乐天堂88,乐天堂88,乐视体育

來源：互聯(lián)網(wǎng)

寶萊塢（Bollywood）是1995年在印度孟買建立的電影基地，被稱為“印度的好萊塢”。它是印度主要的電影生產(chǎn)基地之一，被視為是印度電影的代名詞，同時(shí)，寶萊塢也是世界上最大的電影制片廠之一，在全球擁有36億觀眾。

寶萊塢是構(gòu)成龐大印度電影產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，寶萊塢電影的產(chǎn)量和票房始終處于世界前列。印度每年生產(chǎn)的電影數(shù)量近1200部，創(chuàng)造的崗位達(dá)200萬(wàn)個(gè)，其中寶萊塢電影占90%。。

此外，“寶萊塢”電影常被世人錯(cuò)誤理解為所有的印度電影，事實(shí)上它代表的僅僅是部分的印度電影產(chǎn)業(yè)，俗稱“印地語(yǔ)影院”。

名稱由來

寶萊塢是位于印度孟買電影基地的一個(gè)制片廠的名字。制片廠將“好萊塢”（Hollywood）打頭的字母“H”換成了孟買（孟買）的字頭“B”，“寶萊塢”（Bollywood）便因此得名。寶萊塢并不是一個(gè)歷史悠久的稱呼。它首次出現(xiàn)于20世紀(jì)70年代末，到了20世紀(jì)90年代末，“寶萊塢”才被各界廣泛使用，并成為正式的英語(yǔ)詞匯（收入《牛津英語(yǔ)詞典》）現(xiàn)在，寶萊塢作為印度電影產(chǎn)業(yè)的代稱，在世界電影市場(chǎng)上成了一個(gè)特點(diǎn)極為鮮明的文化標(biāo)簽。

“寶萊塢”事實(shí)上是個(gè)泛指概念，寶萊塢電影城只是寶萊塢的最早和主要部分，孟買還有許多其他電影公司散落于市內(nèi)各地。此外，還有以其他城市或地方語(yǔ)種命名的電影城，如加爾各答的加萊塢（孟加拉語(yǔ)）、泰米爾納德邦的泰萊塢（泰米爾語(yǔ)）、特魯古語(yǔ)的Tollywood等。它們共同構(gòu)成了印度的龐大電影業(yè)，每年出產(chǎn)的電影數(shù)量和售出的電影票數(shù)量居全世界第一。

“寶萊塢”的形成動(dòng)力是復(fù)雜的，其中包括印度經(jīng)濟(jì)開放導(dǎo)致的觀念變化、海外印度群體的支持、孟買電影行業(yè)的舊與新的交融，以及印度經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)帶來的消費(fèi)者和消費(fèi)口味的變化。

歷史沿革

地理位置

寶萊塢電影城坐落在孟買市西北郊一座山上，始建于1977年，占地1600公頃，是馬哈拉施特拉邦政府為支持電影業(yè)發(fā)展成立的一家大型國(guó)有企業(yè)，主要為電影制作商提供取景場(chǎng)地。電影城草木蔥郁，山湖相映，景色宜人，已成為印度電影代名詞，在中國(guó)的知名度幾乎與好萊塢齊名。

影城內(nèi)共有外景場(chǎng)地60多處，而永久性室內(nèi)設(shè)施則有16座。影城優(yōu)勢(shì)是價(jià)格低，服務(wù)好，在影城拍攝一部電影的成本價(jià)是國(guó)際平均價(jià)格的五分之一，因而許多制片商蜂擁至此，每年出品一千多部電影。

發(fā)展歷史

20世紀(jì)60年代，在印度電影界，一種被稱為馬薩拉的新流派誕生：電影情節(jié)被愛情故事、打斗、惡棍、性、舞蹈所主導(dǎo)，由此衍生出的融合動(dòng)作、浪漫、喜劇、音樂元素的大雜燴成為寶萊塢電影的主導(dǎo)模式。

20世紀(jì)80年代末到90年代初，老音樂愛情故事和家庭劇得以復(fù)興。例如包含14首歌曲的《錯(cuò)愛的呼喚》成為1994年最賣座的電影。同時(shí)，大眾電影繼續(xù)反映著社會(huì)和政治問題，如腐敗、失業(yè)以及工作和生活壓力。恐怖主義和公共暴力也成了印度電影的主題。還有一些電影傳達(dá)著印度的民族自豪感，贊美國(guó)家的保衛(wèi)者，激發(fā)年輕人的國(guó)家責(zé)任感。

新世紀(jì)以來，印度中產(chǎn)階級(jí)和年輕一代逐漸壯大，促使印度的電影人開始擴(kuò)展電影主題，讓寶萊塢的演員們扮演旅居海外的印度僑民。隨著《貧民窟的百萬(wàn)富翁》和《印度往事》的熱映，印度人對(duì)變革寶萊塢風(fēng)格的迫切呼喚開始超越國(guó)界。電影產(chǎn)業(yè)的自由化和來自海外的投資，幫助新派導(dǎo)演嘗試新的風(fēng)格。海外市場(chǎng)也成為印度電影收入的重要來源。與此同時(shí)新浪潮電影和新銳電影成為變革傳統(tǒng)寶萊塢電影模式的方向，開始關(guān)注現(xiàn)代都市故事和年輕人的生活方式。

產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)

電影產(chǎn)業(yè)

寶萊塢電影在商業(yè)電影中獨(dú)樹一幟，保持了驚人的產(chǎn)量和本土市場(chǎng)的絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，并產(chǎn)生了許多受歡迎的電影作品。貢獻(xiàn)了一大批如《貧民窟的百萬(wàn)富翁》《三傻大鬧寶萊塢》這樣市場(chǎng)和口碑雙贏的佳片。某種程度上來說，寶萊塢電影成為了認(rèn)識(shí)印度的一個(gè)重要視角。寶萊塢影視作品以英語(yǔ)為主，在發(fā)行、傳播方面受歐美影響，降低了國(guó)際傳播、文化交流的成本。

音樂產(chǎn)業(yè)

寶萊塢音樂已與電影市場(chǎng)和票房收入緊密相連。根據(jù)畢馬威2016年3月公布的統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)，印度音樂產(chǎn)業(yè)價(jià)值為108億印度盧比（約合11億元人民幣），其中80％左右來自寶萊塢音樂。

綜藝節(jié)目

印度真人秀節(jié)目《誰(shuí)將成為下一個(gè)百萬(wàn)富翁》，該節(jié)目以英國(guó)同名節(jié)目為藍(lán)本，是一檔以知識(shí)問答為主題的競(jìng)賽類節(jié)目，最高獎(jiǎng)金為7000萬(wàn)印度盧比。節(jié)目自2000年開播，2010年節(jié)目主持人是阿米特巴·巴強(qiáng)，巴強(qiáng)曾因演藝事業(yè)陷入低谷而靠這檔節(jié)目重新得到觀眾認(rèn)可并實(shí)現(xiàn)東山再起，因此他一直堅(jiān)持主持這檔節(jié)目。

產(chǎn)品特色

電影

寶萊塢電影與西方類型電影特征有很相似的地方，寶萊塢電影幾乎也是接近公式化，總結(jié)起來就是一個(gè)主題、三段舞蹈、六個(gè)插曲，最后結(jié)局是大團(tuán)圓，這種公式化的敘事模式被稱為“馬薩拉電影”。電影動(dòng)輒3小時(shí)的時(shí)長(zhǎng)、跌宕起伏的劇情、豐富的歌舞元素和大量后期特效。成熟的劇情架構(gòu)能力是寶萊塢電影乃至整個(gè)印度電影產(chǎn)業(yè)發(fā)達(dá)的關(guān)鍵，電影偏愛劇情類主題并含有大量公式化元素，如命途多的情侶、矛盾重重的家庭等，使電影更符合大眾口味。雖然有人認(rèn)為印度電影在編劇上過于程式化，但這種“工業(yè)味”能夠放大電影與觀眾的同理心，對(duì)票房有積極貢獻(xiàn)。2016年底的《摔跤吧！爸爸》一經(jīng)上映迅速成為世界范圍內(nèi)的話題電影，也讓許多觀眾了解到阿米爾·汗這一寶萊塢巨星。阿米爾·汗參演或制作的電影，如《印度往事》《未知死亡》《我的個(gè)神啊》等在印度電影史上都有十分重要的地位，其中《三傻大鬧寶萊塢》更被視作反映印度社會(huì)在教育制度、女性權(quán)益等領(lǐng)域諸多問題的一部寓意極深的佳作。

歌舞

音樂與歌舞是印度電影的標(biāo)志性特色之一，帶有濃郁的民族色彩。從第一部有聲片《世界之光》開始，幾乎部部印度片都離不開音樂。到了20世紀(jì)50年代，電影歌曲已是宣傳影片成功的關(guān)鍵。

音樂是印度電影極為重要的一部分，很多電影都會(huì)在上映前出唱片，印度音樂市場(chǎng)的50%以上是電影音樂，印度音樂工業(yè)和電影工業(yè)是相輔相成的關(guān)系。電影中的音樂深受古老表演藝術(shù)傳統(tǒng)的影響，古典的梵語(yǔ)戲劇、民間戲劇、帕西戲劇（Parsi theater）均有音樂、歌曲、舞蹈，都是極其重要的表演元素。歌舞進(jìn)入印度電影在制作層面有一群關(guān)鍵的幕后英雄，那便是代唱歌手（playback singer）。到20世紀(jì)80年代早期，電影歌曲是僅有的流行音樂，在印度生產(chǎn)、發(fā)行和大規(guī)模地消費(fèi)。20世紀(jì)下半葉，以巨大的成本創(chuàng)作歌曲成為寶萊塢的時(shí)尚。在20世紀(jì)90年代之前，除了傳統(tǒng)的民間音樂家，幾乎沒有所謂的非電影音樂。進(jìn)入21世紀(jì)，電影音樂還占印度音樂將近80%的比重。電影中的音樂版權(quán)也是片方不菲的收入，有的能夠收回影片成本的3%-4%。在T-Series的YouTube的頻道上，大約75%的都是寶萊塢的電影音樂。歌舞場(chǎng)景是印度電影尤其是寶萊塢等商業(yè)電影風(fēng)格建立和經(jīng)濟(jì)收益的重心之一，是印度電影和印度觀眾形成的默契觀賞習(xí)慣所在，與情感的表達(dá)、宗教的儀軌和欲望的呈現(xiàn)緊密相關(guān)。

“無(wú)歌（舞）不成片”是印度歌舞片的獨(dú)具特色，舞蹈是印度電影的核心元素之一，是區(qū)別于其他國(guó)家電影的顯著標(biāo)志，堪稱其民族文化的展示平臺(tái)和炫技窗口。印度人的樂天精神和求真上進(jìn)的淳樸性格，是音樂舞蹈的孵化器，穿插于影片中，可以調(diào)節(jié)影片的節(jié)奏，使篇章舒緩松弛、細(xì)膩悠揚(yáng)而富有詩(shī)意。印度寶萊塢電影中的歌舞元素常常被用來表達(dá)人們內(nèi)心對(duì)美好生活的向往以及對(duì)親情、愛情、友情的感悟與體驗(yàn)，可以說是一種感情的宣泄，不同類型的歌舞也能在電影敘事中烘托不同的氣氛，緊張、激烈或甜蜜，并巧妙地推動(dòng)故事發(fā)展，而且還可以用來表現(xiàn)角色之間的情感與矛盾。舞蹈在印度有2000多年不間斷的傳承，早期舞蹈主要基于印度舞蹈編排，而現(xiàn)代電影則借鑒了歐美音樂MV和百老匯音樂劇的編舞風(fēng)格，甚至直接使用西方流行舞蹈。

印度歌舞片盛行產(chǎn)生原因，一是因?yàn)橛《仁莻€(gè)多民族的國(guó)家，民族文化繁多，舞蹈和歌曲容易為觀眾所理解；二是印度在平時(shí)的聚會(huì)活動(dòng)時(shí)，習(xí)慣用歌舞的方式表達(dá)；三是印度電影一般都在3小時(shí)以上,觀眾的注意力很難集中如此之久，這個(gè)時(shí)候就要靠一些歌舞在電影中間歇性地穿插以調(diào)節(jié)氣氛。在一般的印度片中，節(jié)奏分明的音樂，配上歡快的舞蹈，總讓人無(wú)意識(shí)產(chǎn)生脫離現(xiàn)實(shí)的感覺，不管片子中男女主人公正在經(jīng)歷著怎樣的事情，這樣的歌舞總能將觀眾從或黑暗或現(xiàn)實(shí)的世界里，帶向一個(gè)奇幻的童話世界。

印度舞蹈以其豐富的身體語(yǔ)言、手語(yǔ)變幻和姿態(tài)美不勝收的特點(diǎn)而聞名。印度舞蹈講究手、眼、心、意的統(tǒng)一，舞者通過舞蹈動(dòng)作來表達(dá)內(nèi)心的感受。印度歌舞在印度電影中具有重要地位，為電影的敘事和情節(jié)發(fā)展增光添彩。印度歌舞是印度人民表達(dá)情感的一種方式，也是印度電影的一種標(biāo)志。印度電影中的舞蹈大大增強(qiáng)了故事的敘事功效，表達(dá)了角色的內(nèi)心情感世界。印度歌舞在印度電影中占有極為重要的地位，從而使印度歌舞電影在全世界的歌舞電影中出類拔萃。

對(duì)白歌詞

寶萊塢電影對(duì)白和歌曲的歌詞通常由不同的人寫成。對(duì)白通常使用印地語(yǔ)，詩(shī)歌部分使用烏爾都語(yǔ)。主流影片更加入了很多的英語(yǔ)成分。這些通常感情夸張富戲劇性的對(duì)白中，大量被提及的是神、家庭、母親和自我犧牲。成功的寶萊塢電影也常基于印度經(jīng)典文學(xué)的原文本，比如兩大史詩(shī)。印度電影的藝術(shù)創(chuàng)作，審美的驚艷、文學(xué)的底蘊(yùn)，很多都是基于印度文化、印度文學(xué)的。

電影家族

寶萊塢的電影產(chǎn)業(yè)與印度其他產(chǎn)業(yè)相似，也多為家族式生產(chǎn)，家庭公司運(yùn)營(yíng)著行業(yè)內(nèi)的三大領(lǐng)域，大多數(shù)從事影視工作的人士也在業(yè)內(nèi)組成家庭，其子女也大多進(jìn)入這個(gè)行業(yè)。目前寶萊塢影視產(chǎn)業(yè)的主要家族有Kapoor家族、Deols家族、Khannas家族、Dutts家族、Hussains家族等。其中Kapoor被譽(yù)為“寶萊塢第一世家”，家族中諸多成員在寶萊塢發(fā)展；而Hussains是大家所熟知的阿米爾·汗所在的家族，阿米爾·汗在影視界的成功也與此不無(wú)關(guān)系。以家庭式運(yùn)營(yíng)為主的模式雖然可以減少交易成本，但是也限制了外來資本的進(jìn)入。

寶萊塢由于高度分化的家族式生產(chǎn)模式而山頭林立，限制了外來資金，沒有形成規(guī)模大的制片廠，使得寶萊塢物質(zhì)設(shè)備的更新緩慢。早期印度政府不允許銀行向電影業(yè)提供貸款，由于資金來源匱乏，黑社會(huì)的進(jìn)入電影產(chǎn)業(yè)極為常見，“黑金”甚至一度占到寶萊塢資金來源的40%，直到2013年仍然占10%。近年來由于政府部門的支持，電影工作者可合法獲得銀行貸款，寶萊塢電影業(yè)正逐步擺脫黑社會(huì)資金的控制。

著名影星與制片人對(duì)寶萊塢的發(fā)展起到了不可忽視的作用，其中最具代表性的非“三汗”莫屬。魯克·汗(Shahrukh Khan)于1965年出生于新德里，于1992年正式踏入寶萊塢。他被稱為“寶萊塢之王”，是印度名副其實(shí)的“票房之王”，逐漸成為寶萊塢的領(lǐng)軍人物，主演了多部具有超高影響力的電影，如《阿育王》(Ashoka，2001)、《我的名字叫可汗》(My Name Is Khan，2010)等，這些影片在海外均取得了可觀的成績(jī)。阿米爾·汗(Aamir Khan)于1965年出生在孟買的影藝世家，被稱為“印度的良心”。早期多以青春愛情片為主，隨后轉(zhuǎn)向深沉的現(xiàn)實(shí)題材影片。其主演的影片《三傻大鬧寶萊塢》(2005)、《我滴個(gè)神啊》(P.K，2014)、《摔跤吧!爸爸》(Dangal，2016)都獲得了不菲的成績(jī)。其中，《摔跤吧!爸爸》獲得了161.7億印度盧比的票房，打破了印度電影的海外票房紀(jì)錄。薩爾曼·汗(Salman Khan)于1965年出生于邦印多爾市，與阿米爾·汗一樣自幼受影藝世家的藝術(shù)氛圍熏陶，對(duì)電影有著濃厚的興趣和敏銳的直覺。早期銀幕形象以俊美小生為主，隨后轉(zhuǎn)向動(dòng)作片中的硬漢形象，深化了寶萊塢影片的英雄形象，因此也被稱為“印度成龍”。其代表影片有《真愛在我心》(Maine pyar kiya，1989)、《dabangg》(Dabangg，2010)、《小蘿莉的猴神大叔》(Bajrangi Bhaijaan，2015)等。

代表作品

參考資料

影響和評(píng)價(jià)

影響范圍

如今，寶萊塢電影在全球各地受到人們的普遍喜愛，遠(yuǎn)播于亞洲、歐洲、美洲、非洲及大洋洲等眾多海外地區(qū)，獲得了廣泛的文化影響力。

寶萊塢電影在印度次大陸以及海外部分地區(qū)深受歡迎，尤其在巴基斯坦最為流行。盡管巴基斯坦曾禁止引進(jìn)印度電影，但非法途徑一直讓寶萊塢電影在該國(guó)保持存在。政策寬松后，越來越多的寶萊塢電影得以在巴基斯坦合法發(fā)行。此外，由于地域、文化和語(yǔ)言接近，寶萊塢電影在阿富汗、孟加拉、尼泊爾等南亞國(guó)家也很受歡迎，同時(shí)也在西亞、中亞等地區(qū)擁有一定市場(chǎng)。甚至一些國(guó)家常以阿拉伯語(yǔ)配音發(fā)行印度影片。寶萊塢電影通過有線電視的印度電影頻道進(jìn)軍以色列等地。

寶萊塢電影在歐洲、俄羅斯、大洋洲和北美等地都有廣泛的受歡迎程度。2005年9月，印度最大的電影制作、發(fā)行公司之一YashRajFilms的報(bào)告稱，寶萊塢電影通過影院放映、音像銷售在美國(guó)獲得了大約1億美元年收入，超過其他所有國(guó)家。許多寶萊塢電影在英國(guó)取景拍攝，并在歐洲多地上映。寶萊塢電影也受到俄羅斯青年和蘇聯(lián)及獨(dú)立國(guó)家聯(lián)合體國(guó)家的歡迎，但在激烈的競(jìng)爭(zhēng)中逐漸失去市場(chǎng)份額。在澳大利亞和新西蘭，寶萊塢電影被列為僅次于好萊塢的票房大戶，并通過在當(dāng)?shù)厝【芭c合拍電影獲得亞裔群體的喜愛。北美地區(qū)的亞裔社區(qū)市場(chǎng)上，寶萊塢電影也越來越受歡迎。據(jù)相關(guān)市場(chǎng)報(bào)告顯示，寶萊塢電影通過音像制品、電影放映等渠道在美國(guó)境內(nèi)獲得了可觀的年度收入。

寶萊塢電影在南美、非洲、東亞和東南亞等地都有一定的影響力。在南美，由于印度人后裔的存在，寶萊塢電影市場(chǎng)穩(wěn)定并呈上升趨勢(shì)。在非洲的一些國(guó)家，由于當(dāng)?shù)赜《热说闹С趾湍滤沽治幕拔璧傅南嗤ㄐ裕瑢毴R塢電影也獲得了一定的票房。在東亞的中日韓，印度電影曾在上世紀(jì)四五十年代風(fēng)靡一時(shí)，但隨著政治封閉和經(jīng)濟(jì)發(fā)展的進(jìn)步，寶萊塢電影逐漸失去市場(chǎng)。近年來，隨著寶萊塢電影制作水平的提高，一些具有跨時(shí)代意義的影片正獲得越來越多中日韓民眾的喜歡。在東南亞，由于印度裔群體的大量存在和伊斯蘭文化的近似性，寶萊塢電影一直擁有廣泛的受眾。

寶萊塢獎(jiǎng)項(xiàng)

Star Screen Awards是寶萊塢歷史最悠久的獎(jiǎng)項(xiàng)，也是最受尊敬的獎(jiǎng)項(xiàng)，因?yàn)檫@是印度第一個(gè)由電影界通過評(píng)委會(huì)向電影界頒發(fā)的獎(jiǎng)項(xiàng)。第26屆StarScreenAwards旨在表彰2019年寶萊塢的佼佼者，頒獎(jiǎng)時(shí)將舉辦激動(dòng)人心的紅地毯活動(dòng)和一線明星的精彩舞臺(tái)表演

“國(guó)際印度電影觀眾獎(jiǎng)(IIFA)”是惟一在國(guó)外舉辦的印度電影節(jié)頒獎(jiǎng)典禮，對(duì)印電影界意義非同一般，因而被稱為“寶萊塢奧斯卡獎(jiǎng)”。自2000年登陸英國(guó)以來，國(guó)際印度電影學(xué)院獎(jiǎng)已在世界不同地區(qū)舉行過頒獎(jiǎng)典禮，其中包括荷蘭首都阿姆斯特丹和南非的太陽(yáng)城。旨在將印度電影推向世界。

印度電影觀眾獎(jiǎng)（Filmfare Awards），是由印度《Filmfare》雜志頒發(fā)的獎(jiǎng)項(xiàng)，也可稱之為印度電影觀眾獎(jiǎng)，在印度電影界享有權(quán)威的地位，開始于1953年，每年一度評(píng)選。沙魯克·汗和笛力·庫(kù)馬(Dilip Kumar)共同保持八次奪得最佳男主角最多紀(jì)錄，卡卓爾.德烏甘和奴丹（Nutan）共同保持五次奪得最佳女主角最多紀(jì)錄。獲獎(jiǎng)最多的電影分別為黑色的風(fēng)采、勇奪芳心、寶萊塢生死戀等。

評(píng)價(jià)

寶萊塢電影中那些針對(duì)社會(huì)現(xiàn)象酣暢淋漓的嬉笑怒罵，映射在現(xiàn)實(shí)中，怕只是千千萬(wàn)萬(wàn)普通印度民眾欲言又止的一聲慨嘆，以及之后長(zhǎng)久的沉默。（經(jīng)濟(jì)日?qǐng)?bào)評(píng)）

面臨挑戰(zhàn)

新冠肺炎疫情對(duì)印度電影產(chǎn)業(yè)造成巨大沖擊，寶萊塢電影失去了往日的吸引力。在近一年內(nèi)上映的50多部寶萊塢電影中，只有1/5達(dá)到了預(yù)期的票房目標(biāo)，遠(yuǎn)低于疫情前的水平。許多寶萊塢巨星的作品也未能獲得理想的票房成績(jī)。相比之下，以泰盧固語(yǔ)為主的“托萊塢”電影在市場(chǎng)上表現(xiàn)出色，搶奪了寶萊塢的部分市場(chǎng)。此外，流媒體平臺(tái)的興起也對(duì)寶萊塢帶來了新的危機(jī)，需要尋求內(nèi)容和形式上的突破來挽救觀眾流失的局面。印度國(guó)家銀行首席經(jīng)濟(jì)顧問認(rèn)為寶萊塢正經(jīng)歷著轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

爭(zhēng)議事件

剽竊指控

2003年，《孟買商業(yè)指南》雜志的編輯塔倫·阿達(dá)什表示，寶萊塢拍攝的電影有60%是印度老電影與好萊塢電影的翻版。而一些印度導(dǎo)演卻辯駁，印度的電影編劇只是充當(dāng)翻譯的角色，剽竊好萊塢的故事、人物、結(jié)構(gòu)、情節(jié)，甚至拍攝構(gòu)想。他們可以說他們是受到了好萊塢的啟發(fā)，但是他們心里都明白，這是剽竊。

罷工潮

2008年10月，印度寶萊塢掀起罷工風(fēng)潮。包括燈光、攝影在內(nèi)的22個(gè)劇組聯(lián)盟，共有14.7萬(wàn)名影視工作人員舉行罷工。印度影視工作者們罷工的目的相當(dāng)簡(jiǎn)單——按日付酬、每日工作最長(zhǎng)不超過12個(gè)小時(shí)，改善工作環(huán)境的安全性。此次罷工得到了阿米塔·巴吉汗和沙魯克·汗等印度巨星的大力支持。

片場(chǎng)遇襲

2012年8月，由于片場(chǎng)頻頻遭襲、制片人和演員也經(jīng)常受到當(dāng)?shù)?a href="/hebeideji/7237327002264895528.html">印度教民族主義香港工會(huì)聯(lián)合會(huì)成員的騷擾，印度電影和電視制作協(xié)會(huì)威脅政府，如果政府無(wú)力保護(hù)電影和電視劇從業(yè)人員、使其免遭“政治破壞”，那么協(xié)會(huì)將考慮把寶萊塢遷到一個(gè)更為安全的地方。

性丑聞

2019年，印度著名電影導(dǎo)演之一、《三傻大鬧寶萊塢》《我的個(gè)神啊》的導(dǎo)演拉吉庫(kù)馬爾·希拉尼被指控猥褻，一名女助理導(dǎo)演通過媒體發(fā)聲，稱性騷擾發(fā)生在《一代巨星桑杰君》后期制作的過程中。希拉尼的律師否認(rèn)指控，稱這是一個(gè)虛假、惡意和惡作劇事件。隨后，希拉尼以制片人的身份參與制作的《遇見女孩的感覺》在宣傳時(shí)回避了希拉尼的名字。

毒品風(fēng)波

2020年9月，據(jù)《今日印度》報(bào)道，整個(gè)寶萊塢可能正在遭受毒品的嚴(yán)重影響。內(nèi)部人士揭露寶萊塢毒品泛濫，許多頂級(jí)明星嚴(yán)重成癮。曾有多名頂流女星被傳喚，甚至連累寶萊塢第一家庭卡普爾家族。2020年10月，因?qū)毴R塢變成“毒萊塢”的說法，4個(gè)寶萊塢影業(yè)協(xié)會(huì)和34名知名寶萊塢制片人當(dāng)天聯(lián)合在德里高級(jí)法院對(duì)“RepublicTV”和“TimesNow”兩家印度新聞媒體及其4名新聞主持人發(fā)起反誹謗訴訟。

參考資料 >

【佳片有約】推陳出新寶萊塢.新民晚報(bào).2023-11-30

“印度名片”寶萊塢.今日頭條.2023-11-29

在印度，好萊塢根本無(wú)法擊敗寶萊塢.澎湃新聞.2023-11-29

攬勝寶萊塢，對(duì)話阿米爾·汗——羅照輝大使夫婦訪問寶萊塢影城側(cè)記.今日頭條.2023-11-29

寶萊塢百年回眸.半月談.2023-11-29

橫店與好萊塢、寶萊塢如何互鑒？.東方財(cái)富網(wǎng).2023-11-29

縱深:揭秘打擊“伊斯蘭國(guó)”的秘密武器—寶萊塢音樂.中國(guó)青年網(wǎng)-新聞.2023-11-29

Forbidden.中國(guó)作家網(wǎng).2023-11-30

403 Forbidden.新華網(wǎng).2023-11-30

第九屆北京國(guó)際電影節(jié) 中印電影合作對(duì)話論壇舉辦.1905電影網(wǎng).2023-11-30

寶萊塢逆襲往事：崛起的印度電影.百家號(hào).2023-11-29