾厚，陰沉莊嚴，具備滄桑感，是巴松的常用音區(qū)，演奏時所需氣息消耗量較大。中音區(qū)，發(fā)音柔和，圓潤厚實，是常用的旋律音區(qū)。巴松的高音區(qū)極富戲劇性，舒緩哀傷，表現(xiàn)力豐富，但在實際演奏過程中，略顯勉強。
巴松的低音變種樂器低音巴松的音域比巴松低一個八度，音色也更渾厚暗淡，是木管樂器中的最低音。
演奏技巧
姿勢技巧
巴松作為木管類樂器中最大體型的樂器，演奏者需要使用背帶來進行演奏，常用的背帶有雙肩背式、側(cè)背式、頸背式以及坐帶式。
巴松的演奏姿勢分為坐式和站立式兩種。在坐式演奏過程中，演奏人員需保持上身挺直，雙腿自然平放，保持簧片與嘴唇大致成直角狀態(tài)，將巴松整體重心落于右側(cè)大腿，解放雙手承擔的重量，便于更加靈活操控按鍵。相較于坐式演奏，站立式演奏更為困難，故在站立演奏時，雙臂應與身體兩側(cè)留出縫隙，令巴松管體自然下垂，將樂器重心落于胸前掛鉤處，避免雙手承擔更多重量，同時，右手大拇指在按內(nèi)側(cè)按鍵時需將第一個關節(jié)向下彎曲，用靠近指甲的部分去接觸按鍵，其余手指形成弧度，避免僵直的接觸按鍵和孔洞。一般情況下，坐式演奏多應用于交響樂團演奏，而個人獨奏和演奏協(xié)奏曲式則采用站立式演奏。
口型技巧
巴松演奏的口型是由嘴唇及唇部附近的肌肉共同作用的結(jié)果。在演奏時，演奏人員的唇部肌肉需要放松，自然朝里，不要過多的包住巴松，將巴松固定在上下牙尖上，保持面部肌肉可以自然發(fā)力，下巴向下拉平，如同抿嘴微笑一樣，同時將簧片含在雙唇中間，并保持緊密性，避免漏氣以及用改變嘴型的方法調(diào)整音調(diào)強弱。在演奏低音時，演奏者需放松雙唇，減少對簧片的壓力，而演奏高音時，雙唇需要加緊力度往牙上包，使其貼緊牙床，拉平下巴，同時加大口角緊張度，保持口型簧片的支持作用。
氣息技巧
巴松的音域橫跨橫跨三個八度，對演奏者的氣息要求很高。在演奏時，演奏人員需要采用胸腹式呼吸方法，通過胸腔或腹腔將氣息呼出。在演奏低音時，配合飽滿有力的氣息，中音需要平穩(wěn)流暢的氣息，而在高音演奏時，則需要強勁有力的氣息來保證演奏效果。
指法技巧
運指技巧是巴松演奏的基礎技巧，也是巴松演奏藝術的表現(xiàn)基礎。在演奏時，手腕要放松，保持手指靈活輕巧，以確保指法均勻變化。作為唯一一件用十個手指運指演奏的管樂器，巴松的運指技術更為復雜和困難，演奏者需要通過有效的練習方法提高熟練度。
演奏方法
連音
演奏者一口氣連續(xù)吹出若干連貫音符，常用于抒情、悠長的旋律。
斷音
演奏者通過控制吹氣與閉氣使每個音符之間都不連接。斷音演奏方法中的吐音是巴松管演奏的重要技巧，主要分為單吐和雙吐兩種。在演奏吐音時，演奏者需要用舌尖去撞擊簧片，對氣息形成“開關”的作用，舌尖向前抵住簧片，氣流被截斷，舌尖向后收縮離開簧片，氣流經(jīng)過簧片使其振動發(fā)聲。
演奏風格
獨奏
巴松音域?qū)拸V，三個音區(qū)的音色各有特色，常被作曲家用來演奏樂曲中的獨奏部分。如彼得·柴可夫斯基《第六交響曲》中的開頭部分以及謝爾蓋·普羅科菲耶夫《彼得于狼》中，表現(xiàn)狼的形象的獨奏。
合奏
與木管樂器的合奏
巴松與其他木管樂器的合奏能夠?qū)⒏髀暡康穆曇籼匦酝癸@出來，是管弦樂的重要表現(xiàn)手段。例如巴松和單簧管的組合使木管樂器組的中低音區(qū)旋律擔當。
與銅管樂器的合奏
巴松豐富的音色使其成為木管樂器和銅管樂器搭配的紐帶，巴松可以軟化銅管樂器合奏時音色“僵硬”的問題。巴松常與長號、大號一起負責低音區(qū)的演奏，但巴松與銅管樂器的合奏要保持兩者的音量相同。
代表人物、作品
代表人物
資料來源
代表作品
巴松從16世紀發(fā)展至今，曲目繁多，風格多變，最著名的協(xié)奏曲有：沃爾夫?qū)つ?/a>《降B大調(diào)巴松協(xié)奏曲》、韋伯《F大調(diào)大管（巴松）協(xié)奏曲》和《匈牙利幻想曲》，安東尼奧·維瓦爾第也為巴松創(chuàng)作過近30首作品。交響樂團管弦樂作品中也有很多著名的巴松獨奏如《天方夜譚》《彼得與狼》《鵝媽媽》《巫師》《卡門》間奏曲及《第五交響樂》選段等。中國作曲家也為巴松創(chuàng)作了很多優(yōu)秀作品，如關英賢《小歌》《不倒翁》、劉奇改編曲《草原英雄小姐妹》《到敵人后方去》等。
價值與影響
巴松作為交響樂中主要的低音木管樂器，在交響樂隊中有著非常重要的地位，從文藝復興時期開始，到巴洛克音樂、古典音樂時期、浪漫音樂時期，直至現(xiàn)代音樂時期，一直活躍在音樂舞臺上。
由于巴松獨特的音色及豐富的表現(xiàn)力，可獨奏、重奏、協(xié)奏，因此受到許多作曲家的青睞。沃爾夫?qū)つ?/a>與馮·韋伯都寫過著名的巴松協(xié)奏曲，意大利作曲家安東尼奧·維瓦爾第更是為巴松寫過37首獨奏協(xié)奏曲。在拉威爾的《鵝媽媽》及彼得·柴可夫斯基的《黑桃皇后》中，也有巴松獨奏的著名片段。
參考資料 >
樂器介紹:大管(Bassoon) 的構(gòu)造與音樂表現(xiàn).新浪娛樂.2023-08-31
愛樂小講堂 | “謙虛”的大管.上海愛樂樂團.2023-08-31
劉奇:為藝術奮斗終生.林下苑.2023-08-31
中國大管學會—國外名家.中國大管學會.2023-09-10