約瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys,1921年5月12日—1986年1月23日),男,德國行為藝術家、雕塑家、事件美術家和幻想家,是“行為藝術”“社會雕塑”等概念的創始人,裝置藝術和行為藝術為其主要創作形式,信奉人人都可以是藝術家的觀點。
約瑟夫·博伊斯是20世紀最重要的西方藝術家之一,是第二次世界大戰之后藝術轉型的關鍵人物和代表人物,有著非常持久的影響力和藝術史價值。1921年5月12日,約瑟夫·博伊斯出生于德國港口城市克雷費爾德;20歲時,博伊斯加入德國空軍;1943年,博伊斯駕駛的飛機在克里米亞半島前線墜毀,他幸免于難;戰后,他進入杜塞爾多夫藝術學院開始系統地學習藝術。1961年,博伊斯被任命為杜塞爾多夫藝術學院紀念性雕塑系教授,在此期間,他推動了一系列與政治運動相關的藝術實踐“社會雕塑”,積極在學生中推廣。約瑟夫·博伊斯強調對社會和文化介入的姿態,有一種革命家的精神,鼓勵大家參與到日常的社會行動之中,有意義有覺知的行動即藝術。1986年,博伊斯在杜塞爾多夫逝世。
約瑟夫·博伊斯是在20世紀70年代享受著政治預言者完美名譽的一位美術家,是后現代主義的歐洲美術世界中最有影響的人物,這在某種程度上是由于他那種具有以賽亞精神的仁慈性格。在博伊斯看來,暴力是一切罪惡的根源,他反對以暴力去爭取和平,而藝術則被他認為具有革命潛力,藝術創新是促進社會復興的無害的烏托邦。作為一個政治藝術家,博伊斯喜歡一種無所不包的和隱喻的含糊籠統,因此他的作品中充滿了各種各樣的政治表征和隱喻,試圖用藝術去重建一種信仰,重建人與人、人與物以及人與自然的親和關系。約瑟夫·博伊斯的作品包括各種雕塑、行為藝術,代表作有《如何向死兔子講解圖畫》《油脂椅》和《我喜歡美國,美國喜歡我》(I Like America and America Likes Me)等。
人物生平
早年經歷
1921年5月12日,博伊斯出生在德國萊茵河下游的克雷費爾德(Krefeld)。童年的家庭環境對博伊斯反叛、狂傲個性的產生有著重要的影響。博伊斯的父親約瑟夫·賈科博(Jesef Jakob)在Rindern開了一家面粉飼料店,在30年代經濟危機前,倒閉了一家乳酪廠。父親的小業主身份對博伊斯的影響不大,他自稱很小就得自立,自己照顧生活。所以他在高中畢業前一年,曾跟隨一個馬戲團去漂蕩,專門打雜和喂養動物。后來被家人找回,重新復學。后來,博伊斯接觸到了影響他終生的雕塑家威廉·勒姆布呂克和人智學家魯道夫·斯坦納。
1938年,博伊斯參加了希特勒青年團。1940年參軍,博伊斯加入了空軍并被分配到波森的空軍通訊學校。在波森接受通訊員訓練之后,1941年他被分派到艾爾弗特,后來又到科尼西格雷茲受訓為飛行員。1943年,博伊斯駕駛的飛機在轟炸蘇聯克里米亞地區的基姆防空基地時被敵方擊落,艙內的戰友當場喪命,而博伊斯則幸運地在顱骨、肋骨和四肢全部折斷的情況下被當地的韃靼人救了回來,并靠動物油脂、奶制品和毛毯恢復了健康。后來巡邏隊找到了他,并將他強行帶回了部隊。在以后的戰役中,他又四次受傷,并且得過幾次最高英勇獎章,雖然這些“榮譽”同時都因為不聽從命令而被撤消。1945年,帶著切除了脾臟的身體和一枚金質傷員勛章,博伊斯在庫克斯港被英軍俘虜。從此結束了他的軍人生涯。
藝術生涯
1947年春天,博伊斯進入杜塞爾多夫藝術學院學習。在風格和思想上逐漸形成了自己相對完整的理念和藝術體系。早期的關注范圍和閱讀量為他打下了良好的基礎,使得他在大學的學習中時常顯示出學識的淵博和思想的深,令人們感到驚訝和欽佩,以至于當時還有人揚言夸贊他是第二個列奧納多·達·芬奇。這種比較顯然是不負責任的,并且是輕狂的。相對于《蒙娜麗莎》在文藝復興時對于肖像畫乃至整個時代藝術的貢獻,博伊斯也確實創造出了標新立異、并且指引了后來藝術行動方向的概念藝術“社會雕塑”,以及博伊斯也一直在追隨著達芬奇的腳步,將藝術與科學相結合;但他在藝術上所獲得的聲望遠沒有達到達芬奇的高度,況且作為先鋒的狀態,博伊斯的作品更為實驗,具有提出問題的指導性,所以二人的藝術成就也無從科學客觀的比較。
博伊斯和學校的老師雕塑家艾瓦德·馬塔耶出于藝術觀念的相互欣賞卻又相互懷疑原因,兩者表面上保持著親密的關系,感情上卻越發疏遠。以至于在1958年,由于馬塔耶的反對,博伊斯失去了成為藝術學院教授的機會。但是反過來說,在與馬塔耶簡約主義藝術觀念的不妥協中,博伊斯調整確立了自己對于自然主義藝術觀念的吸收。并在與同班同學艾爾溫·黑里希的共同工作中培養了他對特殊材料特性的準確把握和敏感。所以無論是觀念還是手段,大學的生活都對博伊斯至關重要。
1954年,博伊斯從大學畢業,但是此時的他似乎并不具備面對社會生活的能力,最大的難題就是他在畢業后面臨著失業,并且遭受了失戀的打擊。大學畢業前后的這段時間,凡·格林騰兄弟資助他進行了一些小規模的展覽,并且頗有成效。但這些展覽的作用僅僅是擴大了博伊斯的聲譽,而并沒有給他任何實質性的好處,甚至在這些聲譽中,人們對于博伊斯的態度依然是懷疑、不予以肯定的。此時雪上加霜的是,他那位在郵局工作的未婚妻又將訂婚戒指還給了他。
1956年,對藝術的自我懷疑和物質上的貧困,導致博伊斯出現了身體和心理危機,進入了一個嚴重抑郁癥的時期。他開始每天抽60至80只煙,并且把自己圈在一個木頭箱子里,企圖完全封閉自己。這種狀態在維持了將近兩年后,他被格林騰兄弟送到了他們母親的凡·德·格林騰農場進行調整治療。最終博伊斯用兩年的時間完成了一個溫情浪漫的轉型。凡·格林騰夫人對博伊斯的一段談話中說:“你可能認為我的生活里完全是陽光燦爛,其實,除了農活,我也有很多的憂愁困苦。就在我的丈夫不幸去世的時候,我還得去擠奶、喂豬。這就是責任,有責任就不能不管,就一定得履行。你也得這么想,人活在世上都要盡責任,如果你有了這種責任感,其他事情就會迎刃而解了。”
這種對于責任的追求與博伊斯心理早已根深蒂固的英雄情結產生了巨大的共鳴,在這次談話后不久博伊斯就離開了農場,并且開始大刀闊斧的、具有規模的進行他的藝術嘗試。更加富有戲劇性的是,當博伊斯離開農場,向格林騰夫人告別時,格林騰夫人叮囑他道:“這個世界上幫助我們的有很多——不止是人。”她的這句話鬼使神差的為博伊斯后來的藝術觀念作出了最通俗的注腳——即關注人以外、又與人具有平行性發展關系的物種,以及這些物種與人之間可以類比的關系,從而辨證的強調人,以及人的生存環境。
1958年,博伊斯參加了一個以紀念“奧斯維辛集中營”為主題的國際藝術競賽,但他的設計沒有獲得認可,他的設計也無法變為現實。與此同時,博伊斯開始以愛爾蘭著名作家詹姆斯·喬伊斯的著名小說《尤利西斯》為線索,創作一系列的素描,并最終在1961年完成了這件系列作品。博伊斯宣布,這件由六個厚厚的練習簿組成的各種構想圖紙和素描將構成喬伊斯的小說《尤利西斯》的續集。1961年,他被杜塞爾多夫藝術學院任命為“紀念雕塑”專業的教授。
1959年,在一次舞會的相識后,他和動物界教授的女兒艾娃·汪姆芭結了婚。離開農場后博伊斯回到了學校,并且開始有規模地逐步進行藝術上的探索。
1967年,博伊斯以極端民主的態度建立起“德國學生黨”,并在擴大了自己影響的同時于1972年被開除,直到1978年他才在學生的聲援中恢復了教授的地位。這期間的6年他在國內外進行了一系列的作品展覽,得到了世界性的聲望。
1978年后,博伊斯把所有的精力都放到了創作上。1982年在卡塞爾文獻展上,博伊斯進行了7000棵橡樹的藝術活動。
1986年,博伊斯去世。
人物作品
導演作品
外部鏈接
參考資料 >
約瑟夫·博伊斯.貓眼電影.2024-03-26
20世紀藝術先驅約瑟夫·博伊斯大型個展在武漢展出,300件作品集中亮相.極目新聞.2024-03-26
博伊斯百年誕辰|從“人人都是藝術家”到“激浪與偶發”.澎湃新聞.2024-03-26
為博伊斯百歲慶生,因為“人人都是藝術家”.澎湃新聞.2024-03-26
“新人文講座”解析后現代藝術.清華大學人文學院.2024-03-26