歐里庇得斯（希臘文Ευριπ?δη?，英文Euripides，約公元前480年——前406年）男，生于阿提卡東海岸的佛呂亞鄉。與埃斯庫羅斯和索福克勒斯并稱為希臘三大悲劇大師，他一生共創作了九十多部作品，保留至今的有十八部。
出身于阿提卡一個貴族家庭，對各類藝術有過全面且系統的學習，醉心于詩和哲學，并用年輕時得到一筆遺產在家里建了一個收藏豐富的私人藏書室。除非必要，很少出席公眾場合的社交活動，他淡泊名利，拒絕了大部分希臘當局派給他的職務，但曾在很長一段時期內服兵役。
人物生平
早年經歷
生于阿提卡東海岸的佛呂亞鄉。貴族家庭出身。學過繪畫，聽過阿那克薩戈拉關于自然科學的課，與智者普羅塔哥拉有交往，熟悉智者派懷疑神存在的理論，喜歡在劇中談論哲學問題，因而被稱為舞臺上的利奧六世。公元前408年應馬其頓王國王阿爾克拉奧斯邀請赴其宮廷作客，兩年后死在那里。他寫過90多部劇本，現存《美狄亞》《希波呂托斯》《特洛伊婦女》《酒神的伴侶》等17部悲劇和1部羊人劇《獨目巨怪》。
教育經歷
關于哲學，最早曾向阿納薩戈刺斯學習，這位偉大的自然哲學家第一個提出月亮上的光反射自 太陽光，但在希臘內戰時，希臘當局將這位滿口異端學說的哲學家趕出了希臘，歐里庇得斯對此十分氣憤，他在《阿爾刻提斯》中杜撰了一個人物以表達對于驅逐他老師的不平。接著，歐里庇得斯向他的好友普羅塔戈刺斯和普羅狄刻斯這兩位詭辯大師學習，但是希臘的詭辯術還未發展完善，主要是一些對于神和神話世界的懷疑論題。最后，歐里庇得斯與蘇格拉底為友并向他學習。有人說歐里庇得斯的悲劇最大的不足就是他讓他的劇中人在舞臺上論述了太多哲學，使整個劇情變得乏味，但從另一方面來看，這些哲學式的臺詞賦予了其悲劇更多深刻的含義，而且也絲毫不損害其悲劇中的詩意。
寫作經歷
歐里庇得斯18歲開始寫戲，但早期作品不成功，公元前438年上演《阿爾克提斯》第一次獲獎。他的作品大部分是在雅典與斯巴達內戰期間寫成的，反映了雅典 經濟、政治危機時期的思想意識。他擁護雅典民主，但反對雅典的對外高壓、侵略政策。對內他主張公民平等，同情窮人，同情被壓迫的奴隸，同情婦女的無權地位。他對宗教信仰持懷疑態度，責怪神明對人殘忍。他注意寫實，寫普通人，甚至把神話中的英雄也當作普通人來描寫，因而他的悲劇標志著傳統英雄悲劇的終結和向世態戲劇的過渡。
宣揚和平
宣揚和平
歐里庇得斯所生活的年代正處于希臘內戰（伯羅奔尼撒戰役）期間，希臘表面上的黃金時代正從內部瓦解，內外矛盾不斷惡化，與斯巴達人經年累月的戰爭、和談、再戰爭，平民越來越貧困，奴隸的待遇越來越苛刻，女人毫無地位可言，只是作為婚姻對方的財產，對此，歐里庇得斯在自己的作品中都公開表示反對，他同情弱者，提倡和平、民主以及平等。由于歐里庇得斯的名氣越來越大，希臘當局害怕他作品中的一些對立的思想會影響民眾而最終將他趕出希臘，晚年的歐里庇得斯不得不前往北馬其頓，在馬其頓國王的庇護下生活。歐里庇得斯客死異鄉后，希臘人曾要求馬其頓人將他的尸體送回希臘安葬，但遭到了拒絕，后來雅典人在希臘的郊外為歐里庇得斯立了一塊石碑，上面刻有很好的贊美詞句。
個人作品
悲劇作家
展開三大悲劇作家由幻想到現實的偉大轉變古代“四大文明古國”之一的古希臘，距今約有四千余年的歷史，智慧的古希臘人創造了永世不衰的希臘文明。在這片文明的星空中，一顆璀璨的恒星至今仍閃耀著耀眼的光輝，這便是古希臘的戲劇。
創作特點
藝術手法
歐里庇得斯的時代，悲劇作為一門藝術，它的形式已經發展完善，而在歐里庇得斯手里，悲劇又經 受了一次革新。與前輩們不同，歐里庇得斯的悲劇不再圍繞著舊式的英雄主題，而是取材自日常生活，劇中出現了平民、奴隸、農民等人物形象，而劇中所采用的語言也平民化了，很通俗易懂，但這顯然大大違背了希臘傳統的審美觀，當然也不合當局者的口味，因此，伴隨著歐里庇得斯的作品的常常是質疑和責難。
歐里庇得斯全然沒有埃斯庫羅斯純粹而又簡樸的人物勾勒，也沒有像索福克勒斯那樣蓄意編排大量意料之外、情理之中的布局，而是自創開場平鋪直敘的介紹。雖然被索福克勒斯所不齒，卻也是匠心獨具。排除所謂的“蘇格拉底式的樂觀”，歐里庇得斯的寫作風格可謂是對傳統悲劇內容的顛覆。他被認為是“蔑視當時的社會和國家政策，對人人贊美的荷馬史詩中半人半神抱著極端叛逆精神，而對沉默寡言，不求聞達的普通人，則寄予莫大的同情，在這些超塵脫俗的老實人身上，他找到了他的英雄主義理想”
歐里庇得斯的作品大部分是在內戰期間寫成，因此詩人所反映的是雅典政治、經濟危機中的思想意識。這次戰爭自公元前431年斷斷續續打到公元前404年。戰爭初期，雅典是以侵略者的姿態出現的。詩人譴責侵略，維護正義。當時雅典對待盟邦采取高壓政策，甚至強迫中立的城邦加入以雅典為首的提洛同盟。米洛斯不愿意加入，雅典便于公元前416年攻陷這個小島，把成年男子盡行殺戮，把所有婦孺賣為奴隸。詩人痛恨米洛斯戰役的殘酷，在次年演出《特洛伊婦女》以及《埃勒克特拉》。
《特洛伊婦女》
特洛伊亡國的慘象：特洛伊王后赫卡柏的女兒波呂克塞娜被希臘人殺來祭阿喀琉斯，赫卡柏勸她的兒媳特洛伊主帥赫克托爾的遺孀安德羅瑪克去給阿基琉斯的兒子皮羅斯作妾，以便把赫克托爾的小兒子阿提阿那克斯撫養成人，日后好恢復特洛伊的王權，而這孩子卻被希臘人由城墻上扔下摔死。當日的觀眾可以 明顯地看出，這是在影射米洛什·特奧多西奇的屠殺。這部悲劇是對被侵略者表示最大同情的古代杰作。戰爭期間，雅典經濟破產，商人作糧食投機，高利貸者重利盤剝，大批農民則因戰爭流入城市，成為赤貧。歐里庇得斯對于這種現象表示憤慨，他同情窮人，特別是窮苦農民。
《埃勒克特拉》
《埃勒克特拉》中的埃勒克特拉是邁錫尼王阿伽門農的女兒，被埃吉斯托斯強迫嫁給一個農民，這人是個正直善良的人。劇中的奧瑞斯忒斯就這事評論說：“富人的身上有著餓瘦的心靈，窮人身上卻存在著偉大的精神。”歐里庇得斯所描寫的富人十分貪婪、殘暴，如《赫卡柏》中的波呂墨斯托爾，這人曾把赫卡柏的兒子波呂多羅斯殺死，以便侵吞赫卡柏托付他保存的金子；以后他又想貪圖更多的財寶，結果被赫卡柏弄瞎了眼睛，受到惡報。歐里庇得斯對于奴隸所受的壓迫和痛苦也表示同情。《伊翁》中的老家奴說：“奴隸身上只有一樣東西不體面，那就是奴隸這名稱。”當時雅典民主制逐漸被削弱，政治煽動家愚弄人民，鼓吹戰爭。歐里庇得斯維護民主制度，他在《請愿的婦女》中把雅典的先王忒修斯看作民主制度的創建者，稱贊他使人民享受同樣的投票權。詩人認為全體公民在法律面前應一律平等，每人應有發言權。他也反對借民眾的力量獲得政權的僭主，忒修斯曾在劇中說：“對于城邦，沒有比暴君更有害的了，那里沒有公認的法律，只有一個人統治，自己手里拿著法律，也就沒有法律了。”“暴君”一詞影射“僭主”，因為“暴君”和“僭主”在古希臘文中是同一個詞。
《美狄亞》
歐里庇得斯最感人的悲劇之一，劇中的美狄亞是個異國女子，她曾背叛自己的家庭，幫助伊阿宋取得金羊毛，同他一起前往希臘的伊奧爾科斯。她在那里為伊阿宋報了殺父之仇，但伊阿宋未能恢復王權，又帶著妻子和兩個兒子流亡到科林斯。這劇開場時，伊阿宋要另娶科林斯國王的女兒，國王打算把美狄亞驅逐出境，美狄亞起初和伊阿宋爭吵，后來假意同他和解，用毒藥害死了公主，然后殺死自己的兩個兒子，乘坐龍車逃雅典。這劇批判不合理的婚姻制度和男女地位的不平等，痛責男子的不道德和自私自利。美狄亞的遭遇是當日婦女的共同命運，詩人對她們寄予無限的同情。希臘悲劇到了歐里庇得斯手里，在形式上已十分完美，因此詩人只就內容方面加以革新。他在這方面有兩大貢獻，即寫實手法與心理描寫。歐里庇得斯的劇作標志著“英雄悲劇”的終結。首先采用日常生活為題材，例如《埃勒克特拉》以農村生活為背景。他的人物與他那個時代的普通人相去不遠。他甚至把農民和奴隸作為悲劇中的重要腳色，使悲劇接近現實。所以索福克勒斯說他筆下的人物是理想的，歐里庇得斯的人物則是現實的。
悲劇主題
歐里庇得斯接受了智者派的進步思想，對宗教信仰抱懷疑態度。他攻擊預言者，責備天神邪惡、殘忍，制造人間的災難。這是《希波呂托斯》、《伊翁》等悲劇的主題思想。《希波呂托斯》是歐里庇得斯最著名的悲劇之一。劇中的菲德拉愛上了她丈夫忒修斯的前妻的兒子希波呂托斯遭到拒絕羞愧自殺，遺書反而誣蔑希波呂托斯侮辱了她。忒修斯歸來，不問情由，咒請海神波塞冬把他的兒子弄死。希波呂托斯在放逐途中被波塞冬放出的牤牛害死了。他的悲慘結局是愛神阿佛洛狄忒造成的，她妒嫉希波呂托斯不尊敬她，而尊敬永葆童貞的狩獵女神阿爾忒彌斯，因而進行報復。阿爾忒彌斯在劇尾出場，她不責怪忒修斯，而把希波呂托斯死亡的責任推到阿佛羅狄忒身上，就說明愛神的不正直了。詩人也不相信命運，在他看來，人的命運不受神的支配，而取決于自己的行為。
家庭問題
歐里庇得斯有好幾部悲劇是寫家庭問題的。當日的雅典婦女深受壓迫，被禁閉在家中，不得參加公共活動，而男子則可以有外室，在外面胡鬧，不受法律和道德的約束。詩人對于這些現象感到憤慨。《伊翁》中的阿波羅神同一個凡間女子有私情，又不愿承擔責任。這劇暴露雅典男子的罪行。《阿爾克提斯》中的國王阿德墨托斯命中注定要短命，如果有人替他死，他就可以長壽。他曾經懇求他的年老的父母替死，遭到拒絕，結果是他的妻子阿爾克提斯替他死了，后來由赫拉克勒斯從死神手里把她救回來。這劇批判雅典男子的自私自利，他們要求婦女為他們犧牲一切。
心理描寫
歐里庇得斯善于描寫人物的心理。《希波呂托斯》寫變態的戀愛心理，《伊翁》寫妒嫉心理，《酒神的伴侶》寫瘋狂心理。在《美狄亞》中，棄婦的恨和賢母的愛展開了劇烈的沖突，美狄亞要殺兒子又不忍下手的復雜心理刻劃得非常深刻。這樣的心理描寫在古代文學中是很少見的。
歐里庇得斯還創造了一種新型悲劇，其中有浪漫情調和鬧劇氣氛。《奧德利夫人的秘密》、《奧瑞斯忒斯》和《伊翁》都屬 于這一類型，對希臘的新喜劇有影響.。歐里庇得斯對戲劇結構不甚注意，他的布局有許多是穿插式的。他往往在“開場”中介紹戲劇的情節，并且在劇尾借“神力”來解決情節上遇到的困難，《美狄亞》中的龍車就是一種神力。這兩種手法沖淡了戲劇效果。歌隊在歐里庇得斯的劇中失去了它的重要地位，有時候甚至阻礙劇情的發展，因為劇中常有計謀，歌隊經常在場，不利于計謀的進行，所以劇中人物往往要求歌隊為他們保守秘密，美狄亞就曾要求歌隊不要泄漏她的報仇計劃。
評價影響
歐里庇得斯的風格比較華美，語言流暢，對話接近口語，十分自然。他的詩的特點是明白清晰，只是劇中往往充滿了冗長的說理和辯論。歐里庇得斯在世時，他的悲劇不大受人歡迎，他死了以后，他的名聲反而更大。喜劇詩人阿里斯托芬對歐里庇得斯揶揄備至，但也欣賞他的才華。亞里士多德在《詩學》中對歐里庇得斯有許多指責，但也稱贊他“最能產生悲劇的效果”。歐里庇得斯對羅馬和后世歐洲戲劇的影響，比他的兩位前輩悲劇詩人大得多。羅馬詩人塞內加和奧維德都摹仿過他的《美狄亞》。但丁·阿利吉耶里在《神曲》中只提到歐里庇得斯。皮埃爾·高乃依、讓·拉辛和約翰·沃爾夫岡·馮·歌德也摹仿過歐里庇得斯的作品。在英國，詩人喬治·拜倫、珀西·雪萊、羅伯特·勃朗寧等也推崇歐里庇得斯。
人物評價
對于歐里庇得斯的評價，古往今來一向褒貶不一，有人說他是最偉大的悲劇作家，也有人說悲劇在他的手中衰亡，無論這些評價如何反復，無庸置疑的是歐里庇得斯的作品對于后世的影響是深遠的。歐里庇得斯是民主政治衰落時期的悲劇詩人。在智者學派的影響下，他對神和命運之類的觀念提出了異議。他所表現的神往往是荒謬的。在他看來，命運不是生前注定的，取決于人們自己的行為。他擁護雅典的民主制度，但對它日益暴露出的危機感到憂慮。特別是在內戰期間的各種現實問題，在他的悲劇中獲得了深刻的反映。對于雅典進行的不義戰爭，對于對外侵略、對內剝削的高壓政策，對于壓迫和虐待奴隸的問題，對于社會上存在的貧富懸殊、男女不平等、道德敗壞的嚴重現象，都進行了揭露和批判。正因為如此，他不能見容于雅典當局，晚年不得不客居馬其頓王國并在那里去世。
參考資料 >