游戲設計或游戲策劃是設計游戲內容和規則的一個過程，好的游戲設計是這樣一個過程：創建能激起玩家通關熱情的目標，以及玩家在追求這些目標時做出的有意義的決定需遵循的規則。這個術語同時也可以表示游戲實際設計中的具體實現和描述設計細節的文檔。游戲設計涉及到好幾個范疇：游戲規則及玩法、視覺藝術、編程、產品化、聲效、編劇、游戲角色、道具、場景、界面以上的元素都是一個游戲設計專案所需要的。
游戲設計者常常專攻于某一種特定的游戲類型，例如桌面游戲、卡片游戲或者視頻游戲等。盡管這些游戲類型看上去很不一樣，可是它們卻共同擁有很多潛在的概念上或者邏輯上的相似性。
主要目的
游戲設計方法的作用從本質上來說是用一系列的約束來指導游戲作品的創作。這些約束因被設計的游戲的類型不同而有所不同。約束的種類有很多，例如：
技術上的約束
產品的約束
特定用戶群的約束
民族方面的約束
政治上的約束
與其他設計學科的交互
一些類型的游戲設計綜合了其他多種設計科目。用視頻游戲舉例來說，需要借助以下學科的知識：
游戲機制
心理學
設計方法
游戲策劃也可稱為創意策劃，創意分為兩種：原創性創意和綜合性創意，但人們通常把前一種稱為創意，把后一種稱為“抄”，這其實是一個誤區，兩者沒有高下之分。
在自然科學領域，原創性創意出現率比較高一些，很多發明和發現都屬于原創性創意，但是，也有不少發明和發現是站在巨人肩膀上完成，捅破了一層窗戶紙，并非原創性創意而是綜合性創意。
綜合性創意其實是一個選擇——融和的過程。首先是選擇，去模仿借鑒其他游戲。而融合的過程，為我所用，渾然天成方為上品。要做到從其他游戲中拿來的設計，放在我的游戲中比它原來的游戲更合適，更恰當。要做到所有的選擇能夠有機結合為一個整體，增一分則多，減一分則少，這才是綜合性創意的精髓。
設計課程
創作一個游戲人物、場景的主要流程是：原畫創作、建模、材質、燈光及渲染、骨骼設定、動畫、特效等部分。針對這一流程國內知名動漫游戲人才培養機構武漢四維夢工場MAEC課程是為游戲動漫愛好者量身定制的高端動漫實訓課程體系。MAEC代表是動漫制作過程中的四個重要應用方面，M代表Modeling（建模），A代表動畫（動畫），E代表Effects（特效），C代表Compositing（后期合成）。MAEC全科課程針對基礎較差的學員，對MAEC中的B模塊（basic）進行了一定的加強，學習過程中會涉及到MAEC的四個專業模塊，在學習的過程中對學員的興趣以及就業方向再來進行引導。
游戲策劃基礎
游戲本質分析，游戲產業概論、游戲開發流程及職業劃分、玩家需求分析、構思創意及文檔編寫要求、游戲故事設計、游戲元素、規則、任務、系統、關卡設計、游戲平衡設定、界面與操作功能等
游戲架構設計
游戲本質分析，游戲產業概論、游戲開發流程及職業劃分、玩家需求分析、構思創意及文檔編寫要求、游戲故事設計、游戲元素、規則、任務、系統、關卡設計、游戲平衡設定、界面與操作功能
游戲造型基礎
透視基礎、構圖基礎、結構素描、明暗素描、藝用人體解剖基礎、人物速寫、Adobe photoshop cs3軟件應用、PhotoshopCS3造型基礎、游戲美術風格技法、色彩基礎、游戲色彩練習、肖像繪制、質感表現
游戲色彩基礎
透視基礎、構圖基礎、結構素描、明暗素描、藝用人體解剖基礎、人物速寫、Adobe PhotoshopCS3軟件應用、PhotoshopCS3造型基礎、游戲美術風格技法、色彩基礎、游戲色彩練習、肖像繪制、質感表現
游戲道具制作
3dmax渲染軟件基礎、游戲材質基礎、游戲道具制作、作品渲染游戲場景制作技巧、場景材質制作、卡通角色制作、寫實角色制作、怪物制作
游戲環境制作
3DMAX軟件基礎、游戲材質基礎、游戲道具制作、作品渲染游戲場景制作技巧、場景材質制作、卡通角色制作、寫實角色制作、怪物制作
游戲角色制作
3DMAX軟件基礎、游戲材質基礎、游戲道具制作、作品渲染游戲場景制作技巧、場景材質制作、卡通角色制作、寫實角色制作、怪物制作
人才需求
制作一款游戲需要哪些專業人員和其它資源呢？我們不妨以網絡游戲所需要的制作人才來談談制作一款游戲所需要的資源和這些方面制作人員的作用。制作一款網絡游戲需要的最核心人才是原畫、2D、3D、程序設計、策劃等5個方面的人才，這5個方面的人才到底會發揮哪些作用呢
一、原畫人才
在沒動筆之前，對于一個將要設定角色原畫人來說，他們對游戲世界觀等大量信息是來自于游戲策劃者所寫的案子。在他們的原畫稿上到處都寫滿了注釋，比如這個角色多高，什么性格等個種關于游戲倫理觀的說明，這些零和游戲的注釋就是策劃者帶給他們的最初的信息。他們的工作是很有意義的，原創是艱難的。雖然只是通過最簡便的紙擦筆卻很好的表達出來了每個角色的個性化，他們是大膽的他們是很有思想的。
二、2D人才
他們的工作絕大部分是給游戲最初的素描稿設定顏色，他們的工作是充滿著色彩，充滿著活力。要知道表現一個故事背景，須對每一個場景每一個角色的顏色都十分有講究的。其游戲若要表現個雪景，無疑首先考慮的就是冷色調。他們是非常重視氛圍的刻畫。因此他們會花大量時間來考慮這張圖是要表現什么要用什么顏色，他們不希望畫出來的圖讓人不知道是在表現什么主題，所以他們會不斷的去了解游戲的精髓，然后通過自己對游戲的了解用色彩在游戲里表現得淋漓盡致。他們的生活無疑是充滿著色彩。
三、3D人才
說起3D，會讓人想起全三維游戲，關于這一類人才，在游戲行業中主要是為游戲提供精美畫面。具體來說主要是做游戲畫面上的角色，怪物或是NPC等。不管是會動的怪物或是不動的游戲房子，3D的制作人員都要花很大的精力和時間來制作，讓整個游戲更有真實的氣氛，盡管游戲它是虛擬不真實的，但三維的動畫會讓游戲顯的更有感染力。如今游戲行業中3D網絡游戲來勢洶涌，且很多玩家對3D類型的游戲大作都很期待，這類人才可以說在將來很長一段時間內都會對網絡游戲的發展起到很關鍵的作用。
四、策劃人才
策劃，顧名思義就是對游戲從游戲制作開始到結束、從游戲中的原畫到2D上色再到3D建模、從畫面到程序設計的一個整體把握和控制。主要是設計出游戲制作中每一步的具體實施步驟和方法。這類人員在游戲制作中起著關鍵的作用，因為他們需要對整個游戲制作的步驟以及內容進行統籌安排。
五、程序設計人才
程序設計相信很多人都聽過，游戲制作中的程序設計和我們印象中軟件的程序設計是一個意思，所不同的是軟件是實現它供人使用、幫人處理或完成相關事物的功能，而游戲中的程序設計則主要是按照策劃人員的意思對游戲中的畫面以及游戲中所需要的功能進行編程。因此，這類人才也是游戲制作中不可或缺的。
設計作品
游戲設計場景作品
游戲設計角色作品
就業方向
目前很多游戲公司將游戲美術細分為：原畫設定、場景制作、特效制作、角色制作、動畫制作等不同的工作崗位。
原畫師：需要懂得運用P圖等軟件與電子數位板的使用，同時熟悉電腦CG繪畫語言、色彩原理。
場景制作師：對美術的要求沒有那么高，一般只需要會靈活運用3D軟件即可。
游戲特效師：是目前國內最為緊缺的職位，相對而言，對美術要求沒有角色制作、場景制作那么高，但是也需要懂基礎的軟件，如：Photoshop等。以就業為導向的生涯規劃以就業為導向的...以就業為導向的...
角色制作師：要求能夠熟練使用3dmax渲染、PhotoShop、Painter等軟件，大型游戲企業對角色設計師的英語能力、設計經驗、創意表現等方面甚至都有要求。
動畫制作師：需要學習字符 Studio系統、Bone骨骼系統，同時掌握蒙皮技術、游戲動作制作、表情動畫制作、動力學等。總結：從游戲公司的分工可以看出，游戲制作更多的偏向于軟件的使用，沒有美術基礎的人群經過系統培訓一樣可以從事游戲美術專業。
就業前景
受到我們傳統教育思想的困擾，我們習慣的認為游戲就是玩物喪志的東西，所以在我們那一代，父母只要聽到游戲兩個字那就像見了老虎一樣的警惕和恐懼。由于這種傳統思想的影響，當我國游戲事業高速發展時，才發現游戲設計方面人才存在著巨大的缺口和不足。再加上我國高校和傳統學校對游戲設計專業的漠視。讓游戲設計人才幾乎難覓蹤跡。直到現在，游戲設計專業已經超過了許多專業成為當下就業最熱門的專業之一。而這種熱門情況將隨著人才缺口的擴大而繼續持續。所以游戲設計專業的就業前景在未來十年都將是熱門行業。也希望我們家長能夠摒棄過去傳統思想的干擾，正確認識游戲設計專業。讓更多對游戲設計專業有興趣的孩子走上自己的愛好。
參考資料 >