馬克斯·恩斯特（Max Ernst，1891年4月2日—1976），出生于德國古都科隆附近的布魯爾小鎮(zhèn)。恩斯特，德裔法國畫家，雕塑家，也是版畫家、平面藝術(shù)家和詩人。恩斯特被譽為“超現(xiàn)實主義的列奧納多·達·芬奇”，他在達達運動和超現(xiàn)實主義藝術(shù)中，均居于主導(dǎo)地位。他的作品所展現(xiàn)的豐富而漫無邊際的想象力，對世界的荒誕之感，汲取自日耳曼浪漫主義和虛幻藝術(shù)的夢幻般的詩情畫意氛圍，令全世界驚異不已。這位不知疲倦的發(fā)明家不斷地更新著自己的表現(xiàn)手法：他運用拼貼畫、摩擦法、拓印法和刮擦法，致力于創(chuàng)造一個多變、彩色的虛幻世界。被譽為具有顛覆性的創(chuàng)新藝術(shù)家。
人物經(jīng)歷
早期經(jīng)歷
馬克斯·恩斯特出生于科隆附近的布魯爾小鎮(zhèn)，自學(xué)成才成為畫家。第一次世界大戰(zhàn)退役后，他創(chuàng)立了科隆足球俱樂部達達小組。
1922年，他定居巴黎，并在那加入了超現(xiàn)實主義流派。第二次世界大戰(zhàn)期間，恩斯特生活在美國，并在戰(zhàn)爭期間因為被指定為“不受歡迎的外國人”而遭受困境。
恩斯特在1909年開始在波恩大學(xué)學(xué)習(xí)哲學(xué)、藝術(shù)史、文學(xué)、心理學(xué)和精神病學(xué)的同時開始繪畫。
1911年，恩斯特結(jié)識了奧古斯特·馬克，并加入了他的藝術(shù)家團體“萊茵表現(xiàn)主義者”。
工作經(jīng)歷
恩斯特的父親是一位教師和業(yè)余畫家，他的創(chuàng)作給了恩斯特以一定的藝術(shù)熏陶。恩斯特在童年時受到了古都怪異傳說的影響，加上自身的敏感，產(chǎn)生了各種幻覺。這些都成為了他日后進行幻想性繪畫創(chuàng)作的源泉所在。
恩斯特曾在書中記錄過幼時體驗的幻覺及特質(zhì)，幻覺是他藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)，對他的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響。恩斯特還曾在波恩大學(xué)學(xué)習(xí)弗里德里希·尼采和西格蒙德·弗洛伊德的思想、藝術(shù)史、以及德國文學(xué)。他對當(dāng)時新興的精神學(xué)極為感興趣，經(jīng)常出入于精神病院，對患者進行仔細的研究。
1919至1921年，恩斯特創(chuàng)作了達達主義的物件拼貼畫、素描以及照片鑲嵌畫作品。他同讓·阿爾普和約翰內(nèi)斯·巴爾蓋德共同創(chuàng)作出一種“集體拼貼法”，預(yù)示出了所謂的“優(yōu)美的尸體”。1920年，他遇到了保羅·艾呂雅，并為后者的詩歌創(chuàng)作了插圖，并將未來的超現(xiàn)實主義者們搬上了畫布《在朋友的會面中》。
自1923年起，他使用“意識流記述法”進行創(chuàng)作，力圖展示出一個超現(xiàn)實主義的世界。上世紀(jì)20年代，出現(xiàn)了所謂“幻覺主題”，在恩斯特的作品中也產(chǎn)生了共鳴。他利用色彩和變形的手段，創(chuàng)造出了夢幻般的景致：“充滿了植物與動物遺跡的凝結(jié)物。”同時，他還描繪被撕碎的形體，離奇的動物及幽靈般的女性形象。
1925年，他首創(chuàng)擦印畫法，用薄紙描摹出板材表面的凹槽，以此來“激發(fā)視覺的能力”。恩斯特逐步使用其他方法，創(chuàng)作了刮擦畫、紙貼畫和小說拼貼畫及移印畫等。
1942年，當(dāng)他在美國時，通過《被一只飛起的非歐幾里得幾何的蒼蠅所驚呆的年輕人》這部作品，創(chuàng)造出一種名為“澆筑”的技法，后來被杰克遜·波洛克所系統(tǒng)地使用。恩斯特還鐘情于美洲印第安人的藝術(shù)和面具造型，將其形式融入于自己的作品之中，創(chuàng)作了如《星空下的舞者》等作品。
他的大部分藝術(shù)關(guān)注幻覺和令人不安的想象。諸如《大象西里伯斯》與《雨后歐洲》之類夢幻般的繪畫充滿了神奇、奇異的形象。恩斯特發(fā)展了擦印畫法，將有紋理的涂擦與素描結(jié)合起來創(chuàng)造奇異的形象。他還用19世紀(jì)的版畫創(chuàng)造了復(fù)雜的拼貼畫。富有想象力和原創(chuàng)性是他雕塑的特點，如《與王后嬉戲的國王》與《巴黎女人》。
他最終定居在法國，并在20世紀(jì)50年代取得了經(jīng)濟上的成功。他于1976年4月1日在巴黎去世。
藝術(shù)特點
恩斯特首先在波恩接觸到了藝術(shù)，然后在科隆參加了達達主義運動，又在巴黎投身于超現(xiàn)實主義的藝術(shù)洪流。其獨特的觀念和對幻覺的追求，擴展了新的美感形式。他創(chuàng)作過各種理性與非理性、寓意與隱喻題材的作品，作品的標(biāo)題與內(nèi)容或相符或相悖：超現(xiàn)實的動物、人體、類人體、形體的全景直觀以及陸地和天空的形態(tài)。他對鳥類有著極大的興趣，經(jīng)常在作品中包括他的替身Loplop，一只鳥。
主要成就
超現(xiàn)實主義者馬克斯·恩斯特(Max Ernst)是一位科隆的達達派藝術(shù)家(Dada-Künstler)。達達藝術(shù)家們在第一次世界大戰(zhàn)末形成了一種藝術(shù)上的反潮流思想。他的故鄉(xiāng)布呂爾(Brühl)為他建立了一座現(xiàn)代化的博物館，收藏有他的繪畫、版畫和包括新的58件陳列品的雕塑作品，重點是這位藝術(shù)家的早期作品。
恩斯特的生平和事業(yè)在彼得·沙莫尼的1991年紀(jì)錄片《馬克斯·恩斯特》中得到了探討。
2005年，馬克斯·恩斯特博物館在他的家鄉(xiāng)德國勃魯爾市開館。休斯敦的梅尼爾收藏館也收藏了大量馬克斯·恩斯特的超現(xiàn)實主義藝術(shù)作品。他的作品曾在威尼斯雙年展、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、倫敦泰特美術(shù)館等地展出，并獲得了多個獎項和榮譽。
恩斯特于1925年發(fā)明了拓印法(Frottage)，即用名墨棒的紙在有紋理的表面摩擦，拓出木頭紋路、布紗經(jīng)緯、樹葉脈絡(luò)等各種圖案。他認(rèn)為這能夠?qū)?chuàng)作者的主動作用降低到最低限度，因而是“以‘自動寫作’一名為人所知的那種東西的真正等同者”。
在《超越繪畫》一書中，他這樣描述，“我興奮地盯著地板上經(jīng)過成千次擦洗后挖出的條條溝溝，一種著魔似的感覺打動了我。之后，我決定研究這著魔感覺的象征意義，并且為了幫助我的沉思默想和創(chuàng)造幻覺的能力，我在實木板上面隨意放上印上石墨的紙片，作為一組素描。細心凝視這樣作成的素描……我為我的視覺能力的突然變化和一個疊一個交搭形成的矛盾形象的一連串幻象所震驚。”
除拓印外，他還使用移畫印花法，即在未干的畫布上摩擦，使顏料在另一平面上形成粗糙紋理，藉此方法，藝術(shù)家擺脫理性控制，把偶得的紋樣自由地加以組合，從而獲得價值獨特的作品。這種作品造型奇特模糊，富于視覺吸引力。
人物作品
參演電影
外部鏈接
參考資料 >