《安徒生童話》（英文名：Andersen's Fairy Tales）是丹麥作家漢斯·克里斯蒂安·安徒生創作的兒童文學作品集。安徒生自1835年至1873年間共發表168篇童話作品。作品中人物形象的善惡界限鮮明，包含對勞動人民善良與純潔品質的描繪，以及對王公貴族愚蠢、無能、貪婪和殘暴行為的刻畫，在世界范圍內具有廣泛影響力。
安徒生早期的作品充滿濃厚的鄉土氣息，詩意濃厚，充滿了綺麗的幻想和樂觀的精神，如《丑小鴨》《海的女兒》《拇指姑娘》《皇帝的新衣》《打火匣》《小意達的花兒》《豌豆上的公主》等。中期，安徒生的作品風格從濃郁的浪漫主義轉向嚴酷的現實主義。這期間，他的代表作有《賣火柴的小女孩》《母親的故事》《影子》《一滴水》《演木偶戲的人》等。后期，安徒生直接描寫現實生活的小說，雖然寫法仍保留童話特點，幻想亦相當豐富，但其生活歷練更深，思想更為開闊。作品著力描寫底層民眾的悲苦命運，揭露社會生活的陰冷、黑暗和人間的不平，基調低沉，其代表作有《柳樹下的夢》《她是一個廢物》和《沙丘上的故事》等。
安徒生的作品大多取材于民間故事和民俗音樂，繼承并發揚了民間文學樸素清新的格調，語言生動、流暢，具有反映現實的特點。他所創作的童話享譽世界，成為兒童文學史的一座豐碑，不僅被譯為150多種語言出版發行，在全世界廣為流傳，還激發了大量電影、芭蕾舞、舞臺劇的制作。這些動人的童話故事不僅讓小孩子癡迷，更讓成年人感動，并從中受到啟發。中國的兒童文學作家在創作中都受到安徒生的影響和啟發，例如，作家葉圣陶、童話作家張天翼等。2020年4月，《安徒生童話》被列入《教育部基礎教育課程教材發展中心中小學生閱讀指導目錄（2020年版）》。
創作背景
在安徒生所處的時代，丹麥仍是一個君 主專制主義社會，自中古以降，社會生活一直極少受到觸動。進入十九世紀以后，則出現一系列重大歷史變動，拿破侖戰爭造成的國力虛耗，在挪威問題上的失敗，20年代的經濟衰退，30年代國王由保皇立場轉向獨裁，中產階級謹小慎微、委曲求全，這些都使社會基本處于政治壓迫和文化愚昧狀態。在安徒生的作品中，我們也處處感到這個 時代的灰色和壓抑。不過安徒生沒有直接投入政治活動和社會問題的論爭，他將童話作為一種現代表達方式來進行創作，他借用童話的“兒童”視現代人的復雜生活。
安徒生出生于歐登塞一個貧窮的鞋匠家庭，受父親和民間口頭文學影響，安徒生從小熱愛文學。14歲時，安徒生只身前往首都哥本哈根追求藝術理想。17歲時，安徒生根據一個歷史事件寫了一出悲劇，名叫《阿爾芙索爾》，嶄露頭角，獲得免費教育的機會。在校六年，安徒生雖然受到同學的嘲笑，但是他有機會接觸到了大量文學作品，他在這六年間，開始寫詩。1828年春，安徒生又根據自己生活中的感受和想象，創作出喜劇《在尼古拉耶夫塔上的愛情》，他的作品受到歡迎的同時，也迎來了奚落和嘲笑，為了調整心態，安徒生開始旅行。在旅行中，安徒生體會到了勞動人民的偉大，了解了他們的感情，同時也看到了揮霍無度的地主貴族的蠻橫與墮落。他對生活有了新的感受，這種熱愛與憎惡交織的感情促進了他的創作勇氣，他的第二部詩集《幻想和速寫》由此產生。
從1831年到1834年，安徒生又開始到國外旅行。他去了德國、法國、瑞士、意大利、奧地利，見到了海因里希·海涅和維克多·雨果，他開始閱讀不同國家的文學作品，《艾格尼特》是他在巴黎完成的詩作，是安徒生從主觀向客觀轉變的表現。1835年，安徒生通過寫詩實現了財富自由，同年他也確立了成為一名童話作家。1835年，安徒生以民間故事為素材創作了第一本童話集，這部童話集內含《打火匣》《小克勞斯和大克勞斯》《豌豆公主》《小意達的花兒》共四篇。之后他取材于現實生活，利用他的浪漫主義的幻想，寫出一篇篇有創造性的童話，如《拇指姑娘》《頑童》《旅伴》等。1845年起，安徒生進入中年以后，他經歷的生活更多了，對人生的體會也更深了。老百姓生活的急劇貧困化，他的作品中浪漫主義逐漸褪色，隨而代之的是嚴峻的現實主義。他將對貧困的感悟加在作品中，如《賣火柴的小女孩》《母親的故事》《影子》等。1852年以后，安徒生對生活的感悟更加深刻，他的童話更加現實，著力描寫底層民眾的悲苦命運，揭露社會生活的陰冷、黑暗和人間的不平，如《柳樹下的夢》《她是一個廢物》《老單身漢的睡帽》等。
主要作品
安徒生的童話創作，自1835年起到他逝世前兩年的1873年止，其間很少中斷過。他整整寫了37年，發表了166篇作品。安徒生的童話創作大致分為三個時期。
第一時期（1835-1845年）
從1835年到1845年的十年間，安徒生所寫的童話是專門給孩子們看的，所以他把這一時期的作品叫做“講給孩子們聽的故事”。安徒生早期的作品充滿濃厚的鄉土氣息。這一時期的童話，想象豐富，詩意濃厚，充滿了綺麗的幻想和樂觀的精神，最能代表他童話創作的藝術，是他在童話創作中現實主義和浪漫主義相結合的典范。1835年，安徒生出版了第一本童話集，這是一本僅有61頁的小冊子，收錄了《打火匣》《小克勞斯和大克勞斯》《碗豆上的公主》和《小意達的花兒》四篇童話。1836年，安徒生的第二集童話出版，代表作品有《拇指姑娘》《頑童》《旅伴》三篇故事。1837年，安徒生的第三集童話出版，主要作品有《皇帝的新衣》和《美人魚的故事》。《皇帝的新裝》用幽默而輕松的筆調，諷刺了封建社會的虛偽和逢迎諂媚的社會風氣。作品寫了一個虛榮的皇帝被兩個騙子欺騙，騙子謊稱能制作出愚蠢和不稱職者看不見的華貴衣服。皇帝與大臣因懼怕暴露弱點，均假裝看見衣服。最終游行時，一個小孩揭穿皇帝其實赤身裸體的事實。
第二時期（1845-1852年）
從1845年開始，安徒生用童話形式寫有關現實生活的故事。1846年，他創作了《賣火柴的小女孩》；1848年，他發表了《母親的故事》。《母親的故事》表現出母親對兒子無私而偉大的愛。該故事講述了母親守著病勢沉重的兒子，害怕他死去，然而死神卻將她的兒子帶走了。母親為了尋找兒子，獻出了滴滴鮮血、明亮的眼睛和美麗的頭，她要求死神將她的孩子從苦難中救出來，送到上帝的國度里去。她跪著向雅威祈禱，但是孩子卻始終沒有生還，她只能以虔誠和迫切的心“盼”下去。
第三時期（1852-1873年）
1852年以后，安徒生的童話更加現實，雖然寫法仍保留童話特點，幻想亦相當豐富，但其生活歷練更深，思想更為開闊。作品著力描寫底層民眾的悲苦命運，揭露社會生活的陰冷、黑暗和人間的不平，基調低沉。他把這個時期的作品叫做《新的故事》，從1857年開始，陸續發行了一至八集。其中描寫現實生活的代表作有《柳樹下的夢》《她是一個廢物》《老單身漢的睡帽》《沙丘上的故事》。《柳樹下的夢》發表于1851年，講述了鞋匠和另一貧窮人家的女兒兩小無猜，青梅竹馬，但是，在貧富懸殊的社會里，已經爬進上流社會的女友卻冷酷地拋棄了她的戀人。而鞋匠卻對女友的戀愛始終如一，但在這個不平等的社會他的愿望也只能化作泡影，他也只能在夢中去追求幸福。這篇童話歌頌了勤勞善良的勞動人民，歌頌了純潔的、堅貞的愛情，同時也在一定程度上揭露了造成這個悲劇的社會原因。
作品目錄
參考資料
經典故事
賣火柴的小女孩
《賣火柴的小女孩》講述了小女孩赤著腳在冬天的街道上賣火柴，她走了很久，都沒有一個人要買她的火柴。沒有賣出火柴的小女孩不敢回家，因為回到家看到沒有賣出去的火柴，她的父親會打她，而且家里和外面一樣冷，最終小女孩忍不住寒冷陸續點燃了三根火柴，每一根火柴燃燒都會讓小女孩看到讓她流連忘返的不同的景象。最終，小女孩點燃火柴后看到已經去世的奶奶，為了留住奶奶，小女孩點燃了一大把火柴。而第二天，人們卻在墻角發現了被凍死的小女孩。在饑寒交迫的境地下，小女孩沒有生出分毫惡意，只是利用火柴來取暖，向往著能擁有溫暖的房子和美味的食物，體現了小女孩天真單純的性格特點。在故事中，無論是惡劣的天氣，還是父親的打罵，都沒有影響小女孩以樂觀的心態面對生活，由此體現了小女孩堅強勇敢的性格特點。
丑小鴨
《丑小鴨》講述了丑小鴨因為長相丑陋，從出生就被鴨群、農場里的其他動物，甚至是人所排斥。它是鴨群里的異類，兄弟姐妹們嘲笑它、欺侮它，就連養鴨的小姑娘也不理睬它。這種外貌歧視給丑小鴨造成了很大的心理創傷。然而，丑小鴨并沒有就此自暴自棄，而是勇敢地面對外界的惡意，頑強地生存下去，最終經歷了磨難，成長為一只大天鵝。丑小鴨在自我懷疑中逐漸變得堅定，最終實現了自我超越。
海的女兒
《美人魚的故事》講述了海底王國的愛麗兒公主一直向往人類世界和不滅靈魂，一次偶然救下遇險的人類王子后便心生愛慕，為了換取人類雙腿與靠近王子的機會，她向女巫獻出了自己美妙的聲音，從此每走一步都如同踩在刀尖上般痛苦，可王子卻誤將他人認作救命恩人并決定成婚，小美人魚因此面臨要么殺死王子保全自己、要么化為泡沫消失的殘酷抉擇，最終她選擇放棄傷害愛人，在黎明來臨時化作海上泡沫，靈魂也得以升入天堂獲得了不滅的生命。
打火匣
《打火匣》講述了一個貧窮的士兵在戰爭結束后四處流浪，途中遇到一位巫婆，巫婆讓他鉆進空心大樹下的地洞，幫忙取出一個裝有銅錢、銀幣和金幣的箱子，還特別叮囑他務必帶回地洞里的舊打火匣。士兵按要求拿到箱子和打火匣后，好奇之下殺死了試圖搶奪財物的巫婆，帶著金銀財寶和打火匣來到城市過上富足生活。后來他偶然發現，這個神奇的打火匣只要擦三下，就會分別召喚出能滿足愿望的大狗——第一只狗有眼睛像茶杯那么大，第二只狗眼睛像磨盤那么大，第三只狗眼睛像圓塔那么大。士兵憑借打火匣的魔力解決了諸多麻煩，還在大狗的幫助下見到了美麗的公主，兩人逐漸相愛，最終士兵在大狗的協助下戰勝阻礙，迎娶公主成為國王，而那個神奇的打火匣也一直陪伴著他，見證了這段充滿奇遇的人生。
堅定的錫兵
《堅定的錫兵》講述了，獨腿錫兵剛誕生就愛上了紙舞蹈家，歷經被吹入壁爐、隨水流漂泊、被大魚吞食的重重險境，始終堅定望向愛人方向。最終他奇跡般回到主人家，卻再次被扔進壁爐，與同樣被吹進來的舞蹈家在火中相擁，一同化為灰燼，只留下一顆錫制心形見證這份執著深情。
夜鶯
《夜鶯》講述了，一只歌聲能打動萬物的夜鶯，因美妙嗓音被召入宮為皇帝歌唱，卻在人造機械夜鶯出現后遭冷落，最終悄然飛回森林。后來皇帝病重，死神即將降臨，機械夜鶯失靈，森林里的夜鶯聞訊歸來，用真摯歌聲喚醒皇帝，也讓死神動容離去，皇帝終明白自然真情遠勝過精致的人造之物。
拇指姑娘
《拇指姑娘》講述了，拇指大的姑娘從花朵里誕生，歷經被蟾蜍擄走、遇田鼠亞科收留、受鼴鼠逼迫成婚的困境，始終心懷光明與自由，最終在燕子幫助下飛向南方，嫁給花中王子，擁有了屬于自己的幸福家園。
野天鵝
《野天鵝》講述了，艾麗莎的十一位哥哥被繼母詛咒變成野天鵝，她為救兄長，忍受痛苦用蕁麻織成披甲，途中拒絕說話遭誤解被判死刑，最終在行刑前完成披甲，解除詛咒讓兄長恢復人形，自己也沉冤得雪。
飛箱
《飛箱》講述了，商人之子繼承財富后揮霍一空，只剩一只能飛行的舊箱子，他靠箱子游歷各地，用故事贏得公主芳心，卻因炫耀魔法引發火災，箱子燒毀后他失去一切，最終靠講故事過上安穩生活。
豌豆上的公主
《豌豆公主》講述了，一位自稱公主的姑娘前來投奔，王后為驗證她的身份，在二十層床墊與鴨絨被下藏了一顆豌豆，姑娘因這顆豌豆徹夜難眠，最終被認定為真正的公主，嫁給了王子。
豬倌
《豬倌》講述了，王子為追求公主偽裝成豬倌，用神奇的鍋和哨子換公主的親吻，公主為取樂答應交換，國王發現后將兩人趕走，最終王子顯露身份，拒絕了虛榮的公主。
創作特點
藝術特點
開拓的題材和新穎的構思
童話以幻想為主要表現手段，安徒生的童話題材不只是傳說中飄渺的宮殿、神秘的妖山的故事，丹麥社會各階層的人物，諸如農民、獵人、船工、店員、商人、貴族、牧師等都進入了他的童話。由于題材的不斷開掘，童話的再現領域進一步擴大了，不僅使童話同現實生活有了更密切的聯系，而且也促進了藝術上的創新，如《賣火柴的小女孩》《皇帝的新衣》等童話。
安徒生的童話在于獨創，他擺脫以流傳在各地的民間故事為藍本的寫法，從現實生活中汲取營養，編出他所要編的童話。《賣火柴的小女孩》描寫了小女孩的生活理想、美好的愿望，然而結局卻是意想不到的死亡。在這里，作家不是根據某種愿望、道德信條去構思童話，而是在新鮮的生活感受基礎上，對生活進行概括、提煉、構思。
幻想的獨特性和真實性
安徒生童話是奇和真的結合，他的幻想是神奇的，花草樹木、鳥獸魚蟲，乃至不惹人注意的補衣針，都在他幻想的魔杖下，發出五光十色的異彩，安徒生的童話幻想是最富有獨特性的。安徒生幻想的獨創性，帶有兒童心理特征的色彩。《夢神》中哈爾馬抽屜里的哀叫聲，正是本子、粉筆在孩子們心里的擬人化，幻想奇特，又符合兒童心理。
幻想的真實性，還體現在他的藝術表現上，無論怎樣大膽想象、夸張，都有不違背事物的客觀特性，始終遵循著生活的內在邏輯。《堅定的錫兵》中，錫兵流出了錫的眼淚——錫原是可以熔化的；跌倒時，他沒一聲叫喊，因為他是軍人，不能失去威嚴——玩具錫兵本來發不出聲音。在安徒生的擬人童話里，隨處可以看到這種“人”和“物”的特征的有趣結合，無不具有高度的藝術真實性。安徒生對童話環境的虛構，也從未脫離生活真實的基礎。《海的女兒》對海底世界景觀的描繪：“宮殿外面有一個很大的花園，里邊生長著許多火紅和深藍色的樹木；樹上的果子亮得像黃金，花朵開得像焚燒的火，花枝和葉子在不停地搖動，”迷人景色，大膽、神奇的想象，都是從自然現象本身固有的某些特點出發，不失虛構的真實性。
濃郁的詩意
安徒生是用“一切感情和思想來寫童話“的，他把童話當作詩來寫，把深沉的情愛傾注到作品里。如《沒有畫的畫冊》在輕靈的幻想和柔情絮語中，有一種深沉的仁愛感情。
富有情趣的幽默感
安徒生童話含蓄又不隱晦，顯露著明朗、樂觀、機智的情趣。《打火匣》《大克勞斯小克勞斯》《碗豆上的公主》《老頭子做事總不會錯》等都是這一類作品。《大克勞斯和小克勞斯》中小克勞斯的機敏，農夫的憨真和牧師的丑態，在作品里形成了一個絕妙的笑劇場面。
口語化的語言
安徒生童話語言清朗可誦，色彩豐富。在他的童話里，常常可以看到這樣開頭，“現在我要告訴你一個故事”“我現在講的這個故事是從麻雀那兒聽來的”。作者在行云流水的描繪中，給讀者以各種光、聲、色的感覺。天空的景色，用“黃金”“紅”“紫”“白”，海中景色，用“血紅”“藍”“黑”，創造了充滿浪漫情調的童話幻境。安徒生對于民間口語的運用，汲取兒童口語的某些特點，符合兒童的特征，顯得更加生動有趣。
悲劇美
帶著微笑和溫柔的情感進行悲劇敘事是安徒生童話悲劇美的一個顯著特點。安徒生童話的題材很廣，在他眾多的童話中，悲劇性故事占有相當份量，從他創作中期的《海的女兒》到其晚期創作的《老約翰尼講的故事》，悲劇無所不在。這些作品以人對理想生活和美好愛情的希翼的破滅，人的精神追求的失敗，美的心靈的被踐踏，還有善良的勞動者的被迫害或被奴役為結局。在這些作品中，美的、有價值的東西被毀滅了。然而在作者歷書寫的形形色色的悲劇人生中，讀者卻感受到這位偉大的作家用美的顏色，為悲慘的人生，痛苦的心靈印上一層柔美，雋永而典雅的色彩。悲劇為之在安徒生的世界里顯得不一般。無論是對為理想而獻身的小人魚《海的女兒》，對一生探求而由崇高的母愛而放棄孩子現實生命的母親《母親的故事》，抑成是對那些處于困境，向往追求美好生活，追求愛情但最終被黑暗社會所吞噬，被命運所不公的勞動者和忠于愛情之士（如《賣火柴的小女孩》《柳樹下的夢》《沒有畫的畫冊》《第三夜》《她是一個廢物》《老約翰尼的故事》《依卜和小克里斯汀》），安徒生都寄托了自己對他們的同情、理解、摯愛、尊重和歌頌。這份情感在其作品中的表現是綿長。
死亡的詩意敘事是安徒生童話悲劇美的另一特色。安徒生之所以獨特，除卻他在世界兒童文學歷史發展中不可磨滅的貢獻乃至他在童話創作中的諸多個人化特色外，還在于他作品獨有的詩化表現，其中自然不乏其對死亡獨到的詩意描述。安徒生這里，作者把微笑與從容這種人間最有魅力的文學表情注入對死亡的描述之中，因而其作品中那些走完了人生歷程抑或經歷了人生悲劇的人，不論其年長和年少，當他們與人世告別的時候，不再流出痛苦的眼淚，而是或灑脫地將自身融于自然，或帶著微笑在幸福美好的夢幻中離開人間。如《祖母》一類作品，作者就將死亡處理得溫柔而優美。這篇寄寓著作者對自己祖母的深切懷念的作品，突現年老的祖母那份永遠的美麗，更寫她追念往日愛情的那種精神的美麗。在安徒生筆下，祖母雖然“臉上全是皺紋，頭上全是白發，但服睛卻“明亮得像天上的兩顆星星，甚至比星星還要美麗”。她最珍愛的是那朵夾在圣經中的玫瑰花，盡管它已經枯萎，但它是老祖母全部的精神寄托，因為它是那位祖母為之傾注了全部感情的美貌男子送給她的。年老的祖母只有對著它時，才露出最溫柔的微笑。作品寫的是死亡，然而作者卻以一種憂傷而又優雅的氣氛，用一層幻想的彩砂來罩住死去的祖母，因此，本是悲切的親人的死亡成為沒有痛苦的肉體的消逝，這種以暖色調筆力和詩化的幻象來展示死亡的文學呈現，使安徒生童話的悲劇作品有了更多的回味。這樣的作品給我們啟示是：對死亡的夢幻描述、對死者的精神提升是安徒生詩意地抒寫死亡的總體特征。
影響
安徒生的作品大多取材于民間故事和民俗音樂，繼承并發揚了民間文學樸素清新的格調，語言生動、流暢，具有反映現實的特點。他所創作的童話享譽世界，成為兒童文學史的一座豐碑，不僅被譯為150多種語言出版發行，在全世界廣為流傳，還激發了大量電影、芭蕾舞、舞臺劇以及電影動畫的制作。這些動人的童話故事不僅讓小孩子癡迷，更讓成年人感動，并從中受到啟發。
1913年，《安徒生童話》被介紹到中國，受到中國文學界和教育界的好評及推崇。中國的兒童文學作家在創作中都受到安徒生的影響和啟發。例如，作家葉圣陶創作的童話《稻草人》《小白船》《一粒種子》等作品就受到安徒生的影響；童話作家張天翼創作的《大林和小林》和《寶葫蘆的秘密》是中國現代童話的經典作品，在創作手法上，張天翼借鑒了安徒生的童話創作方式，用幽默風趣的兒童語言，塑造出栩栩如生的童話形象，用曲折新奇的故事情節來描繪兒童世界，在故事中揭示生活哲理，將童趣與哲理高度融合。
2020年4月，《安徒生童話》被列入《教育部基礎教育課程教材發展中心中小學生閱讀指導目錄（2020年版）》。
衍生作品
動畫
電影
評價
以小兒之目觀察萬物，而以詩人之筆寫之，故美妙自然，可稱神品，真前無故人，后亦無來者也。（學者周作人 評）
半年之前，我讀安徒生的作品，沒有讀懂。半年之后，我重讀，這一次我讀懂了。安徒生很孤獨，強烈的孤獨。（作家列夫·托爾斯泰 評）
安徒生童話的文字善于為人們的幸福和自己的幸福去想象，而不是為了悲哀。（蘇聯作家巴烏斯托夫斯基 評）
參考資料 >
安徒生童話全集.豆瓣讀書.2025-11-17
教育部基礎教育課程教材發展中心首次向全國中小學生發布閱讀指導目錄.教育部.2024-01-25
日歷上的文化名人:安徒生(4月2日).中國青年網.2025-08-18
安徒生講故事.豆瓣電影.2025-11-17
拇指姑娘.豆瓣電影.2025-11-17
冰雪女王.豆瓣電影.2025-11-17
堅定的錫兵.豆瓣電影.2025-11-17
小美人魚.豆瓣電影.2025-11-17
賣火柴的小女孩.豆瓣電影.2025-11-17