《電影藝術理論》由周安華編著，中國廣播電視出版社于2005年3月16日出版。
《電影藝術理論》的核心目標是站在21世紀電影學的視點上，系統透視電影藝術的緣起、肌理、要素、蘊涵、形態與審讀，深度把握電影的魅力空間，全景發掘電影的意義符號，使日趨游離的電影理論皈依本源，真正成為電影創作和欣賞的基石。
內容簡介
本課題的研究是建立在百年電影理論精粹的基礎上的，我們的考察、審視努力憑依東西方電影藝術思想的曲折進程，梳理、分析盡可能客觀，既兼顧到相異文化語境的偏差，又考慮到其對于電影創作的廣譜性意義。而在那些人們耳熟能詳的電影話語空間，我們力求有新的超越和突破。在論述層次上，上篇“電影的本質”，主要從電影的性質、特征上發掘電影作為藝術的品格；中篇“電影的創造”，立足于電影形態、形式的分析，闡述電影創造的過程、路徑和方法；下篇“電影的分析”，則集中對電影類型、電影閱讀與批評、電影與關聯藝術等進行研究。通過這種網狀的系統，我們力求對電影本文預以構成描述和精確透視。
作者簡介
周安華教授，1957年12月生，江蘇鹽城人。1982年、1987年、1989年先后畢業于新疆大學、南京大學中文系，獲文學學士、碩士、博士學位。現為南京大學中文系教授、戲劇戲曲學專業博士生導師。兼任：中國話劇研究會理事、中國曹禺研究會理事、中國高校影視教育研究會常務理事兼副秘書長、中國電視藝術家協會高校電視藝術委員會委員、美國Institute of American and Chinese Cultures 會員、美國劍橋中國文化中心《美中社會與文化》雜志編委等。周安華教授曾在《文學評論叢刊》、《戲劇藝術》、《社會科學戰線》等學術刊物發表論文70多篇，其中在海外發表論文20余篇，出版學術著作近十種，曾獲“中國話劇文學研究優秀著作獎”等多項獎勵。先后主持國家、省市社科研究項目和海外項目10項。1998年8月應邀赴美國Bates College 任客座教授，1999年應邀赴南洋藝術學院學術交流。
目錄
導論 視覺思維與鏡像表現
——電影究竟應該是什么？
上篇 電影的本質
第一章 電影作為藝術的觀念
一、經驗認知的藝術
二、抒情性藝術的體認
三、“物質現實的復原”
四、作為現實的映像
五、技術建構的藝術
六、“語言”的藝術
第二章 電影藝術的物質基礎
一、現代科技的寧馨兒
二、電影媒介：物質的屬性
三、作為產業的現代電影
第三章 電影——新藝術的特征
一、關于電影藝術特征的言說
二、特寫的藝術肌理
三、變化的端的方位
四、蒙太奇的藝術
中篇 電影的創造
第四章 電影藝術的構成理論
一、電影畫面與造型
二、鏡頭與連續運動的影像
三、電影的聲音
第五章 電影藝術：記憶與想象
一、視覺的連續性
二、故事與情節圖譜
三、時間與空間
四、影像中的回憶和夢境：真實？虛構？
五、符號、詩意和隱喻
第六章 電影藝術的表述情態
一、再現的表術邏輯
二、表現的表述邏輯
第七章 電影劇作藝術思想
第八章 表演、導演、攝影與電影的藝術風格
下篇 電影的分析
第九章 世紀影調：電影藝術類型學
第十章 電影藝術：接受與批評的觀念
第十一章 電影藝術與關聯藝術
第十二章 電影技術與藝術的發展趨向
附錄一 主要參考文獻
附錄二 現代電影理論家概要
后記
參考資料 >