亨利·杜蒂耶（Henri Paul Julien Dutilleux，1916年1月22日—2013年5月22日），法國著名作曲家，以其感性的和諧和色彩而著稱。他的作品表現出對時間和記憶概念的關注，以及對引用和短插曲的運用。1938年榮獲“羅馬獎”、1967年的“法國國家音樂大獎”、1994年獲得“皇家獎章”、2005年獲得恩斯特·馮·西門斯音樂獎等。2013年5月22日逝世，享年97歲。
人物經歷
1916年1月22日，杜蒂耶出生在法國昂熱，他先后在杜埃音樂學院和巴黎音樂學院學習。22歲時他獲得獎學金在羅馬學習，但是學習被二戰打斷。1940年他回到巴黎，兩年后成為巴黎歌劇院的合唱團指揮。從20世紀60年代起，杜蒂耶成為了法國巴黎高等音樂師范學院和巴黎音樂學院的教授。在法國廣播電臺擔任音樂制作主管長達18年，并曾兩次擔任泰格伍德音樂中心的作曲家駐地。
主要作品
作品影響
在藝術上杜蒂耶是個完美主義者，他只允許自己的少數作品出版，出版前還要進行大量修訂工作。他的音樂受到阿希爾-克勞德·德彪西和拉威爾等法國傳統作曲家影響，同時又將他們的作品擴展，同時他也受到貝拉·巴托克和伊戈爾·斯特拉文斯基的影響，但他拒絕被歸入任何流派。
其他的藝術形式對杜蒂耶的作品也有影響，比如凡·高、夏爾·波德萊爾和馬塞爾·普魯斯特。他將傳統和先鋒派技法融為一體，作品大膽而神秘。大概是受祖父和外祖父與其他類型藝術家交好的影響，杜蒂耶本人也有許多藝術家、作家朋友。
美國爵士歌手薩拉·沃恩和演唱法國香頌的歌手都是杜蒂耶非常迷戀的歌唱家。所以他在作品中加入一些爵士樂元素也就變得理所當然，除了切分音的大量使用外，還可以找到他在交響曲中低音貝斯的沉重撥弦。
杜蒂耶那部大提琴協奏曲曾經給很多人留下深刻印象，這部曲子是他在上世紀60年代受俄羅斯大提琴家姆斯季斯拉夫·羅斯特羅波維奇之托所創作的。后者首演了這首曲子，這首曲子也被看做是20世紀最重要的大提琴作品，有人將其翻譯為《隔世之遙》。包括馬友友在內的不少中國演奏家也都演繹過他的作品。
人物評價
在杜蒂耶去世后，不少國內的音樂愛好者紛紛表達了遺憾。一位中央音樂學院作曲系作品分析方向的博士就在新浪微博上說，杜蒂耶的作品有著神秘和巨大的吸引力，在多種因素的影響下，作曲家尋找到了自己的音樂語言。那線性的木管，渾厚的弦樂及色彩性的打擊樂和銅管都給人留下深刻印象。音高，織體都折射出這位法國作曲家的精巧細膩的構思。許多音樂家和指揮家都對他的作品表示贊賞，并預言他的作品將在他去世后繼續留存。
外部鏈接
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