孫永，1957年生，1981年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院山水研究生班。1982年分配至浙江畫院從事專業(yè)創(chuàng)作至今。現(xiàn)為浙江畫院院長，浙江省陸儼少藝術(shù)研究會會長，《中國畫畫刊》雜志社社長，浙江大學(xué)兼職教授，浙江文史館館員。
藝術(shù)年表
藝術(shù)評論
孫永：傾心探究山水之境的“畫人”
作者：陳利燕
自古以來，浙江畫壇在山水畫史上就占據(jù)著重要地位，涌現(xiàn)出了不少聲名顯赫的名師大家，如錢選、趙孟頫、黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙等，他們的藝術(shù)影響廣泛深遠。而若論對當今浙江山水畫壇具有重要影響的繪畫流派，則無疑當屬海派。中華人民共和國成立后，浙滬兩地的畫家交流頻繁，海派影響巨大，說到這里就繞不過一個名字——陸儼少。陸老是海派代表人物之一，自1962年起受潘天壽先生之邀從上海市來到杭州市于中國美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院）授課，他和顧坤伯等人奠定了浙美山水畫的基本面貌，培養(yǎng)出了大批優(yōu)秀的山水畫人才。現(xiàn)任浙江畫院院長的孫永即為其中的一位。
我們知道，山水畫家的成長路徑大抵分成三步：第一步為師法古人，臨摹名作，謂之“移畫”；第二步為師法山川，模寫山水景象，謂之“目畫”；第三步為師法天地，表現(xiàn)宇宙生命精神，謂之“心畫”。孫永也不例外，他從“移畫”到“目畫”再到“心畫”，一步一個腳印，扎扎實實。其實，這看上去簡單的“三步走”，但于真正的山水畫家而言則是一條沒有盡頭的漫漫攀登路，特別是在“心畫”上要想實現(xiàn)“意境高遠”絕非易事。因為山水畫最講究的就是“意境”二字，須是那些具有天賦且肯在繪事這條路上腳踏實地兢兢求索的人，才有可能洞悉其中奧義之一二，將胸中丘壑融于筆端，若論成就卓越者更是屈指可數(shù)。而孫永無疑是當代“屈指可數(shù)”中的一分子，他自小就酷愛繪畫，尤其癡迷山水畫。在內(nèi)心堅定了要走“山水”這條路后，不論遇到多大的困難險阻他都未曾動搖過這份執(zhí)念，有條件要畫，沒有條件創(chuàng)作條件也要畫……正如蘇軾所言：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有堅忍不拔之志。”22歲的孫永正是憑借這份執(zhí)著，在朱恒、姚耕耘兩位老師多年的指導(dǎo)幫助下，考取了中國美術(shù)學(xué)院首屆山水研究生班，幸運地與陸儼少先生結(jié)緣，這也成為孫永藝術(shù)騰飛的起點。
陸老不計名利、認真嚴謹?shù)臑槿酥嗡噾B(tài)度潛移默化地影響著孫永，使他在山水世界中恣意暢游、飽吸養(yǎng)分，并在“心畫”路上不斷突破，歷經(jīng)煉逐漸明晰了自我藝術(shù)風(fēng)格。1984年，27歲的孫永憑借《水鄉(xiāng)風(fēng)情圖》斬獲第六屆全國美術(shù)作品展覽銅獎（此作被中國美術(shù)館收藏），自此便一發(fā)不可收，佳作迭出，在業(yè)界嶄露頭角……但是他并未因過早“成名”而疏于學(xué)習(xí)，依然保持著旺盛的創(chuàng)作熱情，即使之后擔任的職務(wù)越來越多、職位越來越高，他都不曾因公務(wù)繁忙而放下手中畫筆一日。因為他不會因這些所謂的“頭銜”而膨脹，而是一直把自己端放在“純粹畫人”的位置，心中始終抱持著對待藝術(shù)的初心與熱愛。也正因為這份純粹的熱愛，他始終行走在山水藝術(shù)的探索之路上，如饑如渴，一刻不愿停歇。他深知“藝術(shù)之高下，終在境界。境界層上，一步一重天”，只有潛心繪事、不斷探索、在承古的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新，才能在畫境之上提升一小步。正緣于這份“虔誠”和“敬畏”，孫永的藝術(shù)一路攀升，2009年，他憑借表現(xiàn)江南紹興老城全貌的《魯迅故里圖》純水墨作品獲得第十一屆全國美術(shù)作品展覽銅獎、浙江省重大歷史題材創(chuàng)作銀獎……
觀孫永的山水畫，布局精嚴、層次豐富、筆法自如、氣韻生動，不于一隅，不執(zhí)于一端，既有磅礴大氣之作，又有溫婉細膩之作。其所繪幽谷密林，層巒疊嶂，氣象萬千，妙合自然；筆下的江南小景，煙雨朦朧，波光瀲滟，恬淡幽靜……無不透露出畫家對于中國傳統(tǒng)文化深厚的理解，以及通達明澈的個人修養(yǎng)。
正所謂“畫如其人”，孫永的為人就如同他的作品一樣清明節(jié)純正、直率磊落。在他身上，你感覺不到一絲“官氣”“傲氣”和“躁氣”。他待人和善，總是客客氣氣、溫溫和和的樣子，不急不躁，沒有一點兒“官架子”，而更像是一位鄰家的長輩，讓人倍感親切。他從不“擺譜兒”，也不愿“指點江山”，更不會頤指氣使那一套，遇到什么事兒總愿意用商量的口氣和人探討，對于別人的求助也會傾力相幫。
雖說孫永現(xiàn)在聲名在外，已不再需要用作品證明什么，但是他依然離不開畫筆，尤其樂于用畫筆向社會傳遞正能量，自覺地承擔起一名畫家的社會責(zé)任。比如浙江畫院即將舉辦的慶祝“建黨百年”專題展，策劃之初孫永老師就主動請纓承擔起了“紅船頌”這項主題的創(chuàng)作任務(wù)。在今年創(chuàng)作構(gòu)思階段，他就和我透露說：“浙江畫院作為中國共產(chǎn)黨誕生地的官辦藝術(shù)機構(gòu)，從去年就開始策劃籌備此次大型展覽。我們希望用自己的一技之長，在‘七一’來臨之際向黨獻上一份文化厚禮。而‘紅船頌’是這次展覽創(chuàng)作的重頭戲，我已主動請纓再度創(chuàng)作一幅描繪南湖紅船的作品，爭取在以往創(chuàng)作的基礎(chǔ)上有所突破和提升，希望以拳拳之心通過畫筆傳達自己的殷殷之情……”經(jīng)過思考，最終這幅主題創(chuàng)作被命名為“南湖之春”，寓意著中國共產(chǎn)黨的誕生如春暖人間，為中國帶來“萬物復(fù)蘇”盛世。
國際勞動節(jié)假期前，孫永老師把剛剛創(chuàng)作完成的這幅《南湖之春》發(fā)給我，同時還發(fā)來了其他三幅為慶祝“建黨百年”新近完成的紅色主題作品——《遵義會議會址》《古田會議舊址》和《延河兩岸盡朝暉》。其實，這次創(chuàng)作的四個題材，孫永以前都有過創(chuàng)作表達。因為，他一直堅持“面向基層，深入生活”，每年都會組織浙江畫院的畫師們奔赴全國各地進行寫生、積累素材。他曾經(jīng)沿著紅色線路南下北上，一路行進，完成了上萬張紅色主題速寫。因此，這次南湖紅船、遵義會議會址、古田會議舊址和延河兩岸的繪制，于孫永而言可謂信手拈來，而此次重點考慮的是如何以新的視角切入主題，以及如何在畫面中注入新的思想內(nèi)涵。
《南湖之春》這幅作品的構(gòu)圖以水面平遠推開，“紅船”置于畫面中心突出表現(xiàn)，一輪紅日當空，折枝春柳與虛化的煙雨樓在春水碧波中掩映開合，既豐富了詩性意韻，也寓意著中國共產(chǎn)黨“百年華誕又一春”。
《古田會議舊址》這幅作品的構(gòu)圖采用了對稱方式，比較符合實景的表達。濃郁的彩墨把古田會議召開地的屋宇襯托成一座“浮雕”，寓意著這次會議在中國共產(chǎn)黨和工農(nóng)中國工農(nóng)紅軍的發(fā)展史上具有著極其重要的意義。
《遵義會議會址》這幅作品的近景用折枝蒼松鋪開，中景突出了遵義會議會址的樓宇，而遠景做虛化處理一一意寓著中國工農(nóng)紅軍的命運在遵義會議上有了根本性的轉(zhuǎn)變，但依然前途未卜，前方還將有更多艱巨的挑戰(zhàn)擺在中國人民面前。
而《延河兩岸盡朝暉》這幅作品描繪的是延河兩岸的盛景。畫中的寶塔山，作為中國革命圣地，象征著中國革命走向勝利的航標燈，為中國百姓所熟知，而逶迤流淌的延河如同母親的乳汁哺育了世世代代的延安市人民……
孫永表示：“紅色革命圣地題材的創(chuàng)作，是個非常嚴肅的過程一一既要尊重描述對象、準確把握其特質(zhì)，又要突出藝術(shù)的表現(xiàn)性，表達革命浪漫主義情懷。把握好尺度，對于創(chuàng)作者來講是一次學(xué)術(shù)挑戰(zhàn)。上世紀先賢大師們的許多紅色題材精品，無疑是我們學(xué)習(xí)的榜樣。”
晉朝陸機有言：“籠天地于形內(nèi)，挫萬物于筆端。”我想，將祖國大好河山盡展于畫卷之上，以表達自己的一顆赤子之心，應(yīng)該就是孫永老師此生最大的心愿吧！
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參考資料 >
【四季山水 鏡心 設(shè)色紙本】拍賣品_圖片_價格_鑒賞_繪畫_雅昌藝術(shù)品拍賣網(wǎng).雅昌藝術(shù)品拍賣網(wǎng).2021-12-16
孫永藝術(shù)簡歷--書畫--人民網(wǎng).人民網(wǎng).2022-02-24
孫永：傾心探究山水之境的“畫人”-孫永藝術(shù)資訊_孫永官方網(wǎng)站-雅昌藝術(shù)家網(wǎng).雅昌藝術(shù)網(wǎng).2021-12-14
孫永：傾心探究山水之境的“畫人”-市場觀察-雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心.雅昌藝術(shù)網(wǎng).2021-12-14