《美女與野獸》（英語：Beauty and the Beast）是根據迪士尼同名經典動畫電影改編的真人電影，于2017年3月17日在中國大陸上映，由比爾·康頓（Bill Condon）導演，艾瑪·沃特森（Emma Watson）、丹·史蒂文斯（Dan Stevens）、盧克·伊萬斯（Luke Evans）等主演。影片是迪士尼同名動畫經典的真人版，為現代觀眾重新塑造了故事中的經典角色。電影忠實于原版的音樂，同時在配樂中采用了幾首新的歌曲。
電影講述少女貝兒公主的奇幻之旅，她為救父親而與受詛咒化為野獸的王子在古堡中朝夕相處。盡管貝兒非常害怕，但她還是和城堡中被施了魔法的仆從成為朋友，漸漸透過野獸丑陋的外表發現其善良的心靈，并感化了野獸，教會他愛人、擁有憐憫之心。最終，她拯救了野獸，使其恢復王子容貌。從此，貝兒與王子過上了幸福的生活。
該片在第90屆奧斯卡金像獎中獲得奧斯卡最佳藝術指導獎和奧斯卡最佳服裝設計獎兩項提名，并獲得2017年美國青少年選擇獎最佳奇幻類影片榮譽。截至2017年7月13日，影片全球總計票房1,263,521,126美元，是2017年全球票房第二高的電影。
故事情節
一個雪天，王子（丹·史蒂文斯 飾）在古堡中舉辦舞會。相貌丑陋的老婆婆來敲門請求借宿，王子拒絕了。老婆婆是女巫化身的，她決定給王子一些教訓，把他變成面目可怖的野獸了，仆從變成各種家具物品，原先熱鬧的城堡變得孤寂破敗。女巫給了王子一支玫瑰，告訴他只有在花瓣凋落前找到愛自己的姑娘才能解除魔咒。
城堡不遠處有座叫維倫紐夫的小鎮，鎮上有位姑娘叫貝兒公主（艾瑪·沃森 飾）。她跟鎮上其他女孩都不同，熱愛閱讀與幻想。英俊且自私的加斯頓（盧克·伊云斯 飾）想娶貝兒為妻，但貝兒始終看不上他。
一天，貝兒的父親莫里斯（凱文·克萊恩 飾）迷路，誤打誤撞來到了野獸的城堡中。因為在遠行前與女兒約定為她帶回鮮玫瑰，他摘了城堡中的玫瑰，但這被野獸誤會為小偷而將他囚禁。貝兒得知消息后趕到城堡，要求用自己交換父親的自由，野獸答應了。
城堡里的家具物品都很佩服貝兒的勇氣與孝心，想讓她拯救王子與城堡的未來。貝兒公主被帶到一間漂亮的房間，衣柜夫人給她做了衣服，在大家的勸說下，野獸決定邀請貝爾共進晚餐。這時貝兒正計劃逃跑，拒絕了邀請，野獸惱怒離開。茶壺夫人來到貝兒房間談心，在大家的誠心邀請下，貝兒吃了晚餐。她誤闖進閣樓，看到快要凋零的玫瑰，被野獸大聲呵斥，于是騎上馬慌忙逃走。路上，狼群圍攻貝兒，野獸去救她時受傷倒地，貝兒載野獸回到城堡，并為其處理傷口。
野獸帶貝兒參觀了自己的圖書室，二人相談甚歡。之后兩人每天相處和睦，貝兒公主漸漸發現野獸的幽默，還邀請野獸跳舞。野獸也看到貝兒的美麗智慧，利用女巫留下的魔法書得知貝兒的童年和自己相似，二人敞開心扉。
貝兒在魔鏡中看到父親被加斯頓欺負很擔心，野獸決定放貝兒離開，還讓她拿著魔鏡，如果想自己了就看看。飛奔回家的貝兒看到父親被關進監牢，向眾人哀求放了父親，并解釋野獸的事情。但魔鏡被加斯頓拿走，煽動大家說野獸吃人。眾人和加斯頓一起去城堡，打算殺掉野獸，貝兒也被關起來無法報信。
加斯頓等人到了城堡，家具們阻擋不住，決定反抗。混戰中，加斯頓對自己的跟班來福見死不救，來福看清他的本質，加入野獸和家具這邊。加斯頓找到野獸并開槍，野獸受傷掉下城堡，這時貝兒公主騎馬趕到，野獸看到后恢復體力，加斯頓占下風，只好求饒，卻又放冷槍使野獸重傷，自己也因開槍震斷橋梁，摔落懸崖。
貝兒看到奄奄一息的野獸，發現自己已經愛上了他，向他告白，還給了他一個吻。女巫看到王子找到了真愛，將詛咒解除，野獸恢復王子模樣。家具們趕走入侵者，在詛咒的解除后恢復了原來的模樣。城堡也重現富麗堂皇，舞會再次繼續，貝兒和王子過上了幸福的生活。
角色介紹
影片制作
影片籌備
2014年4月，影評人亞當·奇特伍德（Adam Chitwood）在電影媒體Collider發文稱華特迪士尼影業在拍攝了《愛麗絲夢游仙境》《灰姑娘》和《森林之子毛克利》等真人奇幻電影后，已經開始開發新的《美女與野獸》真人版本，并透露電影可能將由比爾·康頓（Bill Condon）執導。兩個月之后，比爾·康頓簽約執導該片，而埃文·斯彼里奧托普洛斯（Evan Spiliotopoulos）正在和曼德維爾影業（Mandeville Films）一起寫劇本。 2014年9月，《壁花少年》（The Perks of Being a Wallflower）的導演斯蒂芬·卓博斯基（Steve Chbosky）受聘重新編寫劇本。
華特迪士尼影業制作總裁肖恩·貝利（Sean Bailey）談到《美女與野獸》時說：“我們為此工作了五六年，在開始的18個月到兩年內，這部電影是一個嚴肅的戲劇項目，劇本就是為反映這一點而寫的。當時它還不是一部音樂劇。”而在迪士尼影業主席艾倫·霍恩（Alan Horn）倡導下，他們意識到歌曲存在著競爭優勢后，所以選擇把影片作為一部真人音樂劇拍攝。
選角
艾瑪·沃特森（Emma Watson）曾與史蒂夫·卓博斯基合作《壁花少年》，早在2014年9月《娛樂》雜志（Entertainment）報道史蒂夫·卓博斯基（Steve Chbosky）被聘請重新編寫劇本時，媒體就猜測這可能代表艾瑪·沃特森將與迪士尼合作。2015年1月，好萊塢媒體The Wrap報道了艾瑪·沃特森已經簽約出演迪士尼的真人電影《美女與野獸》中的貝兒一角。2015年3月，丹·史蒂文斯（Dan Stevens）正在協商在電影中扮演野獸/王子，盧克·伊云斯（Luke Evans）也在商談出演加斯頓。3月至4月，喬什·加德（Josh Gad）、艾瑪·湯普森（Emma Thompson）、凱文·克萊恩（Kevin Kline）等主要演員分別確認將參演影片。
華特迪士尼影業制作總裁肖恩·貝利透露女主角人選是曾在華納兄弟娛樂公司運作《哈利波特》電影、看著艾瑪·沃特森長大的艾倫·霍恩的選擇。迪士尼希望真人版的貝兒公主成為一個更有力量的角色，一個不同于1991年電影的雄心勃勃、勇于創新的版本，他們認為艾瑪在自己的生活中體現了這一點，并在表演中表現出來。
場景
電影大部分場景在謝伯頓工作室（Shepperton Studios）的攝影棚和外景拍攝。攝影棚之外的拍攝地點是工作室附近的溫特福德森林和赫特伍德（Winterfold Forest and Hurtwood），還有白金漢郡（Buckinghamshire）的艾溫霍燈塔（Ivinghoe Beacon）。
影片虛構的小鎮維倫紐夫（Villeneuve）場景在謝伯頓工作室空地上搭建而成，占地28，787平方英尺，以童話《美女與野獸》的原作者加布里埃爾-蘇珊娜·巴伯·德·維倫紐夫（Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve）命名。布景的靈感來自法國南部的孔克（Conques）鎮。
古堡以法國洛可可風格為主，在貝兒公主生活的城堡東側體現得尤為明顯；野獸居住的城堡西側則被裝飾成意大利巴洛克風格。
拍攝
電影于2015年5月18日開始拍攝，飾演女主角的艾瑪·沃特森（Emma Watson）于同年8月21日殺青。8月27日，聯合制片人杰克·莫里西（Jack Morrissey）證實了這部電影已正式在倫敦完成制作。影片在片場和攝影棚的拍攝與制作都依賴于動作捕捉和電腦三維動畫技術（CGI）的大膽結合，其真實的動畫效果在很大程度上要歸功于數字領域特效公司（Digital Domain）和視覺特效總監凱利·波特（Kelly Port）的工作，該公司利用新的技術來捕捉演員表演，使作品更加生動。影片拍攝過程中，野獸飾演者丹·史蒂文斯（Dan Stevens）大部分時間穿著一套40磅重的灰色西裝，踩著高蹺，他的面部捕捉則分開進行。古堡中被施咒的羽毛撣子、茶壺等家用物品使用CGI制作。
音樂
曾為1991年動畫版電影《美女與野獸》配樂并獲得兩項奧斯卡獎的的艾倫·曼肯（Alan Menken）為這部電影配樂，其中包括原版電影歌曲的重新錄音，以及他和作詞人蒂姆·萊斯（Tim Rice）創作的新歌。
席琳·迪翁（Céline Dion）在2017年1月宣布為迪士尼即將推出的真人版翻拍版《美女與野獸》錄制新歌《一個瞬間如何永恒》（How Does a Moment Last Forever），她也曾演唱1991年動畫版電影的主題曲。當月，喬詩·葛洛班（Josh Groban）也宣布將錄制新創作的電影插曲《永遠》（Evermore）。愛莉安娜·格蘭德（Ariana Grande）和約翰·傳奇（John Legend）錄制了1991版動畫電影中的男女聲二重唱《美女與野獸》（Beauty And The Beast）。影片中的茶煲夫人（Mrs. Potts）扮演者艾瑪·湯普森（Emma Thompson）也演唱了1991年原版動畫片中的劇場版主題曲。
主題與亮點
影片主題
勸善懲惡
1991年動畫《美女與野獸》充分表達了“真愛戰勝一切”的真諦，該片則延續、深化了這一點。電影開始展現了王子因冷漠而受到詛咒變成野獸，從而暗示故事主題：如果人沒有愛心，跟野獸也沒有區別。只有當他有了愛心才能變回人，即“善”是人與野獸的本質區別。電影最后，野獸有了憐憫之心，得到了貝兒公主的愛，恢復了王子的原貌，而想要繼續傷害他人的反派加斯頓掉入萬丈深淵，這也隱喻著故事的主題：真善美終將戰勝邪惡。
人不可貌相
影片表達了不應膚淺地以貌取人、愛穿透表象抵達靈魂的主題，以及對勇敢、無私等美德的褒揚。故事開頭，王子以貌取人，毫無同情心，看到又老又丑的女巫便無情地拒絕，并因此而受到懲罰。在王子變成野獸之后，相貌可怖，但貝兒卻沒有以貌取人，看穿了加斯頓英俊外表下的自私虛偽，愛上了外表丑陋但內心善良的野獸。電影情節展示了貝兒公主和野獸二人從相識到相愛的過程，讓兩人的相愛更加合情合理，也更有說服力。
人物塑造
影片塑造了眾多生動的人物形象。貝兒熱愛讀書、思想獨立、追求自由。她善良勇敢，感化了野獸的冷漠，漸漸使野獸學會愛。她不膚淺地以貌取人，能夠看到野獸善良的內心。影片中的貝兒不再處于被解救的地位，而是幫助野獸解除詛咒，是迪士尼第一位帶有“女權主義”色彩的公主。而這樣的性格與貝兒的母親不無關系，貝兒的母親與眾不同、聰明機智，曾被人排擠卻堅持自我，最后成為別人效仿的榜樣。激勵她勇往直前的正是母親這種性格與品質。
電影為野獸/王子增加了更多細節，與貝爾相反，野獸/王子的母親身為皇后卻無法掌握自己的命運，善良卻體弱多病，早在王子年幼時離去。他苛刻自私的性格正是源于童年時母親的缺位和父親的冷酷，而被詛咒變為野獸后，性格變得更加暴躁孤僻。但他博覽群書、和同樣愛看書的貝兒有共同語言，勇敢地營救落入狼群的貝兒，這些特質使男女主角的相愛更加合理。
反派加斯頓雖有英俊的容貌但不懂愛與尊重，野獸的城堡里還有鬧鐘管家葛士華（Cogsworth）、燭臺管家盧米亞（Lumière）、茶壺夫人（Mrs. Potts）、衣柜夫人（Madame de Garderobe）等等性格各異的人物形象，筑成了影片別具一格的奇幻世界。
歌舞敘事
真人版《美女與野獸》的改編完全尊重1991年動畫電影原作，同時又與時俱進地增添了一些創新元素，尤其是豐富了其中的歌舞片段，使影片具有好萊塢歌舞片和迪士尼+動畫片的雙重特征和風格。電影許多地方采用了歌舞敘事，歌舞一方面推動故事情節，另一方面營造氣氛，抒發感情。例如在電影開始貝兒公主的獨唱和村里其他人的合唱中表現出女主角在其他人眼中的古怪，并通過歌詞表現出貝兒渴望探索廣闊的世界、遇到真正相互理解的人。這段歌舞敘述陳述了故事的背景，鋪墊情節的發展，同時通過獨唱凸顯出貝兒的獨特。而野獸放貝兒離開之后在樓頂的一大段哀傷的獨唱則具有非常明顯的抒情功能，其悲傷的曲調極具感染力，充分表達出他對于貝兒離開的悲傷情緒。
音樂
真人版《美女與野獸》音樂的核心特點有三個方面。首先，原創音樂使用的管弦樂隊規模更大，使配樂更豐富、更華麗。其次，曼肯在該片配樂的作曲上，如弦樂寫作、主題契合、戲劇性的流暢發展等方面都比原作電影配樂的水平有所提高。第三，基于曼肯和作詞人蒂姆·萊斯專門為這部電影創作的四首歌曲，電影增加了幾個新的主題配樂，例如《永遠》（Evermore）是為野獸寫的歌，歌詞充滿了渴望、憂郁，但又充滿了堅定的希望。《陽光下的日子》（Days in the Sun）是從被是魔法的家庭物品角度進行的歌唱，他們渴望再次成為人類并與所愛的人在一起，是一首甜蜜、樂觀的曲子。《一個瞬間如何永恒》（How Does A Moment Last Forever）是一首關于失去的愛情和遺憾的歌曲，由貝兒的父親莫里斯以搖籃曲的形式演唱，回憶他與已故的妻子的青春歲月，然后由貝兒回憶她在蒙馬特度過的童年。
影片將這些新創作的旋律與1991年經典動畫電影的配樂相結合，并用新的演奏、演唱使該片配樂得到更新。例如，影片開頭的《貝兒》（Belle）展現著法國外省生活的喧囂，而透過艾瑪·沃特森的唱詞，女主人公貝兒則夢想著逃離自己沉悶的生活。樂曲隨著管弦樂隊的橫掃而產生令人振奮的情感，角色焦點的不斷切換、不同的聲樂和聲，以及前奏之后旋律的瞬間分層，都一如既往地精彩。影片最后，當野獸最終變回人形時，配樂的旋律變得最為輝煌，在《美女與野獸》（Beauty and the Beast）歌曲的高潮中預示了貝兒與王子幸福生活的開始。
發行與上映
2015年，迪士尼宣布該片將于2017年3月17日上映。 電影的片段最初在2015年8月迪士尼D23博覽會上放映。
2017年2月10日，IMAX宣布該片將采用1.90：1的IMAX獨特寬高比，這意味著如果在IMAX影院觀看整部電影，觀眾將比在標準影院多看到26%的影像。
2017年2月27日，《美女與野獸》在上海華特迪士尼樂園及度假區的迪士尼小鎮舉辦中國首映禮，影片導演比爾·康頓和四位主演艾瑪·沃森、丹·史蒂文斯、盧克·伊云斯、喬什·加德一起到現場宣傳。
榮譽獎項
參考資料：
票房
《美女與野獸》2017年3月17日至2017年7月13日在映。截止2017年7月13日，美國國內票房504,014,165美元，國際票房759,506,961美元，全球票房共計1,263,521,126美元，排在2017年全球票房榜單的第二名。
專業評價
正面評價
關于影片的制作，英國影評人克里斯·哈尼塞特（Chris Hunneysett）在《每日鏡報》（Daily Mirror）稱贊道：“（影片）從一流的演員陣容，到華麗的服裝和細節設計，處處都是精品。”理查德·羅珀（Richard Roeper）在《芝加哥太陽報》（ChicagoSunTimes）給電影三星半的評價，對演員的表現評論道：“沃森很好地扮演了貝爾，即使當她被囚禁在城堡里時，她也是一個獨立的靈魂。伴隨著獨特的聲音，布拉德·史蒂文斯則像是黑暗騎士。”馬克·休斯（Mark Hughes）在《福布斯》（Forbes）寫道：“該片在視覺上堪稱壯觀。服裝、發型和化妝、視覺效果、藝術指導和布景設計都是頂級的，可能是年底頒獎季的頂級競爭者。這部電影將現實生活中的演員和場景與CGI和其他技術結合起來，視覺效果非常好。”
關于影片的主題，斯蒂芬妮·扎克里克（Stephanie Zacharek）在《時代周刊》（TIME）評價：“《美女與野獸》不同于許多以公主為中心的傳說，是女人來拯救男人，而不是相反。它還尖銳地揭示了愛情的不可預測性，它不請自來地悄悄逼近我們。”
關于影片風格與特色，南希·丘寧（Nancy Churnin）在《達拉斯晨報》（The Dallas Morning News）評價：“比爾·康頓導演的真人版《美女與野獸》電影中有一種情感的真實性。”米克·拉薩爾（Mick LaSalle）在《舊金山紀事報》（San Francisco Chronicle）評論：“《美女與野獸》使用了最好的現代效果和技術，而在畫面上給人一種老式好萊塢式的宏偉感覺，使人想起《音樂之聲》這樣的彩色盛宴。”
負面評價
一部分評論家認為該電影比1991年的動畫原作遜色。大衛·西姆斯（David Sims）在《大西洋》（The Atlantic）寫道：“迪士尼公司最新的真人翻拍作品無法撼動原版杰作的地位。”溫迪·伊德（Wendy Ide）在《衛報》（The Guardian）給了影片兩星的評價，認為“比爾·康頓對迪士尼經典的真人版改編華麗到了令人絕望的地步。”在看到迪士尼的真人翻拍后，1991年動畫電影《美女與野獸》的編劇琳達·伍爾芙頓（Linda Woolverton）感到擔憂，她在2018年做客《好萊塢報道》的（The Hollywood Reporter）播客“好萊塢正在發生”（It Happened in Hollywood）時說：“我并不完全喜歡《美女與野獸》翻拍，因為我認為它不完全符合敘事神話學。”
影評人萊斯利·費爾佩林（Leslie Felperin）認為電影“應該會受到全世界觀眾的喜愛”，但對影片中的歌聲是否由演員完成有所懷疑。他在《好萊塢報道》（The Hollywood Reporter）評論道：“我們很難不懷疑，在整個過程中有多少歌聲真的是完全由演員完成的，又有多少是由自動調音軟件改進的。”
電影評分
大眾評分（截至2022年11月10日）
影片爭議
比爾·康頓在采訪中說來福（Lefou）的角色被塑造為同性戀，并提到片中的“同性戀時刻”（gay moment）是電影最后幾秒鐘的一個眨眼，來福在片尾與一名男子共舞。在整部電影中，也有幾處隱晦地提到了來福的性取向，他被描繪成暗戀加斯頓，委婉地談論他們的關系并充滿渴望地看著對方。這一因素讓阿拉巴馬州一家影院沒有放映《美女與野獸》，馬來西亞的審查機構要求迪士尼剪輯，但在馬來西亞撤回了電影，該片也在科威特電影院撤下。
衍生作品
2020年3月6日，《好萊塢報道》（The Hollywood Reporter）稱迪士尼+正在開發的《美女與野獸》前傳系列劇集。7月，作曲家艾倫·曼肯無意中透露了衍生作品的片名有關于“安靜的小鎮”。但在2022年2月，據消息人士透露，由于創意和日程安排問題，以及天氣的限制，原定于2022年夏天在歐洲開始拍攝的這部作品已暫緩拍攝。
參考資料 >
Beauty and the Beast.Disney.movies.disney.2022-11-29
迪士尼中國.《美女與野獸》將舉行中國首映禮！三重驚喜甜蜜來襲！.weixin.qq.2022-11-29
美女與野獸.豆瓣電影.2022-11-29
美女與野獸(2017).時光網.2022-11-29