牧神午后前奏曲為管弦樂曲，阿希爾-克勞德·德彪西作曲。作于1892-1894年，取材于馬拉美的同名詩作《牧神午后》。該曲為印象主義音樂的經(jīng)典作品。
音樂介紹
這首夢幻一般的《牧神午后前奏曲》是德彪西的第一部具有代表性的印象主義作品，可以認(rèn)為，德彪西通過這一而開創(chuàng)了一個新的時代，因而此曲被后人譽為"德彪西的第一顆管弦樂定時炸彈"。
從這個標(biāo)題可以知道，他的音樂是受他的朋友斯蒂芬·馬拉美的著名詩篇啟發(fā)而寫的《牧神午后》。雖然這首短小的音詩以其異國情調(diào)的旋律和難以捉摸的和聲使許多聽眾困惑不解，但是，令人感到驚奇的是，它獲得了普遍的贊賞，始終是作者最膾炙人口的管弦樂杰作之一。
藝術(shù)特色
這首樂曲帶有些神秘和虛幻的氣氛，內(nèi)容是：
烈日當(dāng)空，半神半獸的牧神躺在樹蔭下休息。他似睡非睡，胡思亂想，感到自己模模糊糊地進入了埃特納山仙境。在那里，他見到仙女在舞蹈，并且和阿佛洛狄忒度過了魂消魄散的時刻。正當(dāng)他因為褻瀆神明要受到懲罰的時候，他又昏昏沉沉睡著了。
阿希爾-克勞德·德彪西解釋這個作品時說：“我不是用音樂來作為斯特凡·馬拉梅這首詩的姊妹篇，它可能只是這首詩的背景，為了把人們帶到和詩相似的意境之中”。馬拉美聽到德彪西的這首音樂之后說：“德彪西的音樂，大大地豐富了和超過了我的詩意”。
曲藝結(jié)構(gòu)
《牧神午后前奏曲》分 三個段落。
開始，由一支長笛吹奏出一段牧歌風(fēng)的音調(diào)，這個曲調(diào)在樂曲里反復(fù)出現(xiàn)。它在不斷變化的伴奏陪襯下，給人一種飄浮不定的、夢幻般的意境。
主題先由雙簧管演奏。它的曲調(diào)甜美、熱情。描繪牧神和維納斯在一起的情景；其它木管和弦樂接著奏出更加優(yōu)美的曲調(diào)，表現(xiàn)牧神生活在甜蜜的愛情之中；夢境里發(fā)生的一切，一個一個地消逝了。牧神又回到朦朦朧朧的睡意之中，他感到疲倦、孤獨。
鑒賞評價
樂曲的開始部分，簡單而無伴奏的長笛所吹出的旋律，仿佛是畫布上刻畫得十分分明的線條，它顯然是表現(xiàn)了詩人斯特凡·馬拉梅筆下的牧神所吹奏的洋洋曲調(diào)。牧神親自吹奏的那懶洋洋而變化多端的旋律，很快就融入溫暖的天鵝絨般的圓號與木管聲中，以及一串淙淙流水般的豎琴聲中。樂隊的色彩纖麗而細(xì)膩，弦樂分聲部奏出輕輕顫動的震音。整個音樂使人感到波光粼粼，陽光明媚，暖氣襲人，微風(fēng)吹拂，牧神昏昏欲睡，夢境消逝在稀薄的空氣之中。
作者簡介
阿希爾-克勞德·德彪西Claude Debussy，1862年8月22日出生在圣日爾曼昂萊。他的父親是個小商人，曾參加過巴黎公社武裝起義。德彪西從小隨父母學(xué)習(xí)音樂，十一歲入巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴和作曲，畢業(yè)后，任俄羅斯富孀梅克夫人的家庭音樂教員，并隨她出訪過許多國家。
1884年，德彪西因創(chuàng)作大合唱《浪子》成功而獲得羅馬獎金，被送往羅馬深造。
德彪西早期作品繼承浪漫主義傳統(tǒng)創(chuàng)作的手法。自從他接觸俄羅斯“旨力停車”作品，并在“萬國博覽會”上聽到東方音樂之后，深受啟發(fā)。
后來，他對印象主義繪畫及詩歌發(fā)生興趣，決心在音樂上創(chuàng)造新的表現(xiàn)手法。這種手法和印象派繪畫手法相似，即是用淡淡的色彩，描繪出一種氣氛或反映人對某一自吹自擂接觸時頭腦里產(chǎn)生的印象。他把和聲作為豐富色彩的一種手段，經(jīng)常省略三和弦，多用九和弦、全音音階、七和弦的平行進行和四度、五度的空泛音。他還有意識地沖破常規(guī)節(jié)拍，用比較自由的節(jié)奏、寬廣的音域。在阿希爾-克勞德·德彪西的創(chuàng)作中，注重色彩性，布局十分細(xì)膩，從而擴大了音樂的表現(xiàn)手段。在德彪西的影響下，很多作曲家接受了他的觀點，象拉威爾、杜卡都是印象樂派的代表人物。
德彪西的作品主要是鋼琴曲，管弦樂不多，他的代表作有管弦樂：《牧神午后前奏曲》、《意象》、《夜曲》、《大海》，《前奏曲集》等。此外，他還作有論文集《克羅士先生》等。
1918年3月15日，德彪西在巴黎死于癌癥，享年五十五歲。
在三十余年的創(chuàng)作生涯里，他形成了一種被稱為“印象主義”的音樂風(fēng)格，對歐美各國的音樂產(chǎn)生了很深遠(yuǎn)的影響。
參考資料 >