艾莉森·克勞斯（Alison Krauss）全名艾莉森·瑪麗亞·克勞斯（Alison Maria Krauss），1971年7月23日出生于美國伊利諾伊州Decatur。她是美國著名的藍草鄉村歌手和小提琴手，被認為是當今美國藍草音樂的領軍人物。Alison的音樂風格多樣，融合了藍草、鄉村、R&B以及流行音樂形式。她不僅使藍草音樂煥發出新的魅力，而且作品在全球范圍內擁有眾多歌迷。截至2016年，艾莉森·克勞斯贏得了28項美國格萊美獎，至2019年獲得了27項格萊美獎提名，成為獲得格萊美獎最多的女歌手之一。
演藝經歷
艾莉森·克勞斯的音樂才華從小就顯露無疑，8歲時參加了當地的比賽，14歲時首次錄制了專輯。1985年，她與Rounder Records簽約，1987年發行了她的第一張個人專輯。她受邀加入了Union Station樂隊，并于1989年作為該團體的一員發行了他們的第一張專輯，自此與他們合作至今。艾莉森·克勞斯的音樂生涯中，她發行了14張專輯，參與了多部電影配樂的制作，并在美國重新引起了對藍草音樂的興趣。她的配樂表演使她更加受歡迎，尤其是在電影《大佬哪里去了》和《寒山》中的表現。她與英國搖滾歌手羅伯特·普蘭特合作的專輯《Raising Sand》（2007年）是她與之合作的兩張專輯中的第一張。2019年11月21日，她被授予了國家藝術獎章，并于2021年9月被國際藍草音樂名人堂入選。
艾莉森·克勞斯出生在一個音樂世家，父親是德國移民，母親是德國和意大利血統的美國人。她的母親彈奏班卓琴和木吉他，所以艾莉森在家里接觸到了民謠音樂。她的哥哥在高中時彈鋼琴和大貝斯，后來成為了一名爵士和藝術搖滾多樂器演奏家。在母親的堅持下，克勞斯從五歲開始學習古典小提琴。在13歲時，她贏得了Walnut Valley Festival小提琴冠軍，并被美國藍草音樂協會評為“中西部最有前途的小提琴手”。她還被《名利場》雜志稱為“大師級人物”。克勞斯在1984年左右第一次遇到了Dan Tyminski，他是她的Union Station樂隊的現任成員。
在1986年，艾莉森·克勞斯首次錄制了獨立專輯《Different Strokes》，并在12歲時與貝斯手和詞曲作者John Pennell一起表演。同年，她簽約了Rounder Records，并在1987年發行了她的首張個人專輯《Too Late to Cry》。克勞斯的首張個人專輯很快得到了回報，她的第一張與Union Station合作的專輯《Two Highways》于1989年發行。這張專輯包括傳統曲目《Wild Bill Jones》和《Beaumont Rag》，以及對Allman Brothers的《Midnight Rider》的藍草詮釋。克勞斯與Rounder的合同要求她在個人專輯和與Union Station的專輯之間交替發行，她在1990年發行了個人專輯《I've Got That Old Feeling》。這張專輯是她第一次進入《公告牌》榜單，位列鄉村榜前75名。這張專輯也是她職業生涯中的一個重要時刻，因為她贏得了她的第一個格萊美獎，單曲《Steel Rails》是她在《公告牌》上追蹤的第一首單曲，而標題曲《I've Got That Old Feeling》是她錄制音樂視頻的第一首歌曲。
克勞斯的第二張Union Station專輯《Every 時間 You Say Goodbye》于1992年發行，她獲得了第二個最佳藍草專輯的格萊美獎。她于1993年加入了大奧普里鄉村音樂會，成為當時最年輕的成員，也是29年來第一個加入大奧普里的藍草藝術家。她還在1994年與Cox Family合作錄制了一張藍草專輯《I Know Who Holds Tomorrow》。1994年晚些時候，阿爾弗雷多·克勞斯與Shenandoah樂隊合作錄制了單曲《Somewhere in the Vicinity of the Heart》，這是她第一次進入鄉村音樂前十名，并贏得了最佳鄉村合作與人聲獎。1997年，她為Tommy Shaw的《7 Deadly Zens》專輯錄制了《Half a Mind》的人聲和小提琴。
1995年，她發行了《Now That I've Found You: A Collection》，這是一張舊作品的合集，包括她對其他藝術家作品的一些翻唱。這些翻唱包括Bad Company的《Oh Atlanta》，Foundations和Dan Schafer的《Baby, Now That I've Found You》，以及Beatles的《I Will》。Keith Whitley的《When You Say Nothing at All》在《公告牌》鄉村榜上排名第三；這張專輯在全球《公告牌》200專輯榜上排名前15，并賣出了兩百萬張，成為克勞斯的第一張雙白金專輯。克勞斯還獲得了四項cma，并贏得了所有獎項。
1999年，她發行了下一張個人專輯《Forget About It》，其中的一首歌曲《Stay》成為了她在《公告牌》成人流行榜上的兩首歌曲之一。這張專輯獲得了金唱片認證，并在《公告牌》200專輯榜上排名前75，在鄉村榜上排名前五。此外，歌曲《That Kind of Love》也出現在了《吸血鬼獵人巴菲》的另一集中。
2000年，亞當·斯特菲離開了Union Station，由著名的杜羅琴演奏家杰瑞·道格拉斯接替。他們的下一張專輯《New Favorite》于2001年8月14日發行。這張專輯贏得了最佳藍草專輯的格萊美獎，單曲《The Lucky One》也贏得了格萊美獎。《New Favorite》之后是2002年發行的雙白金專輯《Live》和同一場演出的DVD。這兩張專輯都是在路易斯維爾宮殿的演出中錄制的，并且都獲得了雙白金認證。此外，她還在2002年的動畫喜劇電影《Eight Crazy Nights》中為一個角色配音。
2004年，她發行了《Lonely Runs Both Ways》，最終成為了另一張艾莉森·克勞斯和Union Station的金唱片專輯。Ron Block描述《Lonely Runs Both Ways》在歌曲選擇和風格上“基本上...就是我們一直在做的”，這些歌曲的錄制方式也是如此。克勞斯認為這個團體“可能是我們迄今為止準備最不充分的”，歌曲是根據需要選擇的，而不是事先計劃好的。她還與Brad Paisley合作，在他的專輯《Mud on the Tires》中演唱了一首二重唱《Whiskey Lullaby》。這首單曲迅速登上了《公告牌》百強單曲榜的前五十名和鄉村歌曲榜的前五名，并贏得了cma的“最佳音樂事件”和“年度最佳音樂視頻”獎。
2007年，克勞斯和羅伯特·普蘭特發行了合作專輯《Raising Sand》。這張專輯獲得了第51屆格萊美音樂獎的五項提名，并贏得了年度專輯、最佳當代民俗音樂/美國專輯和年度唱片（《Please Read the Letter》）等五項格萊美獎。克勞斯和普蘭特在2007年10月為鄉村音樂電視網錄制了一期《Crossroads》特別節目，該節目于2008年2月12日首次播出。
克勞斯與Union Station合作發行了一張名為《Paper Airplane》的專輯，于2011年4月12日發行，這是她2004年專輯《Lonely Runs Both Ways》的續集。專輯的錄音和混音工程師Mike Shipley表示，由于克勞斯頻繁的偏頭痛，這張專輯的制作時間很長。盡管如此，《Paper Airplane》成為了克勞斯在美國排名最高的專輯，登上了《公告牌》200專輯榜的第三名，并在鄉村和藍草專輯榜上名列前茅。
2014年，克勞斯和她的Union Station樂隊與Willie nelson和Family一起巡回演出，特別嘉賓還包括Kacey Musgraves和Devil Makes Three。
2017年2月17日，Capitol Records發行了《Windy City》，這是一張由Buddy Cannon制作的鄉村和藍草經典專輯，也是她17年來的首張個人專輯。克勞斯在第60屆格萊美獎上獲得了最佳鄉村獨奏表演和最佳美國根源表演兩項提名。
2021年8月，克勞斯宣布她將與羅伯特·普蘭特合作發行續集專輯《Raise the Roof》。除了專輯之外，克勞斯和普蘭特還計劃在2022年進行巡回演出。
藝術特色
艾莉森·克勞斯如水晶般純凈，如天空般純粹的聲音會在不知不覺中撫平你浮躁的心。艾莉森·克勞斯純凈而清亮的歌聲時而歡喜昂揚，時而抑郁低吟，很簡單的音樂，很平實地唱著生活中的點點滴滴。這是一種不慍不火，溫暖卻憂郁，柔美又堅強的，一種舒服得令人掉淚的感動。艾莉森·克勞斯的歌曲之所以吸引人是因其個人演唱魅力和她所創作的精致、純正的藍草音樂。艾莉森·克勞斯的歌曲中使用的樂器依然是小提琴、曼陀鈴、木吉他和班卓琴這樣藍草的標準樂器，編曲配器也絕少矯飾，沒有任何世俗渲染的音樂配上艾莉森·克勞斯清泉般透徹的歌聲，使得藍草音樂愈加發揚光大。
艾莉森·克勞斯擁有女高音的聲音，被描述為“天使般的”。她表示她的音樂影響包括J·D·克勞、Ricky Skaggs和Tony Rice。她的許多歌曲被描述為悲傷的，通常是關于愛情，尤其是失去的愛情。盡管克勞斯與她的團隊有著密切的聯系并且在音樂上的合作已經成為了生命的一部分，她的故事里，最不缺少的就是驚喜。
獲獎情況
在2003年的電影《冷山》中，阿爾弗雷多·克勞斯與搖滾音樂家斯汀合作錄制了插曲《You Will Be My Ain Ture Love》，克勞斯還為該片演唱了另一首插曲。《You Will Be My Ain Ture Love》獲得奧斯卡獎提名。分別于2009.2007.2006.2003.2001.1998.1997.1996.1995.1994.1992.1990.12屆格萊美獎中斬獲25次萊美音樂大獎。提名必中，她也成為迄今為止歷史上獲格萊美獎次數最多的女藝人。
Lonely Runs Both Ways (2005) RIAA certified Gold美國唱片協會金獎
Live (2002) RIAA certified double Platinum 美國唱片協會雙白金獎
New Favorite (2001) RIAA certified Gold 美國唱片協會金獎
Forget About It (1999) RIAA certified Gold 美國唱片協會金獎
So Long So Wrong (1997) RIAA certified Gold美國唱片協會金獎
Now That I've Found You: A Collection(1995) RIAA certified double Platinum美國唱片協會雙白金獎
I Know Who Holds Tomorrow with The COX Family (1994)
Every Time You Say Goodbye (1992)
I've Got That Old feeling (1990)
兩雙 Highways (1989)
Too Late To Cry (1987)
Country 音樂 Association Awards
Video of the Year "Whiskey Lullaby" with Brad Paisley (2004) 年度最佳音樂錄像
Musical Event of the Year "Whiskey Lullaby" with Brad Paisley (2004) 年度音樂靈魂人物
Album of the Year O Brother,Where Art Thou? Soundtrack (Lost Highway) (2001) 年度最佳專輯
Female Vocalist of the Year (1995) 年度最美女聲
Horizon Award (1995) 年度新人
Single of the Year "When You Say Nothing At All" (Keith Whitley Tribute Album/ BNA Records) (1995) 年度最佳單曲
Vocal Event of the Year "Somewhere in the Vicinity of the Heart" with Shenandoah (Capitol Records) (1995) 年度最佳合唱
Grammy Awards
Best Pop Collaboration With Vocals "Gone,Gone,Gone (Done Moved On)" from Raising Sand (Rounder) (2007) 最佳流行音樂合作獎
Best Country Album Lonely Runs Both Ways (Rounder) (2006) 最佳鄉村音樂專輯
Best Country 表演 by Duo or Group with Vocal "Restless" from Lonely Runs Both Ways (Rounder) (2006) 最佳鄉村二重唱/合唱表演獎
Best Country Instrumental Performance "Unionhouse Branch" from Lonely Runs Both Ways (Rounder) (2006) 最佳鄉村樂器演奏
Best Bluegrass Album Live (Rounder) (2003) 最佳藍草音樂專輯
Best Country Instrumental 表演 "Cluck Old Hen" (Rounder) (2003) 最佳鄉村樂器演奏
Best Country Collaboration with Vocals "How's The World Treating You" w/ James Taylor from Livin',Lovin',Losin' - Songs of the Louvin Brothers (Universal South) (2003) 最佳鄉村合唱
Best CONTEMPORARY Folk Album as Producer for Nickel Creek's This Side (2002) 最佳爵士專輯制作人
Album of the Year O Brother,Where Art Thou? (2001) 年度最佳專輯
Best Bluegrass Album New Favorite (Rounder) (2001) 年度最佳藍草專輯
Country 表演 Duo or Group "The Lucky One" (2001) 最佳鄉村/樂隊組合
Country Collaboration with Vocals for "腺苷甲硫氨酸 Old train" from Tribute To Tradition (Colombia) (1998) 最佳鄉村合唱
Country Performance by a Duo or Group with Vocal for "Looking In the Eyes of Love" (Rounder) (1997) 最佳鄉村/樂隊組合合唱
Country Instrumental 表演 for "Little Liza Jane" (Rounder) (1997) 最佳鄉村樂器演奏
Best Bluegrass Album So Long So Wrong (Rounder) (1997) 最佳藍草專輯
Country Collaboration with Vocals for "High Lonesome Sound" with Vince Gill (MCA) (1996) 最佳鄉村合唱
Female Country Vocal 表演 for "Baby,Now That I've Found You" (Rounder) (1995) 最佳女鄉村歌手
Country Collaboration with Vocals for "Somewhere in the Vicinity of the Heart" with Shenandoah (Capitol Records) (1995) 最佳鄉村合唱
Southern,Country or 佩蘭 Gospel Album for I Know Who Holds Tomorrow with The Cox Family (Rounder) (1994) 最佳南方，鄉村或藍草福音音樂專輯
Bluegrass Recording for Every 時間 You Say Goodbye (Rounder) (1992) 最佳藍草錄音
Bluegrass Recording for I've Got That Old feeling (Rounder) (1990) 最佳藍草錄音
人物評價
大提琴家馬友友、低音大提琴家艾格麥爾和小提琴手馬克歐康諾攜手合作，專輯最大的不同在于結合流行的音樂新概念，并且請到著名的美國民謠歌手Alison Krauss前來共襄盛舉。“睡吧，我的寶貝“(Slumber,My Darling) 由艾莉森克勞斯詮釋，仿佛晨曦的第一道曙光，為世界綻放希望。對于Alison Krauss來說，音樂上的合作已經成為了生命的一部分。當然，她的故事里，最不缺少的就是驚喜：早早便與Rounder Records簽約，14歲贏得Illinois州的小提琴比賽冠軍，20年以來，她不但一直是現代藍草音樂界中最廣為人知的面孔，也是一個把現代風格帶入藍草的廣受好評的藝人。不負盛名的，Krauss一直與像例如和藍草先驅者Tony Rice一樣的大師保持合作，為了拓寬視野，也與the Cox Family, Nickel Creek之類的樂隊合作過，并且樂意向他們提供幫助(比如擔任出品人)。
在她的第12張專輯，A Hundred Miles or More: A Collection里，收錄了與她的朋友兼合作者們 Brad Paisley(Whiskey Lullaby), John Waite(Missing You 和 Lay Down Beside Me), James Taylor(How's the World Treating You), Natalie MacMaster 和 The Chieftains(Molly Ban)共同演唱的歌曲，同時收錄了Alison 為電影 Cold Mountain(冷山), O Brother, Where Art Thou?(兄弟你在哪)和王子 Of Egypt(埃及王子)錄制的歌曲。她與John Waite重新演唱的歌曲Missing You被西雅圖郵報描述為"完美的合作者"與"熾熱的Alison Krauss"的合作。她也在專輯里收錄5首新單曲，包括Don Williams的深情慢舞曲“Lay Down Beside Me”。與另一位Rounder Records的主打歌手John Waite一起，創造了意義遠遠不止是一個選集的唱片。16首歌曲組成A Hundred Miles or More: A Collection優雅的找到了傳統與現代之間的平衡點，并勾勒出了這位敢于創新的歌手的形象---把她的過去記錄下來的同時，也呈現了Alison現在正在制作的令人難忘的單曲。
在Alison Krauss 和她的合作樂隊Union Station于2006年巡演的間隙中，她又開始探索新的音樂領域。芝加哥太陽報把2006年Alison 與Alan Jackson發行的唱片Like Red on a Rose形容為"大師名作"。該唱片把Alan Jackson這位銷量王牌從他所熟悉的風格中，拉到了一個尤其被人喜歡與Frank Sinatra的歌所比較的溫柔，親近的音樂環境中。紐約時報(The New York Times)將其形容為"一張聽起來毫不鄉村但風格極其鄉村的專輯"。與Alan合作過后，Alison Krauss為新的精選集錄制了5首新歌，并與長時間合作的Gary Paczosa重新混錄了幾首舊歌。當其他音樂的新機會到來時，她把機會帶到了工作中---作為和聲學和小提琴手嘉賓參加其他演出。去年12月，她前往華盛頓哥倫比亞特區與Suzanne Cox(來自the Cox Family)和Cheryl White(來自the vocal trio The Whites)演出向Dolly Parton致敬，表演的是Dolly Parton的經典歌曲"Jolene" 和“My Tennessee Mountain Home”。
Krauss與Union Station合作的最新專輯Lonely Runs Both Ways使她達到了20項格萊美獎的里程碑。專輯獎項包括2005年年度最佳鄉村專輯，最佳鄉村樂器演奏(Unionhouse Branch),最佳鄉村演唱(Restless),同時還獲得了好幾項美國鄉村協會獎獎項---包括年度音樂事件(與Brad Paisley合唱的“Whiskey Lullaby”)。國際藍草音樂協會幾次頒予殊榮---她與James Taylor合唱Louvin Brothers的歌曲Livin’，Lovin’，Losin’和“How’s the World Treating You,”。她為電影冷山所唱歌曲“The Scarlet Tide”和“You Will Be My Ain True Love”(由Sting 演唱和聲學)2004年獲奧斯卡提名。
除了這些數不清的贊譽，更讓人驚嘆的是，Alison Krauss 作為一個自由音樂人的堅定想法，給她帶來了許多遠比固定音樂流派樂師更大的成功。她可以在流行，主流鄉村，草根音樂間自由轉換，創造了完美無暇的唱片，吸引了各種各樣的聽眾。Krauss會繼續按照老方法過下去："跟隨她的內心和音樂帶給她的路走下去"。
人物作品
演唱單曲
外部鏈接
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